“国债”与历史悲剧

《祖国的债》剧本集收录了七部剧作：《高霸桂》、《阮公竹》、《祖国的债》、《胡志明时刻》、《归来的人》、《人面魔》、《督察》。这些剧本大多已被搬上舞台，由演员们倾情演绎。其中许多剧作都曾成功上演，部分剧作在戏剧节和国家戏剧奖项中斩获殊荣。例如，《君龙维郎》改编自俄罗斯著名作家尼古拉·瓦西里耶维奇（1809-1852）的剧作《君清茶》，由范光龙编剧。该剧在2011年全国戏剧节上荣获四项金奖。除了话剧《Quan Lon Ve Lang》获得金奖外，该剧还为演员 Quoc Anh、Thu Huyen 和 Thu Hang 赢得了 3 枚个人金奖。

范光龙副教授在研讨会上发言。（图片：Thanh Long/USSH）

谈到他作品中塑造的历史人物，作家范光龙曾分享道：“我把他们当作生活在我们之前的先民来描写。他们因许多真实或虚构的事迹而闻名。我研究他们，但历史（官方和非官方的）只能告诉我他们成就的成果，以及他们受赞誉或受批评的原因。我研究他们成功的途径，却无能为力，因为没有任何资料能告诉我这些具体细节。我只能通过想象来描写他们。因此，我笔下的人物是虚构的，是我自己的产物，就像小说人物一样，没有任何取材于他们的生平。

评论家认为，话剧《对国家的亏欠》不仅具有现实意义，而且在揭示和阐释悲剧体裁的复杂性、历史剧的诗意和体裁特征等方面也具有科学意义……因此，此次活动的目的不仅限于新书发布，还旨在探讨对当代越南戏剧文学整体而言具有普遍意义的一般性问题。

评论家和研究人员在研讨会上讨论的具体议题包括：对话剧《国债》及其剧作集《国债》的总体评价，以及对作家范光龙“现象”的探讨；从体裁角度分析《国债》剧本集；文学剧本与传统戏曲的关系；文学艺术中艺术虚构与历史文献的关系；悲剧的本质及越南戏剧史；历史剧的发展前景……

此次研讨会同时也是艺术与文化研究与应用中心成立的契机。照片中，副校长范光明副教授（右）向中心主任范清雄副教授提交了相关决定。（摄影：Thanh Long/USSH）

以下是一些与会者的评论：

哈明德教授：“对国家的亏欠”一书包含新的思想和理念

对作者范光龙而言，本书的出版是一次“突破”。本书收录了多达八部剧作，堪称一次盛大的“发布”，也是范光龙先生的一项杰出贡献。众多戏剧团体，如戏班、话剧团和杂耍团，都曾将这些剧作搬上舞台进行公开演出，便是最好的证明。

这部剧本最大的优势在于它的新颖思维。思维方式非常重要，而找到新的思维方式对我们来说也十分困难。范光龙总能在他的作品中展现出独到的创意，以及将虚构和想象力巧妙融合的能力。我非常敬佩范光龙的才华。这的确是一次“耀眼”的突破。

研究员阮雄维：尊重并钦佩范光龙先生的工作榜样

《对国家的亏欠》是河内市文化体育旅游局局长八年间，一位文学理论系副教授创作的七部剧本集。这八年间，作者不仅要处理繁杂的行政事务，还要应对家庭的种种挑战和复杂的人际关系。这种勤奋努力的精神令我由衷敬佩。更重要的是，它展现了作者对文学事业的默默奉献和持之以恒的热情，而这正是他毕生致力于的职业。

凭借这些剧本，范光龙先生完全有资格被称为当代剧作家。除了剧本创作，我知道在过去的八年里，他还为媒体撰写了不下200篇文章，并且正在创作一些非常优秀的散文作品。他的工作效率极高，创作热情也始终如一。正因如此，我们才能理解为什么他在60岁时毅然放弃了其他前景光明的工作，彻底退休，全身心投入到他内心深处的创作渴望中。也正因如此，我们才能更容易理解为什么他的同僚们坚持劝说他回到他挚爱的文学院，继续为学校效力，在新形势下培养学生。而他也尊重并体谅了他的朋友们。

文学是鸟儿呼唤鸟群的声音，他的榜样和隐藏的才华激励我们每天坐在书桌前，将我们昔日的力量贡献给文学院的传统和这所感恩的学校。

这是河内歌剧院艺术家在工作坊表演的戏剧《祖国的债务》最后一幕的片段（节选）。（摄影：Thanh Long/USSH）

研究员陈兴：“欠国债”是历史剧类型的突破之作。

范光龙是一位教师，而且是一位文学理论教师，这似乎与舞台剧等创意写作领域有些矛盾。范光龙多年来从事管理工作，担任过文学院院长、社会科学与人文大学校长、越南国家大学副校长等多个职务，最近还担任过河内市文化体育旅游局局长。他兼具教师、理论家和管理者的特质，加上在完成上述诸多工作中所经历的种种挑战，使他积累了丰富的人生阅历，并以此为基础创作剧本。我认为，对于一位理论家而言，这些经历足以让他转型成为一名创意作家，正如他近年来在河内戏剧界所做的那样。

近年来北方戏剧界的舞台生活不可否认地有些“沉寂”，但另一方面，也不乏一些能引起舆论“震动”的作品。范光龙虽然是业余剧作家，但他的作品也曾引发过这种“震动”。有些人不相信他在这个陌生领域的能力，有些人则对他剧中历史事件的虚构情节有所不满。就我个人而言，我认为如果将他的历史剧视为一个独立的剧种，那么他剧作集中的四部作品《水之歌》无疑是历史剧领域的一次突破。

历史题材一直以来都是所有作家、剧作家和电影人面临的难题和挑战，这不仅限于我国。多年来，在文学、戏剧、电影等各个艺术创作领域，我经常听到从业者抱怨历史题材“太弱”！那么，历史题材的创作难点究竟在哪里？为什么那些被认为是“深入思考、挖掘前人未曾发现的素材、创造前所未有的事物”的艺术家，在创作中却会遇到如此多的困难？我认为，难点在于我们自身的陈旧思维。“创意写作”本身对艺术家而言并无障碍。范光龙的《国债》或许能给我们一些启发。或许，对于历史题材作品，作家首先必须敢于打破常规，这意味着他们必须敢于突破阻碍自身创造性思维的无形障碍。这种突破必须从作家自身开始，然后考虑观众，最后才是管理层。