此次活动旨在介绍和表彰几代艺术家对越南电影事业的杰出贡献，同时也搭建起年轻观众与艺术家之间的桥梁。出席活动的嘉宾包括人民艺术家导演邓日明、功勋艺术家导演友梅和功勋艺术家明珠。他们都是为越南电影做出卓越贡献的杰出艺术家。
在问答环节之前，放映了导演邓日明（Dang Nhat Minh）的电影《不要燃烧》（Don't Burn），这部电影点燃了学生们的热情。邓日明导演被年轻观众对这部电影的热情反响深深感动，他说：“这是我电影生涯中最珍贵、最无价的礼物。年轻观众的喜爱让我对越南电影的未来更有信心。”
这位资深电影人通过与学生分享他的职业生涯，透露自己进入电影行业纯属偶然。他出生于河内一个知识分子家庭，父亲是著名教授邓文五，兄弟姐妹都从事医学事业。他被安排学习俄语翻译。这份工作让他很早就接触到世界各地电影产业的资料。通过为在越南上映的苏联电影担任翻译，他有机会接触苏联和世界电影，积累了最初的电影制作知识。尽管没有接受过正规的电影训练，但凭借其天赋、热情以及对国家文化和人文价值的热爱，邓日明迅速成为越南电影界的领军导演，执导了一系列在国内外斩获无数奖项的影片，例如：《十月何时来临？》《番石榴的季节》《河上的女孩》《1946年的冬天》《乡愁》《回家》《别烧》……邓日明导演的电影以其平凡、细腻、引人入胜的叙事手法而备受赞誉，影片中充满了诗意和哲理。他笔下的人物常常袒露内心深处的思想和情感，并展现出对生命的强烈渴望。
尤其是1981年上映的电影《十月何时来临？》，被誉为越南电影的经典之作。该片荣获1985年第七届越南电影节金莲花奖、1989年亚太国际电影节特别奖、1985年莫斯科国际电影节和平保护委员会荣誉证书、1985年夏威夷国际电影节评审团特别奖，并被CNN评选为有史以来十八部最佳亚洲电影之一。然而，鲜为人知的是，导演邓日明是在极其艰苦的条件下，使用一台老旧的胶片摄影机拍摄了这部电影，并且由于摄影机故障导致许多镜头无法使用，不得不多次重拍。
当一位学生问他：“您认为拍出一部成功电影的秘诀是什么？”导演幽默地回答说：“拍电影的时候不要想着奖项。”导演分享说，拍电影时，他只会思考如何才能最好地传达电影的内容和理念：“拍电影的时候，我就像进入了一种恍惚的状态，总是想着如何才能达到最佳效果，有时候甚至会忘记吃饭喝水……”从专业的角度来看，导演邓日明认为，他电影的成功很大程度上归功于他能找到合适的演员：“如果不是演员明珠，没有人能比她更好地诠释《河上的女孩》中的月这个角色；如果不是胡梅，也没有人能把《十月何时到来》中的康老师这个角色演绎得如此成功。”
功勋艺术家明珠（Minh Châu）是一位才华横溢的女演员，被誉为“眼神灵动的女人”。她分享了自己对表演的热爱：“仅仅喜欢是不够的。要想在任何领域取得成功，尤其是在表演领域，你需要真挚的热情、对这份职业的无比投入，以及对每一个角色的全心全意。” 明珠凭借塑造众多复杂角色而声名鹊起，并凭借在《河上的女孩》和《玩沙的女人》中饰演的阮氏（Nguyệt）一角荣获最佳女主角奖。近年来，她还出演了多部热门电视剧，如《继承者》、《阮氏明开》、《省委书记》等，深受观众喜爱。在粉丝眼中，明珠不仅才华横溢，更拥有永恒的银幕美貌。即使在事业巅峰之后，她依然渴望挑战更高难度的角色。
她说，艺术家的生活有时很艰难，她曾一度决定暂时息影，三年不拍电影，另谋出路。“但后来我对表演上瘾了，就像对海洛因上瘾一样；我无法割舍，于是带着更加炽热的热情重返影坛。”明珠回忆起自己演艺生涯的起伏跌宕时说道。
第三位嘉宾——功勋艺术家友梅（Huu Muoi），越南国家戏剧电影大学导演系副主任——以另一种方式延续着他对电影的热情。他曾因在电影《天涯海角》（Lang Vu Dai Ngay Ay）中饰演秋老师（Thu Teacher）以及在电影《保重之歌》（Bao Gio Cho Den Thang Muoi）中饰演康老师（Khang Teacher）而声名鹊起，后者荣获1985年第七届越南电影节最佳男演员奖。在演员生涯取得成功后，友梅功勋艺术家选择了一条与电影建立更长久联系的道路：成为一名导演。最近，他执导的电影《美人鱼》（Mui Co Chay）取得了巨大成功，荣获2011年12月第十七届越南电影节银莲花奖、2012年3月越南电影协会金风筝奖，以及国防部颁发的战争题材优秀影片奖。
当被问及“优秀的男演员从演员转型为导演是否是常见的道路？”时，他回答说：表演很有趣，对那些选择了这条路的人来说，放弃表演很难。但就他个人而言，在经历了一段时间的表演和向众多导演学习之后，他渴望讲述自己的人生故事，传达自己珍视的人生哲学。因此，他转而学习导演，并在不再年轻的年纪开启了这段全新而又充满魅力的职业生涯。这就是他如何保持对电影的热爱——这或许不是大多数演员的道路，但却是他个人最合适的选择。
除了分享他们的生活和职业生涯故事外，学生们还向艺术家们提出了一些“热门”问题，例如越南电影目前面临的挑战、观众口味的变化如何误导了许多电影制作人，以及过去和现在电影制作风格的差异……
功勋艺术家明珠分享了她的想法：她那一代的艺术家和同辈人只会拍电影，认为这就是他们人生的意义，不会被金钱的诱惑所动摇。如今的年轻人有了更多职业选择，但并非每个人都敢于牺牲自己的生命，将全部精力投入到自己热爱的事业中。
导演邓日明分享了他的观点：“对我而言，拍电影只有两种方式：一种是为艺术而拍，另一种是为商业而拍。” 目前，许多电影人将盈利放在首位，为了追求最大的公众吸引力而制作道德败坏的电影。这极其危险，因为它会腐蚀整整一代观众，让他们对信仰和人生价值观感到迷茫。
这位著名导演认为，要改变这种现状，完全取决于年轻观众，他们拥有知识、理解力和欣赏美的能力。来自社会科学与人文大学的学生将是越南电影的未来观众——他们会拒绝无意义的电影和肤浅的拍摄手法，从而迫使电影人更加认真严谨地进行创作。
交流会结束时，许多学生感到意犹未尽，因为艺术家们还有很多问题没有得到解答。然而，可以肯定的是，艺术家们对职业的热爱、对工作的投入，以及他们克服重重困难追求电影梦想的精神，都将为这些年轻人的人生旅程带来宝贵的经验。