베트남 영화계에 정말 인상적인 한 해였습니다.
사실, 작년 2015년은 영화계에 인상적인 사건들이 많았습니다. 무엇보다도 새해 직전, 거의 한 세기 동안 형성되고 발전해 온 베트남 영화가 1923년경 영화 <베트남 영화>로 탄생했습니다.김 반 키우프랑스와 베트남이 공동으로 시행한 "2020년까지 베트남 영화 발전 전략 및 2030년까지의 비전"이 처음으로 국가로부터 공식 승인되었습니다(2014년 1월 26일). 이제 베트남 영화는 더욱 명확하고 단호한 방향을 갖게 되었으며, 7차 산업혁명이 진정으로 "모든 예술 중 가장 중요한" 예술이 될 것으로 기대됩니다. 베트남 영화는 인상적인 발전 전략을 통해 지난 한 해 동안 다양한 행사와 활동을 통해 전문가와 관객 모두에게 어느 정도 신뢰를 안겨주었습니다. 어쨌든 거의 한 세기 동안의 발전에도 불구하고, 베트남 영화가 "성장이 둔화되고 있는" 모습을 보면, 연간 제작되는 영화 수는 놀라울 정도로 적습니다(장편 영화만 해도 12편 정도에 불과합니다). 영화는 만들어지지만 아무도 보지 않고, 종종 손실을 보며, 내용과 예술성이 부족하다는 비판을 받고, 마음이 있는 사람이라면 누구나 "조급함"을 느끼지 않을 수 없습니다.
오랫동안 우리는 자금 부족과 열악한 기술 여건 때문에 베트남 영화 제작자들은 관객의 취향에 맞는 좋은 영화를 만들 수 없다는 변명을 자주 써왔습니다. 하지만 베트남과 크게 다르지 않은 이란과 같은 주변국의 영화관들을 보면, 영화 예산이 매우 적음에도 불구하고 칸, 베니스, 베를린 영화제, 심지어 아카데미 시상식과 같은 주요 국내외 상을 수상하는 경우가 많습니다. 더 가까운 나라인 한국을 살펴보면, 지난 세기 80년대 인구 5천만 명(베트남의 절반)도 안 되는 김치의 나라 한국은 국내 관객 유치에 어려움을 겪었지만, 20여 년이 지난 지금 한국 영화는 미국, 일본, 인도 등 가장 강력한 영화 강국까지 진출하며 대륙 전역에 큰 반향을 일으키고 있습니다. 베트남의 인구의 절반에 불과한 이 나라에서 영화 산업이 이처럼 큰 성과를 거둘 수 있었던 요인은 무엇일까요? 여러 요인이 있습니다. 사람, 정책, 재정, 그리고 관객 수준입니다. 하지만 가장 중요한 요인은 국가의 올바른 정책입니다. 그래서 처음으로 우리나라의 영화 산업이 장기적 발전 전략을 갖게 되었을 때, 영화 제작자와 관객 모두의 기쁨은 당연했습니다.
베트남 영화 발전 전략의 승인된 내용을 잠깐 살펴보면 우리가 기뻐할 만한 이유가 충분히 있습니다. 지금부터 2020년까지(2030년 비전 포함) 수백 개의 새로운 영화관이 건설될 것입니다. 하노이와 호치민시(HCMC)에는 더 많은 현대식 영화 센터가 들어서 매년 25~40편의 장편 영화를 제작할 것입니다(2030년까지는 60편으로 늘어날 것이며, 다큐멘터리, 애니메이션, 과학 영화는 같은 수를 차지할 것입니다). 또한 베트남 영화가 국제 경쟁 부문에서 경쟁할 수 있도록 국가가 투자할 것입니다. 하노이와 호치민시의 대형 스튜디오에도 투자하여 국내 영화 제작 수요를 충족하고 해외와의 협력을 확대할 것입니다. 감독, 영화 제작자, 영화 배급사, 배우 등 영화 제작 산업의 인력 양성에도 집중 투자할 것입니다. 영화는 예술일 뿐만 아니라 현대 사회의 산업이기도 하며, 금융과 기술에 대한 투자 없이는 발전하기 어려울 것입니다. 영화국장 응오 프엉 란이 직접 들려준 "반쯤 울고 반쯤 웃고"라는 사례가 이를 증명합니다. 2013년 영화국은 한국에서 베트남 영화 주간을 개최했습니다. 오랜 준비 끝에 35mm 포맷의 대표적인 영화 12편 이상을 한국에 가져왔습니다. 하지만 영화들이 선정, 배급, 상영된 후, 한국에서 상영되지 못한 것에 모두가 "충격"을 받았습니다. 그 이유는 간단합니다. 한국에서는 오랫동안 35mm 필름에 영사기를 사용하지 않았기 때문입니다. 이제 한국의 거의 모든 영화관이 디지털 포맷 영화 상영으로 전환했습니다. 이러한 "반쯤 웃고 반쯤 울고" 있는 상황은 통합과 현대화 시기 베트남 영화의 "부진함"을 부분적으로 반영하는 것이며, 그 이유는 "자금 부족"이 아니라 "통합"이라는 두 단어 때문입니다.
두 번째 인상은 2015년 내내 영화 활동, 특히 12월 1일부터 5일까지 호치민시에서 열린 제19회 베트남 영화제입니다. 우선 장편 영화를 언급해야 합니다.공중에서 펄럭이다젊은 여성 감독 응우옌 호앙 디엡(Nguyen Hoang Diep)의 작품으로 2014년 제작되었으나 2015년 초에 공식 개봉되어 많은 국제상을 수상하고 베트남과 남부 관객, 특히 젊은층 사이에서 좋은 여론을 형성했습니다(하지만 영화제에서는 관객에게 큰 인상을 남기지 못했습니다). 단편 다큐멘터리풍 여사의 마지막 여행응우옌 티 탐 감독 역시 매우 젊은 감독으로, 2013년 이전에 제작되어 2015년에 공식 개봉한 이 영화는 또 다른 놀라움을 선사했습니다. 바로 단 한 사람의 노력으로 제작되어 오랫동안 "창고"에 보관되어 있다가 개봉하자마자 갑자기 관객들의 "마음을 사로잡았다"는 것입니다. 그리고 이 영화의 경우도 있습니다.아버지와 아들 그리고…이전에 유명했던 감독 Phan Dang Di가비야, 두려워하지 마이 젊은 감독은 베를린 영화제 공식 황금곰상 경쟁 부문에 선정되면서 "충격"을 받았습니다. 하지만 이전 블록버스터 영화와 마찬가지로, 이 영화 역시 아직 국내에서는 공식 상영되지 않았습니다(프랑스에서는 개봉일이 이미 확정된 상태입니다). 그 후 영화들은연의 삶감독 Dinh Tien Vu의14일 휴가Nguyen Viet Khoa 감독의 스페셜나는 당신의 할머니입니다판 지아 낫 린 감독의 영화 <더 로열>은 현재까지 박스오피스 수익이 약 900억 동(VND)으로 역대 최고 기록을 경신했습니다. (판 지아 낫 린 감독은 한때 하노이 사회과학인문대학교에서 포드 재단의 후원으로 영화 제작에 참여했으며, 이를 통해 남부 캘리포니아 영화예술대학교에서 연출을 공부할 장학금을 받았습니다.) 2015년은 진정한 젊은 국내 영화의 해라고 단언할 수 있습니다.나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 본다빅터 부(Victor Vu, 하노이 인문사회과학대학 영화프로젝트에서 강의) 역시 젊은 감독으로, 많은 다른 예술 분야가 다소 "침체"된 가운데 영화계에 한 해 동안 "인상"을 심어주는 데 크게 기여했습니다.
또 다른 측면에서, 영화는 영화학과 발전 전략에서 언급된 텔레비전의 엄청난 이점을 실제로 활용했습니다. 특히 텔레비전이라는 미디어 폭발 시대에 "대형 스크린"은 "소형 스크린" 방송의 이점 덕분에 다른 많은 예술 형식에 비해 "잘 살아남았습니다". 오늘날 영화와 텔레비전은 더욱 가까워지고 서로 침투하여 사람들은 더 이상 텔레비전과 영화를 명확하게 구분하지 못할 정도입니다. 디지털 시대의 "학제적" 특성 또한 영화가 점점 더 나은 위치를 차지할 수 있도록 해주었습니다. 한때 영화는 "순수한 오락"으로만 여겨졌지만, 이제는 그 "학제적 특성" 덕분에 특히 문학과 함께 연구자들의 관심을 받고 있습니다.
2015년 영화 활동의 간략한 통계: 올해의 시작은 시상식입니다골든 카이트, 연중은 일련의영화제, 영화주간, 영화인과의 만남유럽, 프랑스, 독일, 일본, 한국, 인도… 그리고 영화제노란 벌연극영화대학이 주최하는 청소년을 위한 시상식골든 로터스TPD(베트남 영화 협회 영화 인재 개발 센터)의 "우리는 영화를 만든다", "영화 공간" 활동과 함께; 프로그램가을을 만나다영어: , 해외 베트남 영화감독 Tran Anh Hung과 여러 유명 해외 감독, 젊은 베트남 영화감독들이 참여하여 수년째 다낭시에 나타난 젊은 영화감독을 위한 교육 활동은 국내 영화 제작에서도 새로운 방향을 찾았습니다. 2005-2011년 기간 동안 Fofd 기금이 후원한 하노이 사회과학 및 인문학 대학교 영화 프로젝트에 참여했던 일부 젊은 영화감독들, 예를 들어 Phan Dang Di, Nguyen My Dung(공동 주최자 및 강사), Trinh Dan Phuong(시나리오 작가) 등은 초기에 매우 고무적인 결과를 얻었습니다(현재 하노이 사회과학 및 인문학 대학교에서 영화를 전공하는 대학원생인 Trinh Dan Phuong의 시나리오는 제작 비용 투자를 계속할 수 있도록 3,000달러의 상금을 받았습니다). 시네마 프로젝트의 또 다른 학생인 팜 탄 하(Pham Thanh Ha) 또한 2015년 애니메이션 시나리오 공모전에서 수상했습니다(팜 탄 하 또한 제19회 베트남 영화제에서 애니메이션 시나리오상을 수상했습니다). 마지막으로, 2015년 베트남 영화에서 가장 인상적이었던 것은 민간 영화 스튜디오 티엔 응안(Thien Ngan)과 국가 자본 투자의 일부가 협력하여 예상치 못한 성공을 거둔 것입니다.나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 봅니다.이 영화는 연말 호치민시에서 열린 제11회 베트남 영화제에서 황금연꽃상을 수상했습니다. 푸옌 관광 산업 또한 빅터 부 감독의 영화 속 "그림 같은" 장면들 덕분에 큰 도움을 받았다고 합니다. 2015년 베트남 영화계는 분명 많은 인상을 받았을 것입니다.
하지만 2015년 베트남 영화는 정말 '양질'일까요?
영화를 단순히 '재미, 젊음', 미의 예술(특히 압도적인 쇼비즈 출연 배우들의 아름다운 연기), 고수익 영화, 꾸준한 국제 교류, 몇 장의 아름다운 프레임, 5채널 서라운드 사운드, 스릴 넘치는 스토리, 격투 장면, 특히 게이 영화의 추세, 16세 관람가 영화 등 '많은 인상'을 남긴 베트남 영화, 특히 2015년의 베트남 영화는 '많은 인상'을 남겼지만, 과연 '가치'가 있었을까? 라고 단언하기는 어렵다.
왜 그럴까요? 간단합니다. 지난 한 해 동안 수많은 부서, 조직, 그리고 개인들이 가장 헌신적이고 열심히 노력했던 활동들 외에도, 영화학과의 운영 및 지도, 하노이와 호치민시의 두 연극영화학교, 몇몇 비전문 학교의 교육 활동, 베트남 텔레비전 및 장편 영화 스튜디오, TPD 센터, 사립 영화 스튜디오, 그리고 해외 베트남 영화 제작자들, 진정한 프로페셔널인 예술가들 외에도 "트렌드 추종"에 크게 영향을 받는 다른 많은 영화 활동들이 여전히 존재하기 때문입니다. 2015년 베트남 영화계는 여전히 "혼합", "모방", "차용", "속임수" 사용, "영화 연기"와 "연예계 공연"의 혼동 등 많은 현상을 보이고 있는데, 이는 부분적으로 예술적 사고의 부족을 감추기 위한 것입니다. 다음을 살펴보세요.축제, 시상식, 교류활동, 영화광고2015년 베트남 영화계는 외부적으로는 다소 "흥미진진"했지만, "질" 면에서는 균일하지 않았다는 것을 우리는 바로 알 수 있습니다. 통합기의 베트남 영화는 여전히 많은 "부족함"을 안고 있습니다. 예술 영화 제작 단계를 거치지 않은 채 "시장" 영화를 만드는 법을 "배웠습니다". 일부 영화는 높은 흥행 수익을 거두며 많은 관객을 끌어모았습니다. 예를 들어,나는 당신의 할머니입니다, 아직 순수한 베트남 영화는 아닙니다(대본은 한국에서 구입했습니다). 다른 영화들은 예술적 품질이 있지만(전문가의 평가에 따르면) 대다수 베트남 관객의 "동정심"을 얻지 못했습니다.공중에서 날개짓하며 아버지와 아들과...), 또는 영화에 많은 자본이 투자되었지만 흥행에 실패한 경우(역사와 함께 사는 것); 또는 영화의 절반은 16세 이상 관람가로 분류되어 "분명히 주의를 끌기 위한" 의도를 가지고 있지만 대부분의 영화 내용은 여전히 형편없는 엉터리 영화일 수도 있습니다. 19회 영화제에서 수상을 놓고 경쟁하는 20편의 장편 영화 목록을 보십시오. 절반 이상이 16세 이상 관람가로 분류되어 있습니다(16세 미만 어린이에게는 금지된 영화로, "시청자를 끌기 위한 속임수, 그 이상도 그 이하도 아닙니다!").
국립 영화의 또 다른 중요한 내용은 인재 양성 문제입니다. 최근 영화부가 발표한 "2020년까지 영화 발전 전략, 비전 2030"조차도 여전히 상당히 "피상적"으로 보입니다. 진정한 양질의 영화를 만드는 데 중요한 요소인 인재 양성이 중요한 역할을 한다는 점을 감안할 때, 저는 여기서의 인재 양성이 영화 감독 양성뿐 아니라 관객 양성까지 포함한다고 생각합니다. 젊은 인재, "재능 있는 배우와 미녀"들이 영화관에 "몰려드는" 표면적인 모습만 봐도 우리는 매우 행복해합니다. 하지만 그 기쁨 속에는 여전히 많은 걱정이 있습니다. 많은 사람들에게 영화관에 가는 것은 그저 "트렌드를 좇는 것"에 불과하기 때문입니다. 진정한 영화 지식을 갖춘 관객이 절실히 필요합니다. 이를 위해서는 한 가지 미룰 수 없는 것이 있습니다. 현재 두 곳(사이공대학교와 하노이과학기술대학교)보다 더 많은 전문 교육기관을 설립하고, 영화 인력 양성 모델을 전문화(사회화 포함)해야 합니다. 베트남처럼 9천만 명이 넘는 인구를 가진 나라에 영화 교육 시설이 두 곳만 있을 수는 없습니다. 인구 5천만 명도 안 되는 한국에도 40곳이 넘는 영화 교육 시설이 있습니다. 미국은 거의 모든 대학에 영화 교육 학과가 있으며, 어떤 대학은 두세 개의 학과를 운영하기도 합니다. 실제로 약 10년 전부터 베트남의 일부 대학, 특히 사회과학인문대, 문화무예대, 호아센대, 문화예술대학 등 대형 대학들이 영화 인력 양성에 적극적으로 참여해 왔습니다. 그러나 2030년까지의 "베트남 영화 발전 전략"에는 이에 대한 언급이 거의 없습니다. 영화 인력 양성 과정에서 다양성이 확보되지 않으면 세계 통합이라는 비전을 실현하기 매우 어려울 것입니다. 다양성 확보는 영화 제작 교육뿐 아니라 영화 비평 및 영화 글쓰기 교육, 감독과 배우 교육뿐 아니라 프로듀서 교육까지 아우르는 것을 의미합니다. (실제로 베트남에서 가장 전문적인 교육 기관 두 곳에도 영화 제작 교수진은 아직 없습니다.) 그 외에도 여러 가지 문제가 있습니다.
트란 힌 씨
베트남 영화계에 가장 진지하고 기여한 인물 중 한 명인 당 낫 민 감독은 여러 번 털어놓았습니다. 그의 세대는 보조금 지원 기간 동안 적은 예산으로 영화를 만들었지만, 여전히 베트남 국민의 "영혼"을 담아낸 영화들이 있었고, 수많은 국제 상을 수상했습니다. 오늘날 베트남 영화는 국제 무대에 더 가까워지고 "현대적"으로 변모했을지 모르지만, "베트남 영혼"을 담은 영화가 여전히 부족하다는 것이 사실일까요?
물론, 영화뿐만 아니라 제가 이해하는 어떤 분야든 모든 시대에는 좋은 일과 나쁜 일이 있고, 성취된 것과 그렇지 못한 것이 있습니다. 중요한 것은 책임자, 즉 영화 제작진이 "생각하고" "말해야" 한다는 것입니다. 많은 사람들의 "도움"과 "기여"가 필요합니다. 그리고 또 다른 중요한 것은 "어색한 땜질"이 아닌 "베트남의 영혼"을 가진 진정한 재능이 필요하다는 것입니다. 그래야만 베트남 영화가 "도약"할 기회를 얻을 수 있을 것입니다.
작가:트란 힌
최신 뉴스
이전 뉴스