베트남 영화 2015: 흥미진진한 한 해

베트남 영화계에 정말 인상적인 한 해였습니다.

실제로 작년 2015년에는 영화계에서 많은 인상적인 사건이 일어났습니다. 우선 새해 직전, 거의 1세기 동안 형성되고 발전해 온 베트남 영화는 1923년경 영화로 탄생했습니다.김 반 키우프랑스와 베트남이 공동으로 시행한 최초의 포괄적이고 완전한 "2020년까지 베트남 영화 발전 전략(2030년 비전 포함)"이 국가로부터 공식 승인되었습니다(2014년 1월 26일). 이제부터 우리나라 영화는 더욱 명확하고 단호한 방향을 갖게 될 것이며, 제7예술이 진정으로 '모든 예술 중 가장 중요한 예술'이 될 것이라는 기대가 커지고 있습니다. 인상적일 뿐만 아니라, 베트남 영화는 개발 전략 덕분에 지난 한 해 동안 많은 이벤트와 활동을 통해 전문가와 관객 모두에게 어느 정도 신뢰를 가져다주었습니다. 어쨌든, 거의 1세기 동안의 발전에도 불구하고, 이 나라의 "왜곡된" 영화 수준을 보면, 매년 제작되는 영화 수가 놀라울 정도로 적습니다(단지 12편 정도의 장편 영화). 영화는 만들어지지만 아무도 보지 않고, 종종 돈을 잃고, 내용과 예술성이 부족하다는 비판을 받으며, 마음이 있는 사람이라면 누구나 "조급함"을 느끼지 않을 수 없습니다.

오랫동안 우리는 자금 부족과 기술 여건의 열악으로 인해 베트남 영화 제작자들은 관객의 취향에 맞는 좋은 영화를 제작할 수 없다는 핑계를 대곤 했습니다. 하지만 이란 등 주변 국가의 영화관들도 베트남과 크게 다르지 않아 영화 제작 예산이 매우 낮은 경우가 많음에도 불구하고 칸 영화제, 베니스 영화제, 베를린 영화제, 오스카 등 주요 국내외 상을 수상하는 경우가 많습니다. 좀 더 가까운 나라인 한국을 살펴보면, 지난 세기 80년대, 인구가 5천만 명도 안 되는(베트남의 절반) 김치의 나라 한국 영화는 국내 관객을 상대로 여전히 어려움을 겪고 있었습니다. 이제 20년이 조금 지난 지금, 한국 영화는 미국, 일본, 인도 등 가장 강력한 영화 국가를 포함한 대륙 전역에서 큰 인기를 얻고 있습니다. 인구가 베트남의 절반에 불과한 나라에서 영화 산업이 이처럼 큰 효율성을 보일 수 있었던 요인은 무엇일까? 요인은 여러 가지가 있습니다. 사람, 정책, 자금, 청중 수준 등입니다. 하지만 가장 중요한 요소는 올바른 정부 정책입니다. 그래서, 처음으로 우리나라의 영화 산업이 장기적 발전 전략을 갖게 되었을 때, 영화 제작자와 관객 모두의 기쁨은 당연히 컸습니다.

승인된 베트남 영화 개발 전략 내용을 잠깐 살펴보면 우리가 기뻐할 만한 이유가 충분하다는 것을 알 수 있습니다. 지금부터 2020년까지(2030년 비전 포함) 수백 개의 새로운 영화관이 건설될 예정입니다. 하노이와 호치민시(HCMC)에는 더욱 현대적인 영화 센터가 들어서 매년 25~40편의 장편 영화를 제작하게 될 것입니다(2030년까지는 60편으로 늘어날 전망이며, 다큐멘터리, 애니메이션, 과학 영화도 같은 수를 기록할 것입니다). 또한, 베트남 영화가 외국 시상식에서 경쟁할 수 있도록 국가가 투자할 예정이다. 하노이와 호치민시에 대형 스튜디오를 투자하여 건설하고, 국내 영화 제작 수요를 충족하며, 해외와의 협력도 확대할 예정이다. 감독, 영화 제작자, 영화 배급사, 배우 등 영화 산업에 필요한 인력 양성에도 집중 투자가 이뤄질 예정이다. 영화는 예술일 뿐만 아니라 현대 사회의 산업이기도 하며, 금융과 기술에 대한 투자 없이는 발전하기 어렵습니다. 영화 부문 감독인 응오 푸옹 란이 말한 "반은 웃고, 반은 울고"라는 예를 들어보겠습니다. 2013년에 영화부는 한국에서 베트남 영화 주간을 개최했습니다. 많은 준비 끝에 우리는 가장 전형적인 35mm 필름 12개 이상을 여러분의 나라로 가져왔습니다. 하지만 영화가 선정되고 여러분의 나라로 이송되어 상영된 후, 모두가 그 영화들이 상영되지 못한다는 사실에 충격을 받았습니다. 그 이유는 간단합니다. 35mm 필름을 프로젝터로 촬영한 지 오래 되었기 때문입니다. 현재 국내 거의 모든 극장이 디지털 포맷 상영으로 전환했습니다. “반쯤 웃고 반쯤 울고” 있는 상황은 부분적으로 통합과 현대화 시기의 베트남 영화가 “절름발이”였음을 반영하는 것이며, 그 이유는 단순히 “돈이 부족해서”가 아니라 “통합”이라는 두 단어 때문일 뿐이다.

두 번째 인상은 2015년 내내 영화 활동, 특히 12월 1일부터 5일까지 호치민시에서 열린 제19회 베트남 영화제입니다. 우선 장편 영화를 언급해야 합니다.공중에서 펄럭이다젊은 여성 감독 응우옌 호앙 디엡(Nguyen Hoang Diep)의 작품으로, 2014년에 제작되었지만 2015년 초에 공식적으로 극장에서 개봉되었으며, 많은 국제적인 상을 받았고 베트남과 남부 관객, 특히 젊은층 사이에서 좋은 여론을 형성했습니다(하지만 영화제에서는 관객에게 큰 인상을 남기지 못했습니다). 단편 다큐멘터리풍 여사의 마지막 여행역시 매우 젊은 감독인 응우옌 티 탐의 작품으로, 2013년 이전에 제작되었지만 공식적으로는 2015년에 개봉되었는데, 또 다른 놀라운 사실이 드러났습니다. 이 영화는 한 개인의 노력만으로 제작되었고, 오랫동안 "창고"에 보관되어 있다가 개봉하자마자 갑자기 관객의 "마음을 사로잡았다"는 것입니다. 영화의 경우도 있습니다.아버지와 아들 그리고…이전에 유명했던 감독 Phan Dang Di가비야, 두려워하지 마이제 이 젊은 감독의 영화가 베를린 영화제에서 공식 황금곰상 경쟁 부문에 선정되면서 큰 화제를 모았습니다. 그러나 이전 블록버스터와 마찬가지로 이 영화도 아직 국내에서는 공식적으로 개봉되지 않았습니다(프랑스에서는 개봉일이 이미 확정되었습니다). 그 다음 영화들연의 삶감독 Dinh Tien Vu의14일 휴가Nguyen Viet Khoa 감독의 스페셜나는 당신의 할머니입니다판 지아 낫 린 감독의 작품으로, 지금까지 박스오피스 수익은 약 900억 VND로 역대 최고 기록을 세웠습니다. (판 지아 낫 린 감독은 한때 하노이 사회과학인문대학에서 포드 재단의 후원을 받아 영화 프로젝트를 제작하는 데 협력한 적이 있으며, 이를 통해 남부 캘리포니아 영화예술대학에서 연출을 공부하기 위한 장학금을 받았습니다.) 2015년은 확실히 젊은 국내 영화의 한 해라고 할 수 있다. 둘 다 세면나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 본다빅터 부(Victor Vu, 하노이 인문사회과학대학 영화프로젝트에서 강의) 역시 젊은 감독으로, 많은 다른 예술 분야가 다소 "침체"된 가운데 영화계에 한 해 동안 "인상"을 심어주는 데 크게 기여했습니다.

또 다른 측면에서 영화는 실제로 영화부의 개발 전략에서 언급된 바와 같이 텔레비전의 큰 이점을 활용했습니다. 특히 텔레비전이라는 미디어가 폭발적으로 성장하는 시대에, '대형 스크린'은 '소형 스크린'에서 방송을 즐길 수 있다는 장점 덕분에 다른 많은 예술 형태에 비해 '생존'할 수 있었습니다. 요즘은 영화와 텔레비전이 너무 가까워져서 서로 침투해 있어서 사람들이 영화와 텔레비전을 명확히 구분하기 어려워졌습니다. 디지털 시대의 '학제간' 특성으로 인해 영화는 점점 더 나은 위치를 차지하게 되었습니다. 영화는 한때 단순히 '순수한 오락'의 한 형태로 여겨졌지만, 이제는 특히 문학 분야에서 '학제적 성격'을 띠고 있어 연구자들의 주목을 받고 있습니다.

2015년 영화 활동의 간략한 통계: 올해의 시작은 시상식입니다골든 카이트, 연중은 일련의영화제, 영화주간, 영화인과의 만남유럽, 프랑스, ​​독일, 일본, 한국, 인도… 그 다음 영화제노란 벌연극영화대학이 주최하는 청소년을 위한 시상식골든 로터스TPD(베트남 영화 협회 영화 인재 개발 센터)의 "우리는 영화를 만든다", "영화 공간" 활동과 함께; 프로그램가을을 만나다해외 베트남 영화감독 Tran Anh Hung과 유명 해외 감독, 그리고 젊은 베트남 영화감독들이 참여한 가운데, 수년 전부터 다낭시에서 진행되고 있는 젊은 영화 인력 양성 활동은 국내 영화 제작에서도 새로운 방향을 찾았습니다. 2005년부터 2011년까지 Fofd 기금이 후원한 하노이 사회과학 및 인문학 대학의 영화 프로젝트에 참여했던 몇몇 젊은 영화 제작자들, 예를 들면 판 당 디, 응우옌 미 융(공동 조직자 및 강사), 트린 단 프엉(시나리오 작가) 등은 처음에 매우 고무적인 결과를 얻었습니다(현재 하노이 사회과학 및 인문학 대학원에서 영화를 전공하고 있는 대학원생인 트린 단 프엉의 시나리오는 제작 비용 투자를 계속할 수 있도록 3,000달러의 상금을 받았습니다). 시네마 프로젝트의 또 다른 학생인 팜 탄 하(Pham Thanh Ha)도 2015년 애니메이션 각본 대회에서 상을 받았습니다.(팜 탄 하는 또한 제19회 영화제에서 애니메이션 각본상을 수상했습니다.) 마지막으로, 2015년 베트남 영화에서 가장 인상적인 점은 민간 영화 스튜디오인 티엔응안(Thien Ngan)과 영화 제작을 위한 국가 자본의 일부 투자가 협력하여 예상치 못하게 성공을 거둔 것입니다.나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 봅니다.이 영화는 그해 말 호치민시에서 열린 제11회 베트남 영화제에서 황금연꽃상을 수상했습니다. 빅터 부 감독의 영화 속 '아름다운' 장면 덕분에 푸옌의 관광 산업이 큰 혜택을 받았다는 말도 있습니다. 분명 2015년의 베트남 영화는 많은 인상을 남겼습니다...

하지만 2015년 베트남 영화는 정말 '양질'일까요?

영화를 단순히 '재미, 젊음', 미의 예술(특히 압도적인 쇼비즈 출연 배우들의 아름다운 연기), 고수익 영화, 꾸준한 국제 교류, 몇 장의 아름다운 프레임, 5채널 서라운드 사운드, 스릴 넘치는 스토리, 격투 장면, 특히 게이 영화의 추세, 16세 관람가 영화 등 '많은 인상'을 남긴 베트남 영화, 특히 2015년의 베트남 영화는 '많은 인상'을 남겼지만, 과연 '가치'가 있었을까? 라고 단언하기는 어렵다.

왜? 간단합니다. 지난 한 해 동안 많은 부서, 조직, 개인의 노력과 헌신 외에도 영화학과의 방향과 경영에 관한 문제가 있습니다. 하노이와 호치민시의 두 극장 및 영화 학교와 일부 비전문 학교의 훈련 활동; 베트남 텔레비전 및 장편 영화 스튜디오, TPD 센터, 민간 영화 스튜디오 및 해외 베트남 영화 제작자), 진정한 전문가인 예술가들 외에도 "트렌드 추종"에 크게 영향을 받는 다른 많은 영화 활동이 있습니다. 2015년의 베트남 영화에는 여전히 '혼합', '모방', '차용', '속임수' 사용, '영화적 연기'와 '연예계 공연'의 혼동 등 많은 현상이 존재하는데, 이는 예술적 사고의 부족을 가리는 데 일조할 뿐이다. 그냥 보세요축제, 시상식, 교류활동, 영화광고2015년 베트남 영화는 겉으로는 어느 정도 '흥미'가 있었지만 '질'은 일관적이지 못했다는 평이 있습니다. 통합 시기의 베트남 영화는 여전히 많은 "부족함"을 안고 있다. 아직 예술 영화를 만드는 단계를 벗어나지 못했으며, "시장" 영화를 만들기 위해 "모방"했다. 예를 들어, 일부 영화는 흥행 수입이 높아 많은 관객을 끌어모으기도 합니다.나는 당신의 할머니입니다, 아직은 순수한 베트남 영화가 아니다(한국에서 대본을 구입한 영화). 다른 영화들은 예술적 품질이 있지만(전문가의 평가에 따르면) 베트남 관객 대다수의 "동정심"을 얻지 못할 수도 있습니다.공중에서 날개짓하며 아버지와 아들과...), 또는 영화에 많은 자본이 투자되었지만 흥행에 실패한 경우(역사와 함께 사는 것); 또는 영화의 절반은 16세 이상 관람가로 분류되어 "분명히 주의를 끌기 위한" 헛소리일 뿐이고, 대부분의 영화 내용은 여전히 ​​형편없을 수도 있습니다. 19회 영화제에서 수상을 놓고 경쟁하는 20편의 장편 영화 목록을 살펴보세요. 절반 이상이 16세 이상 관람가로 표시되어 있습니다(16세 미만 어린이에게는 금지된 영화로, "고객을 끌기 위한 속임수일 뿐, 그 이상도 그 이하도 아닙니다!").

국가영화의 또 다른 중요한 내용은 인력 양성 문제인데, 영화부가 최근 발표한 '2020년까지 영화발전전략, 2030 비전'은 아직도 상당히 '피상적'인 것으로 보인다. 인적 자원은 진정으로 양질의 영화 산업을 만드는 데 기여하는 중요한 요소입니다. 저는 여기서의 인적자원 교육은 영화감독을 양성하는 것뿐만 아니라, 영화 관객을 양성하는 것이라고 생각합니다. 그리고 영화관에 '몰려드는' 젊은이들, '재능과 미인'의 수만 봐도 우리는 매우 행복합니다. 하지만 그 기쁨 속에는 사실 많은 걱정이 숨어 있습니다. 많은 사람들에게 영화관에 가는 것은 그저 "트렌드를 따르는 것"일 뿐이기 때문입니다. 우리에게는 실제 영화 지식을 갖춘 시청자가 절실히 필요합니다. 그 목표를 달성하려면 지체할 수 없는 일이 하나 있습니다. 바로 현재 2개의 전문교육기관(호치민시와 하노이 과학기술대학교)보다 더 많은 전문교육기관이 필요하다는 것입니다. 영화인력 양성모델의 전문화(사회화 포함)가 필요하다. 베트남처럼 인구가 9천만 명이 넘는 나라에 영화 교육 시설이 두 개만 있을 수는 없습니다. 인구가 5천만 명도 안 되는 한국에는 40개가 넘는 영화 교육 시설이 있습니다. 미국에서는 거의 모든 대학에 영화학과가 있고, 어떤 대학은 2~3개의 학과를 두고 있기도 합니다. 사실, 지난 10여 년간 베트남의 여러 대학, 특히 사회과학인문대학, 문화무술대학, 호아센대학, 문화예술단과대학 등 대규모 대학들이 전문 영화 인력 양성에 참여해 왔습니다. 하지만 2030년까지의 "베트남 영화 개발 전략"에는 이에 대한 언급이 거의 없습니다. 영화 인력이 다양화되고 양성되지 않는다면, 세계 통합이라는 비전을 실현하기는 매우 어려울 것입니다. 다양화란 영화 제작 훈련뿐만 아니라 영화 비평, 영화에 대한 글쓰기 등을 의미합니다. 감독과 배우를 양성하는 것뿐만 아니라 프로듀서를 양성하는 것도 중요합니다(실제로, 미국에서 가장 전문적인 교육 기관 두 곳에도 여전히 영화 제작 학부가 없습니다). 그 외에도 많은 문제가 있습니다.

트란 힌 씨

베트남 영화계에 가장 진지하고 공헌한 인물 중 한 명인 당 낫 민 감독은 여러 번 털어놓았습니다. 그의 세대는 보조금이 부족하고 예산도 부족했지만, 베트남 사람들의 '영혼'을 포착한 영화를 만들었고, 많은 국제상을 수상했습니다. 오늘날 베트남 영화는 국제 사회에 더 가까워지고 더 "현대적"이 되었을지 모르지만, "베트남 영혼"을 담은 영화가 여전히 정말 부족한가요?

물론, 영화뿐만 아니라 제가 아는 모든 분야에는 장단점이 있고, 장점과 단점이 있습니다. 책임자인 영화 감독들이 "생각하고" "의견을 표명"하는 것이 중요합니다. 많은 사람들의 "도움"과 "기여"가 필요합니다. 그리고 또 중요한 것은 "어색한 패치워크"가 아닌 "베트남 영혼"을 지닌 진정한 재능이 있어야 한다는 것입니다. 오직 그때에야 이 나라의 영화가 '도약'할 기회를 얻을 수 있을 것이다.