베트남 영화 2015: 흥미진진한 한 해

베트남 영화계에 정말 인상적인 한 해였습니다.

사실, 작년 2015년은 영화계에 인상적인 사건들이 많았습니다. 무엇보다도 새해 직전, 거의 한 세기 동안 형성되고 발전해 온 베트남 영화가 1923년경 영화 <베트남 영화>로 탄생했습니다.김 반 키우프랑스와 베트남이 공동으로 시행한 "2020년까지 베트남 영화 발전 전략 및 2030년까지의 비전"이 ​​처음으로 국가로부터 공식 승인되었습니다(2014년 1월 26일). 이제 베트남 영화는 더욱 명확하고 단호한 방향을 갖게 되며, 제7예술이 진정으로 "모든 예술 중 가장 중요한" 예술 형태가 될 것으로 기대됩니다. 베트남 영화는 인상적인 발전 전략을 통해 지난 한 해 동안 다양한 행사와 활동을 통해 전문가와 관객 모두에게 어느 정도 신뢰를 얻었습니다. 어쨌든 거의 한 세기 동안의 발전에도 불구하고, 베트남 영화가 "성장이 둔화"되고 있는 모습을 보면, 연간 제작 영화 수는 놀라울 정도로 적습니다(장편 영화만 해도 12편 정도에 불과합니다). 영화는 만들어지지만 아무도 보지 않고, 종종 손실을 보며, 내용과 예술성이 부족하다는 비판을 받고, 마음이 있는 사람이라면 누구나 "조급함"을 느끼지 않을 수 없습니다.

오랫동안 우리는 자금 부족과 열악한 기술 여건으로 인해 베트남 영화 제작자들은 관객의 취향에 맞는 좋은 영화를 만들 수 없다는 변명을 자주 사용했습니다. 하지만 베트남과 크게 다르지 않은 이란과 같은 인근 영화관들을 본 후, 영화 예산이 매우 낮은 경우에도 칸, 베니스, 베를린 영화제, 심지어 오스카상과 같은 주요 국내외 상을 수상했습니다. 더 가까운 나라인 한국을 살펴보면, 지난 세기 80년대 인구 5천만 명(베트남의 절반)도 안 되는 김치의 땅에서 영화는 여전히 국내 관객과 경쟁하며 어려움을 겪었지만, 이제 20여 년이 지난 지금 한국 영화는 대륙 전역, 심지어 가장 강력한 영화 강국인 미국, 일본, 인도까지 진출하며 큰 반향을 일으켰습니다. 베트남의 인구의 절반에 불과한 나라에서 영화 산업이 이처럼 큰 성과를 거둘 수 있었던 요인은 무엇일까요? 여러 요인이 있습니다. 사람, 정책, 자금, 관객 수준 등입니다. 하지만 가장 중요한 요인은 국가의 올바른 정책입니다. 그래서, 처음으로 우리나라의 영화 산업이 장기적 발전 전략을 갖게 되었을 때, 영화 제작자와 관객 모두의 기쁨은 당연히 컸습니다.

베트남 영화 개발 전략의 승인된 내용을 잠깐 살펴보면 우리가 기뻐할 만한 이유가 충분히 있다는 것을 알 수 있습니다. 지금부터 2020년까지(2030년 비전 포함) 수백 개의 새로운 영화관이 건설될 것입니다. 하노이와 호치민시(HCMC)에는 더 현대적인 영화 센터가 들어서 매년 25~40편의 장편 영화를 제작할 것입니다(2030년까지는 60편으로 늘어날 것이며, 다큐멘터리, 애니메이션, 과학 영화는 같은 수를 기록할 것입니다). 또한 국가는 베트남 영화가 해외 경쟁 부문에서 경쟁할 수 있도록 투자할 것입니다. 하노이와 호치민시에 있는 대형 스튜디오도 투자 및 건설되어 국내 영화 제작 수요를 충족하고 해외와의 협력을 향해 나아갈 것입니다. 감독, 영화 제작자, 영화 배급사, 배우 등 영화 제작 산업의 인적 자원 교육에도 투자가 집중될 것입니다. 영화는 예술일 뿐만 아니라 현대 사회의 산업이기도 하며, 금융과 기술에 대한 투자 없이는 발전하기 어려울 것입니다. 이를 증명하기 위해 응오 프엉 란 감독이 들려준 "반은 울고 반은 웃는" 사례가 있습니다. 2013년 한국 영화부는 베트남 영화 주간을 주최했습니다. 오랜 준비 끝에 35mm 포맷의 대표적인 영화 12편 이상을 한국에 가져왔습니다. 하지만 영화들이 선정되고 한국으로 이송되어 상영되자, 한국에서는 상영할 수 없다는 사실에 모두가 "충격"을 받았습니다. 그 이유는 간단합니다. 한국에서는 오랫동안 35mm 필름에 영사기를 사용하지 않았기 때문입니다. 이제 한국의 거의 모든 영화관이 디지털 포맷 영화 상영으로 전환했습니다. 이러한 "반은 웃고 반은 울고" 있는 상황은 통합과 현대화 시대에 베트남 영화가 "부족"했음을 부분적으로 반영하며, 그 이유는 "자금 부족"이 아니라 "통합"이라는 단어가 부족하기 때문입니다.

두 번째 인상은 2015년 내내 영화 활동, 특히 12월 1일부터 5일까지 호치민시에서 개최된 제19회 베트남 영화제입니다. 우선 장편 영화를 언급해야 합니다.공중에서 펄럭이다젊은 여성 감독 응우옌 호앙 디엡(Nguyen Hoang Diep)의 작품으로 2014년 제작되었으나 2015년 초에 공식 개봉되어 많은 국제상을 수상하고 베트남과 남부 관객, 특히 젊은층 사이에서 좋은 여론을 형성했습니다(하지만 영화제에서는 관객에게 큰 인상을 남기지 못했을 뻔했습니다). 단편 다큐멘터리풍 여사의 마지막 여행응우옌 티 탐 감독 역시 매우 젊은 감독으로, 2013년 이전에 제작되어 2015년에 공식 개봉한 이 영화는 또 다른 놀라움을 선사했습니다. 바로 단 한 사람의 노력으로 제작되어 오랫동안 "창고"에 보관되어 있다가 개봉하자마자 갑자기 관객들의 "마음을 훔쳤다"는 것입니다. 그리고 또 다른 사례가 있습니다.아버지와 아들 그리고…이전에 유명했던 감독 Phan Dang Di가 감독한비야, 두려워하지 마이 젊은 감독은 베를린 영화제 공식 황금곰상 경쟁 부문에 선정되어 큰 화제를 모았습니다. 하지만 이전 블록버스터 영화와 마찬가지로, 이 영화 역시 아직 국내에서는 공식 상영되지 않았습니다(프랑스에서는 상영 일정이 이미 확정된 상태입니다). 그 후 영화들은연의 삶Dinh Tien Vu 감독,14일 휴가특히 Nguyen Viet Khoa 감독이나는 당신의 할머니입니다판 지아 낫 린 감독의 영화 <더 킹>은 현재까지 박스오피스 수익이 약 900억 동(VND)으로 역대 최고 기록을 경신했습니다. (판 지아 낫 린 감독은 한때 하노이 사회과학인문대학교에서 포드 재단의 후원으로 영화 제작에 참여했으며, 이를 통해 남부 캘리포니아 영화예술대학교에서 연출을 공부할 장학금을 받았습니다.) 2015년은 진정한 젊은 국내 영화의 해라고 단언할 수 있습니다.나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 본다빅터 부(Victor Vu, 하노이 인문사회과학대학 영화프로젝트에서 강의) 역시 젊은 감독으로, 베트남의 다른 많은 예술 활동 분야가 다소 "침체"된 가운데 영화계에 한 해 동안 "인상"을 심어주는 데 크게 기여했습니다.

또 다른 측면에서, 영화는 영화학과 발전 전략에서 언급된 텔레비전의 엄청난 이점을 실제로 활용했습니다. 특히 텔레비전이라는 미디어 폭발 시대에 "대형 스크린"은 "소형 스크린"에서 방송을 활용할 수 있다는 장점 덕분에 다른 많은 예술 형식에 비해 "잘 유지"되었습니다. 오늘날 영화와 텔레비전은 더욱 가까워지고 서로 침투하여 사람들은 더 이상 텔레비전과 영화를 명확하게 구분하지 못할 정도입니다. 디지털 시대의 "학제적" 특성 또한 영화가 더 나은 입지를 구축할 수 있도록 해주었습니다. 한때 영화는 "순수한 오락"으로만 여겨졌지만, 이제는 그 "학제적 특성" 덕분에 특히 문학과 함께 연구자들의 관심을 받고 있습니다.

2015년 영화 활동 간략 통계: 올해의 시작은 시상식골든 카이트, 연중은 일련의영화제, 영화주간, 영화인들과의 만남유럽, 프랑스, ​​독일, 일본, 한국, 인도... 그리고 영화제노란 벌연극영화대학 주최 청소년 대상 시상식황금 연꽃TPD(베트남 영화 협회 영화 인재 개발 센터)의 "우리는 영화를 만든다", "영화 공간" 활동과 함께; 프로그램가을을 만나다영어: , 해외 베트남 감독 Tran Anh Hung과 여러 해외 유명 감독 및 젊은 베트남 영화 제작자가 참여하여 수년 동안 다낭시에 나타난 젊은 영화 제작자를 위한 교육 활동은 국내 영화 제작에서도 새로운 방향을 찾았습니다. 2005-2011년 기간 동안 Fofd 기금이 후원한 하노이 사회과학 및 인문학 대학의 영화 프로젝트에 참여했던 일부 젊은 영화 제작자(예: Phan Dang Di, Nguyen My Dung(공동 주최자 및 강사), Trinh Dan Phuong(시나리오 작가)...)는 처음에는 매우 고무적인 결과를 얻었습니다(현재 하노이 사회과학 및 인문학 대학에서 영화를 전공하는 대학원생인 Trinh Dan Phuong의 시나리오는 제작 비용 투자를 계속할 수 있도록 3,000달러의 상금을 받았습니다). 시네마 프로젝트의 또 다른 학생인 팜 탄 하(Pham Thanh Ha) 또한 2015년 애니메이션 시나리오 공모전에서 수상했습니다(팜 탄 하 또한 제19회 베트남 영화제에서 애니메이션 시나리오상을 수상했습니다). 마지막으로, 2015년 베트남 영화에서 가장 인상적이었던 것은 민간 영화 스튜디오 티엔 응안(Thien Ngan)과 국가 자본의 일부 투자가 이루어낸 예상치 못한 성공이었습니다.나는 푸른 풀밭에 노란 꽃을 봅니다.이 영화는 연말 호치민시에서 열린 제11회 베트남 영화제에서 황금 연꽃상을 수상했습니다. 푸옌 관광 산업 또한 빅터 부 감독의 영화 속 "그림 같은" 장면들 덕분에 큰 도움을 받았다고 합니다. 2015년 베트남 영화계는 분명 많은 인상을 받았을 것입니다.

하지만 2015년 베트남 영화는 정말 '양질'일까요?

영화를 단순히 '재미, 젊음', 미의 예술(특히 압도적인 쇼비즈 출연 배우들의 미모), 고수익 영화, 꾸준한 국제 교류, 몇 장의 아름다운 프레임, 5채널 서라운드 사운드, 스릴 넘치는 스토리, 격투 장면, 특히 게이 영화의 추세, 16세 관람가 영화 등 '많은 인상'을 남긴 베트남 영화, 특히 2015년의 베트남 영화는 '많은 인상'을 남겼지만, 과연 '가치'가 있었을까? 아직은 단정 지을 수 없다.

왜 그럴까요? 간단합니다. 지난 한 해 동안 여러 부서, 조직, 그리고 개인들이 매우 열심히 헌신적으로 노력해 온 여러 활동들, 즉 영화학과의 운영 및 지도, 하노이와 호치민시의 두 연극영화학교, 그리고 여러 비전문 학교들의 교육 활동, 베트남 텔레비전 및 장편 영화 스튜디오, TPD 센터, 사립 영화 스튜디오, 그리고 해외 베트남 영화 제작자들, 그리고 진정한 프로페셔널인 예술가들 외에도, 여전히 "트렌드를 따르는" 많은 영화 활동들이 있습니다. 2015년 베트남 영화계는 여전히 "혼합", "모방", "차용", "속임수" 사용, "영화 연기"와 "연예계 공연"의 혼동 등 많은 현상을 보이고 있는데, 이는 부분적으로 예술적 사고의 부족을 감추기 위한 것입니다. 다음을 살펴보세요.축제, 시상식, 교류활동, 영화광고2015년 베트남 영화계는 외부적으로는 다소 "흥미진진"했지만, "질" 면에서는 균일하지 않았다는 것을 우리는 바로 알 수 있습니다. 통합기의 베트남 영화는 여전히 많은 "부족함"을 안고 있습니다. 아직 예술 영화 제작 단계를 벗어나지 못한 베트남 영화계는 "시장" 영화를 만드는 법을 "배웠습니다". 일부 영화는 높은 흥행 수익을 거두며 많은 관객을 끌어모았습니다. 예를 들어,나는 당신의 할머니입니다, 아직 완전히 순수한 베트남 영화는 아닙니다(대본은 한국에서 구입했습니다). 다른 영화들은 예술적 품질이 있지만(전문가의 평가에 따르면) 대다수 베트남 관객의 "동정심"을 얻지 못했습니다.공중에서 날개짓하며, 아버지와 아들 그리고…), 또는 영화에 많은 자본이 투자되었지만 흥행에 실패한 경우(역사와 함께 사는 것); 또는 영화의 절반은 16세 이상 관람가로 분류되어 "분명히 주의를 끌기 위한" 의도를 가지고 있지만 대부분의 영화 내용은 여전히 ​​형편없는 엉터리 영화일 수도 있습니다. 19회 영화제에서 수상을 놓고 경쟁하는 20편의 장편 영화 목록을 살펴보면 알 수 있습니다. 절반 이상이 16세 이상 관람가로 분류되어 있습니다(16세 미만 어린이에게는 금지된 영화로, "시청자를 끌기 위한 속임수, 그 이상도 그 이하도 아닙니다!").

국립 영화의 또 다른 중요한 내용은 인재 양성 문제입니다. 최근 영화부가 발표한 "2020년까지 영화 발전 전략, 비전 2030"조차도 여전히 다소 "피상적"으로 보입니다. 진정한 양질의 영화를 만드는 데 중요한 요소인 인재 양성이 중요한 역할을 하지만, 저는 여기서의 인재 양성은 영화 감독 양성뿐 아니라 관객 양성도 포함한다고 생각합니다. 젊은 세대, "재능 있는 배우와 미녀"들이 영화관으로 "몰려드는" 표면적인 모습만 봐도 우리는 매우 행복합니다. 하지만 그 기쁨 속에는 여전히 많은 걱정이 있습니다. 많은 사람들에게 영화관에 가는 것은 그저 "트렌드를 따르는 것"일 뿐이기 때문입니다. 진정한 영화 지식을 갖춘 관객이 절실히 필요합니다. 그 목표를 달성하기 위해서는 한 가지 더 미룰 수 없는 것이 있습니다. 현재 두 곳의 전문 교육기관(사이공대학교와 하노이 과학기술대학교)을 넘어, 영화 인재 양성 모델을 전문화(사회화 포함)해야 합니다. 베트남처럼 인구가 9천만 명이 넘는 나라에 영화 교육 시설이 두 개만 있을 수는 없습니다.인구가 5천만 명이 채 안 되는 한국에도 영화 교육 시설이 40개가 넘습니다.미국에서는 거의 모든 대학에 영화 교육 학과가 있고, 어떤 대학은 두세 개 학과를 두고 있습니다.사실, 약 10년 전부터 베트남의 여러 대학, 특히 사회과학인문대학, 문화무예대학, 호아센대학, 문화예술대학 등 대형 대학들이 영화 인력 전문 양성에 참여해 왔습니다.그러나 2030년까지의 "베트남 영화 발전 전략"에는 이에 대한 언급이 거의 없습니다.영화 인력의 양성이 다양화되지 않으면 세계 통합의 비전을 실현하기가 매우 어려울 것입니다.다양화는 영화 제작에 대한 훈련뿐만 아니라 영화 비평과 영화에 대한 글쓰기도 의미합니다. 감독과 배우를 양성하는 것뿐만 아니라 프로듀서를 양성하는 것도 중요합니다(실제로, 미국에서 가장 전문적인 교육 기관 두 곳에서도 여전히 영화 제작 교수진이 없습니다). 그리고 그 외에도 많은 문제가 있습니다.

트란 힌 씨

베트남 영화계에 가장 진지하고 공헌한 인물 중 한 명인 당 낫 민 감독은 여러 차례 털어놓았습니다. 그의 세대는 보조금 지원 기간 동안 적은 예산으로 영화를 만들었지만, 여전히 베트남 국민의 "혼"을 담은 영화들을 만들어냈고 수많은 국제 상을 수상했습니다. 오늘날 베트남 영화는 국제적인 수준에 가까워지고 더 "현대적"이 되었을지 모르지만, "베트남의 혼"을 담은 영화가 여전히 부족하다는 것이 사실일까요?

물론 영화뿐만 아니라 어떤 분야든 제가 아는 한, 모든 시대에는 좋은 일과 나쁜 일이 있고, 행해진 일과 행해지지 않은 일이 있습니다. 중요한 것은 책임자, 즉 영화 제작진이 "생각하고" "말해야" 한다는 것입니다. 많은 사람들의 "도움"과 "기여"가 필요합니다. 그리고 또 다른 중요한 것은 "어색한 패치워크"가 아닌 "베트남의 영혼"을 가진 진정한 재능이 필요하다는 것입니다. 그래야만 베트남 영화가 "도약"할 기회를 얻을 수 있을 것입니다.