2015년 베트남 영화: 활기 넘치는 한 해

베트남 영화계에 있어 정말 인상적인 한 해였습니다.

실제로 지난 한 해, 2015년은 베트남 영화계에 있어 많은 인상적인 사건들이 있었던 해였습니다. 무엇보다도, 거의 한 세기에 걸친 형성 및 발전(베트남 영화는 1923년경 영화 <...>로 시작되었습니다) 끝에, 새해 직전에 중요한 사건이 있었습니다.김반끼에우(프랑스와 베트남의 공동 노력으로) 처음으로 포괄적이고 체계적인 "2020년까지의 베트남 영화 발전 전략 및 2030년 비전"이 ​​국가 승인을 받았습니다(2014년 1월 26일). 이를 계기로 베트남 영화는 더욱 명확하고 단호한 방향성을 갖게 되었으며, 영화가 진정으로 "모든 예술 중 가장 중요한 예술 형식"으로 자리매김할 것이라는 기대를 받고 있습니다. 이 발전 전략은 인상적일 뿐만 아니라, 지난 한 해 동안 다양한 행사와 활동을 통해 베트남 영화계는 전문가와 일반 대중 모두에게 어느 정도 자신감을 불어넣었습니다. 그러나 거의 한 세기 동안의 발전에도 불구하고 베트남 영화계는 "정체되어 있다"는 평가를 받고 있습니다. 연간 제작되는 영화 편수는 놀랍도록 적습니다(장편 영화만 해도 10여 편에 불과합니다). 영화가 제작되더라도 관객이 없다면 손실을 보고, 내용과 예술성이 부족하다는 비판을 받기 마련이며, 진심으로 영화를 사랑하는 사람이라면 누구나 답답함을 느낄 것입니다.

오랫동안 우리는 자금 부족과 열악한 기술 환경 때문에 베트남 영화 제작자들이 관객의 취향에 맞는 좋은 영화를 만들 수 없다는 변명을 늘어놓곤 했습니다. 하지만 베트남과 비슷한 환경에 처해 있고, 심지어는 매우 적은 예산으로 칸, ​​베니스, 베를린, 아카데미상과 같은 국내외 주요 영화제에서 수상하는 이란과 같은 이웃 나라 영화 산업을 보면서 생각이 바뀌었습니다. 더 가까운 예를 들자면, 1980년대 인구가 5천만 명도 채 되지 않았던 한국(베트남의 절반 수준)은 국내 관객 확보에 어려움을 겪었습니다. 그러나 불과 20여 년 만에 한국 영화는 미국, 일본, 인도 등 세계 최대 영화 산업을 보유한 국가들을 휩쓸었습니다. 인구가 베트남의 절반밖에 되지 않는 나라에서 이처럼 엄청난 성공을 거둔 요인은 무엇일까요? 사람, 정책, 자금, 관객의 관심 등 여러 가지 요소가 복합적으로 작용했지만, 가장 중요한 요인은 바로 건전한 정부 정책이었습니다. 그러므로 국가 영화 산업이 처음으로 장기 발전 전략을 채택했을 때, 영화 제작자와 열렬한 관객들이 느꼈던 기쁨은 당연한 것이었다.

베트남 영화 발전 전략에 포함된 주요 내용을 살펴보면 희망적인 소식을 접할 수 있습니다. 2020년까지 (2030년까지의 비전을 염두에 두고) 수백 개의 새로운 영화관이 건설될 예정이며, 하노이와 호치민 시에는 더욱 현대적인 영화 센터가 들어설 것입니다. 매년 25~40편의 장편 영화가 제작될 예정이며 (2030년까지 다큐멘터리, 애니메이션, 과학 영화를 제외하고도 60편으로 증가할 것입니다), 정부는 국제 영화제 참가를 위한 베트남 영화에 투자할 것입니다. 또한, 국내 영화 제작 수요를 충족하고 해외와의 협력을 확대하기 위해 하노이와 호치민 시에 대규모 영화 스튜디오를 건설할 계획입니다. 감독, 제작자, 배급사, 배우 등 영화 산업 인력 양성에도 집중적인 투자가 이루어질 것입니다. 영화는 단순한 예술 형식이 아니라 현대 사회의 중요한 산업이며, 자금과 기술 투자가 없이는 발전하기 어렵습니다. 이 점을 설명하기 위해 응오 푸옹 란 영화국장님께서 들려주신 씁쓸하면서도 기쁜 일화를 하나 소개하겠습니다. 2013년, 베트남 영화부는 한국에서 베트남 영화 주간 행사를 개최했습니다. 오랜 준비 끝에 베트남을 대표하는 영화 10여 편을 35mm 필름으로 한국에 가져갔습니다. 하지만 영화 선정, 운송, 그리고 한국에서의 상영까지 모두 마친 후, 놀랍게도 영화들을 상영할 수 없게 되었습니다. 이유는 간단했습니다. 한국에서는 이미 오래전에 35mm 필름 영사기를 사용하지 않고 있었고, 거의 모든 영화관이 디지털 영화로 전환했기 때문입니다. 이 "우스꽝스러우면서도 어색한" 상황은 통합과 현대화 시대에 베트남 영화계의 "불균형"을 보여주는 단적인 예입니다. 그 원인은 단순히 "자금 부족"이 아니라, 바로 "통합"이라는 두 단어의 부재에 있습니다.

두 번째로 인상적이었던 점은 2015년 한 해 동안 진행된 영화 관련 활동, 특히 12월 1일부터 5일까지 호치민시에서 개최된 제19회 베트남 영화제였습니다. 무엇보다도 장편 영화 부문을 빼놓을 수 없는데...공중에서 날갯짓을 하는 모습젊은 여성 감독 응우옌 호앙 디엡의 작품(2014년 제작, 2015년 초 공식 극장 개봉)으로, 여러 국제상을 수상하고 베트남 관객, 특히 젊은 층 사이에서 호평을 받았지만(영화제에서는 큰 인상을 남기지 못했다) 단편 다큐멘터리 영화입니다.풍의 마지막 여행응우옌 티 탐 감독 역시 매우 젊은 감독인데, 그의 영화는 2013년 이전에 제작되었지만 2015년에 공식 개봉되었습니다. 이 영화는 또 다른 놀라운 사실을 보여줍니다. 오로지 한 사람의 노력으로 제작되어 오랫동안 묻혀 있던 영화가 개봉과 동시에 관객들을 사로잡았다는 것입니다. 그리고 그 영화에 얽힌 이야기는...아버지와 아들, 그리고…이미 유명세를 떨치고 있던 판 당 디 감독의 작품비, 두려워하지 마.이 젊은 감독은 베를린 영화제 황금곰상 경쟁 부문에 그의 영화가 선정되면서 다시 한번 화제를 모으고 있습니다. 하지만 그의 전작처럼, 이번 영화 역시 아직 국내 공식 상영은 이루어지지 않았습니다 (프랑스에서는 상영 일정이 확정되었습니다). 그리고 또 다른 영화들이 있습니다...옌의 삶딘 티엔 부 감독 작품.14일간의 휴가특히 Nguyen Viet Khoa 감독의 작품입니다.나는 너의 할머니란다.판 지아 낫 린 감독의 영화는 현재까지 약 900억 VND라는 기록적인 흥행 수익을 올렸습니다. (판 지아 낫 린 감독은 이전에 하노이 사회과학인문대학교에서 포드 재단의 지원을 받은 영화 프로젝트에 참여했으며, 이를 통해 서던 캘리포니아 대학교에서 연출을 공부할 수 있는 장학금을 받았습니다.) 2015년은 진정으로 베트남 젊은 영화계의 한 해였다고 할 수 있습니다. 모든 면을 고려해 볼 때…푸른 잔디 위에 노란 꽃들이 보이네요.(이전에 하노이 사회과학인문대학교 영화 프로젝트에서 강의했던) 젊은 감독 빅토르 부는 국내 다른 많은 예술 분야가 다소 "침체"되어 있던 시기에 영화계에 "놀라운" 한 해를 만들어내는 데 중요한 역할을 했습니다.

한편, 영화는 텔레비전이라는 매체의 상당한 이점을 진정으로 활용해 왔으며, 이는 베트남 영화부의 발전 전략에서도 이미 언급된 사실입니다. 미디어, 특히 텔레비전이 폭발적으로 성장한 시대에 "큰 스크린"은 "작은 화면"으로 방송할 수 있다는 이점 덕분에 다른 많은 예술 형식보다 번성했습니다. 오늘날 영화와 텔레비전은 너무나 밀접하게 얽혀 있어 텔레비전과 영화를 명확하게 구분하기 어려워졌습니다. 디지털 시대에 영화의 "학제적" 성격은 더욱 강화되어 영화의 위상을 높여주고 있습니다. 한때 단순히 "순수한 오락"의 형태로 여겨졌던 영화는 이제 문학을 비롯한 다양한 분야와의 "학제적" 특성 덕분에 연구자들의 주목을 받고 있습니다.

2015년 영화계 활동을 간략하게 요약하자면, 한 해는 시상식으로 시작되었습니다.황금연연중 중반에는 일련의 행사가 있습니다.영화제, 영화 주간, 그리고 영화 제작자들과의 네트워킹 행사.유럽, 프랑스, ​​독일, 일본, 한국, 인도… 그리고 영화제들.황금꿀벌연극영화대학교가 주최하는 청소년 대상 시상식황금 연꽃TPD(베트남영화협회 영화인재개발센터)에서 주관하는 "우리가 영화를 만든다"와 "영화 공간" 등의 활동을 포함한 프로그램;가을의 만남최근 다낭에서 시작된 젊은 영화 제작자 양성 프로그램에는 베트남계 미국인 감독 트란 안 흥을 비롯해 해외 유명 감독들과 베트남 젊은 영화 제작자들이 참여하고 있습니다. 이 프로그램은 국내 영화 제작에도 새로운 방향을 제시하고 있습니다. 2005년부터 2011년까지 하노이 사회과학인문대학교에서 FOFD 재단의 지원을 받아 진행된 영화 프로젝트에 참여했던 판 당 디와 응우옌 미 둥(공동 기획 및 강사), 그리고 찐 단 푸엉(시나리오 작가) 등 여러 젊은 영화 제작자들이 고무적인 성과를 거두었습니다. (찐 단 푸엉의 시나리오는 하노이 사회과학인문대학교 영화학과 대학원 재학 시절에 쓴 것으로, 제작비 지원을 위해 3,000달러의 상금을 받았습니다.) 영화 프로젝트에 참여했던 또 다른 인물인 팜 탄 하(Pham Thanh Ha) 역시 2015년 애니메이션 시나리오 공모전에서 수상했습니다(팜 탄 하 작가는 제19회 영화제에서도 애니메이션 시나리오상을 수상한 바 있습니다). 궁극적으로 2015년 베트남 영화계의 가장 인상적인 성과는 민간 영화 제작사 티엔 응안(Thien Ngan)과 국가 지원 제작사의 협력으로 이뤄낸 예상치 못한 성공이었습니다.푸른 잔디 위에 노란 꽃들이 보이네요.이 영화는 연말 호치민에서 열린 제11회 베트남 영화제에서 황금연꽃상을 수상했습니다. 빅토르 부 감독의 영화에 담긴 "그림처럼 아름다운" 풍경 덕분에 푸옌의 관광 산업이 활성화되었다는 이야기도 있습니다. 2015년 베트남 영화계는 확실히 매우 인상적이었습니다.

하지만 2015년 베트남 영화는 과연 "수준 높은" 영화를 만들 수 있었을까요?

만약 우리가 영화를 '재미와 젊음'이라는 관점에서만 본다면, 아름다운 예술 형식(특히 연예계의 수많은 미남 배우들 덕분에), 흥행 수익, 활발한 국제 교류, 몇몇 아름다운 영상미, 5방향 서라운드 사운드, 자극적인 스토리, 액션 장면, 그리고 특히 동성애 영화와 16세 이상 관람가 영화의 유행 등을 고려할 때, 최근, 특히 2015년의 베트남 영화는 '인상적'이었다고 할 수 있습니다. 하지만 과연 그 영화들이 진정으로 '가치 있는' 작품이라고 할 수 있을까요? 아직은 단정적으로 말하기 어렵습니다.

왜 그럴까요? 간단합니다. 영화학과 경영진과 감독, 하노이와 호치민시 영화·텔레비전 학교, 여러 비전문 학교의 교육 활동, 베트남 텔레비전 영화 스튜디오, TPD 센터, 민간 영화 스튜디오, 그리고 베트남계 미국인 영화 제작자들을 비롯한 많은 부서, 단체, 그리고 개인들이 지난 한 해 동안 매우 성실하고 헌신적인 활동을 펼쳤음에도 불구하고, 여전히 많은 영화 활동들이 "유행을 따르는" 데 크게 영향을 받고 있습니다. 2015년 베트남 영화계는 예술적 사고의 부족함을 가리기 위해 "혼합", "모방", "차용", "기교" 사용, "영화적 연기"와 "쇼 비즈니스 연기"를 혼동하는 등의 사례를 여전히 많이 보여주고 있습니다. 다음 작품들을 살펴보세요...영화제, 시상식, 네트워킹 행사, 영화 홍보.2015년, 베트남 영화계는 겉보기에는 활기차 보이지만, 질적인 면에서는 일관성이 부족하다는 점이 금방 드러났습니다. 통합 시대의 베트남 영화계는 여전히 많은 "단점"을 가지고 있습니다. 예술 영화를 만들다가 상업 영화를 "모방"하는 단계에 머물러 있으며, 어떤 영화들은 높은 흥행 수익을 올리고 많은 관객을 끌어모으지만, 예를 들어...나는 너의 할머니란다.그리고 여전히 완전히 순수한 베트남 영화라고 할 수는 없습니다(각본은 한국에서 구입했습니다). 다른 몇몇 영화들은 (전문가들에 따르면) 예술적 가치는 있지만, 대다수 베트남 관객의 공감을 얻지는 못했습니다.공중에서 날갯짓하는 아버지와 아들,...), 또는 막대한 투자가 이루어졌지만 흥행에 실패한 영화들(역사와 함께 살아가기또 다른 예로, 내용이 부실한데도 불구하고 16세 이상 관람가라는 표시를 붙여 관객을 끌어들이려는 의도가 분명한 영화들이 있습니다. 제19회 칸 영화제에서 수상 후보에 오른 장편 영화 20편의 목록을 보세요. 절반 이상이 16세 이상 관람가(16세 미만 관람 금지, 관객 유치를 위한 상술에 불과함)로 표시되어 있습니다.

국가 영화 산업의 또 다른 중요한 측면은 인적 자원 교육입니다. 하지만 최근 베트남 영화부가 발표한 "2020년까지의 영화 발전 전략, 2030 비전"조차도 다소 피상적인 수준에 머물러 있는 듯합니다. 인적 자원은 진정으로 수준 높은 영화 산업을 구축하는 데 핵심적인 요소입니다. 저는 여기서 인적 자원 교육이란 단순히 영화 제작자를 양성하는 것뿐만 아니라 영화 관객을 교육하는 것도 포함한다고 생각합니다. 젊은이들과 소위 "스타와 미녀"들이 영화관으로 몰려드는 것은 고무적이지만, 이면에는 우려스러운 점이 있습니다. 많은 이들이 단순히 유행을 따라 영화관을 찾지만, 우리는 진정한 영화 지식을 갖춘 관객을 절실히 필요로 합니다. 이러한 목표를 달성하기 위해서는 한 가지를 미룰 수 없습니다. 현재 두 곳의 영화 전문 교육 기관(사이공과 하노이 연극영화대학교)으로는 부족합니다. 영화 전문가 양성 모델을 전문화(사회화 포함)해야 합니다. 9천만 명이 넘는 인구를 가진 베트남에 영화 전문 교육 기관이 두 곳만으로는 충분하지 않습니다. 인구 5천만 명이 채 되지 않는 한국에는 40개가 넘는 영화 전문 교육 기관이 있습니다. 미국에서는 거의 모든 대학에 영화학과가 있고, 어떤 대학은 두세 개의 영화학과를 두고 있기도 합니다. 실제로 베트남에서도 10여 년 전부터 사회과학인문대학교, 문화대학교, 군사예술아카데미, 호아센대학교, 그리고 여러 문화예술대학과 같은 주요 대학들을 중심으로 영화 전문가 양성에 힘써 왔습니다. 그러나 '2030년까지의 베트남 영화 발전 전략'에는 이러한 대학들에 대한 언급이 거의 없습니다. 다양한 분야의 영화 인력 양성이 이루어지지 않는다면 세계화라는 비전을 달성하기는 매우 어려울 것입니다. 다양화란 영화 제작뿐 아니라 영화 비평 및 영화 관련 글쓰기, 감독과 배우 양성뿐 아니라 프로듀서 양성(실제로 베트남에서 가장 전문적인 두 교육기관조차 영화 제작 학과가 없는 실정입니다) 등 다양한 분야를 아우르는 교육을 의미합니다.

트란 힌 선생님

베트남 영화계에서 가장 진지하고 영향력 있는 인물 중 한 명인 당 낫 민 감독은 종종 자신의 세대가 정부 보조금 시대에 제한된 예산으로 영화를 만들었음에도 불구하고 베트남 사람들의 "본질"을 담아낸 영화들을 제작하여 수많은 국제상을 받았다고 이야기합니다. 그는 오늘날 베트남 영화가 국제적인 수준에 더 가까워지고 "현대적"이 되었지만, 여전히 진정으로 "베트남 정신"을 구현하는 영화는 부족하다고 주장합니다.

물론 영화계뿐만 아니라 모든 분야에는 장단점, 성공과 실패가 있기 마련입니다. 중요한 것은 영화계 관계자들이 이러한 문제들을 진지하게 고민하고 목소리를 내야 한다는 점입니다. 많은 사람들의 도움과 기여가 절실히 필요합니다. 또한, 억지로 만들어낸 인위적인 조합이 아닌, 진정으로 재능 있고 '베트남의 정신'을 지닌 인재들이 필요합니다. 그래야만 우리 영화계가 비약적으로 발전할 수 있을 것입니다.