베트남 국민의 사랑받는 지도자인 호치민 주석의 초상화, 성격, 영혼은 다양한 예술 형태로 표현되었습니다. 혁명적 영화, 특히 장편 영화에서 이 위대한 인물의 이미지는 아직 많이 등장하지 않았고 큰 돌파구도 없었지만, 초기에는 성공을 거두었고 관객의 마음에 깊은 인상을 남겼습니다. 우리나라처럼 많은 어려움과 단점이 있는 영화 산업의 전반적인 맥락에서, 지금까지 호 아저씨의 모습을 소재로 한 장편 영화들이 초기에 성공을 거둔 것은 우리의 견해로는 매우 주목할 만한 일입니다.
우선, 반세기 이상 베트남 혁명에 헌신해 온 지도자의 이미지를 확립하고 구축하는 것이 필요합니다. 그의 삶 전체, '현실'과 '전설'이 항상 얽히고 엮여 있었던 인물입니다. 이를 다른 예술 형식으로 진실되게 반영하는 것은 어렵고, 영화는 더욱 어렵습니다. 왜냐하면 이것은 삶과 밀접하게 연관된 예술 형태이기 때문입니다. 사실주의와 생활과의 친밀함은 이 예술 형식의 가장 중요한 특징 중 하나입니다. 다른 예술 형태와는 달리, 영화를 볼 때, 다큐멘터리든 픽션이든 관객은 항상 실제 사람들과, 실제 삶과 상호작용하는 듯한 느낌을 받습니다. 마치 현실에서 일어나는 일인 것처럼요. 앞서 말했듯이 호치민은 평범한 시민이었을 뿐만 아니라 대통령이기도 한 매우 특별한 인물이었는데, 그의 성격과 영혼을 설득력 있게 재현하는 것은 허구적 예술 형식(장편 영화 등)에 있어서 엄청난 과제입니다. 그러나 위와 같은 과제를 극복하고, 1990년부터 2010년까지 단 20년 만에 베트남 혁명 영화는 호치민의 모습을 묘사한 매우 사실적이고 생생한 영화를 탄생시켰으며, 국내외의 많은 세대의 관객들에게 좋은 감정을 안겨주었습니다.
1990년부터 2010년까지 베트남 혁명 영화는 응우옌 아이 꾸옥-호치민을 주제로 5편의 장편 영화를 제작했습니다. 그것들은 영화들이다다시 만나요 사이공(1990, 감독: 롱반, 각본: 손퉁),홍콩의 응우옌 아이 꾸옥(2003, 감독: Nguyen Khac Loi, Vien The Ky, 각본: Nguyen Huu Mai),하노이 1946년 겨울(1997, 감독: Dang Nhat Minh, 각본: Dang Nhat Minh, Hoang Nhuan Cam),상하이 번드를 건너다(2010, Trieu Tuan, Pham Dong Vu 감독, 각본: Ha Pham Phu, Le Ngoc Minh, Gia Phi),바다를 바라보며(2010년 감독: Vu Chau, 각본: Nguyen Thi Hong Ngát). 아직 완성되지 않았고 몇 가지 획기적인 발전도 있었지만, 위의 영화들은 응우옌 아이 꾸옥-호치민의 성격 형성 과정과 애국심 넘치는 청년 시절부터 베트남 민주 공화국의 대통령이 되어 베트남 인민을 이끌고 프랑스에 대한 저항 전쟁을 성공적으로 벌이는 혁명적 경력의 과정을 비교적 체계적인 방식으로 묘사했습니다.
연대순으로 볼 때 위에 언급된 5편의 장편 영화는 서로 다른 시기에 개봉되었지만, 다시 배열하면 여전히 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다.연대기호 삼촌의 10대 시절부터 1946년 겨울(대통령이 될 때까지)까지의 삶에 대한 내용이 매우 자세합니다. 그 다섯 작품 중,바다를 바라보며(최근에 제작된) 이 영화는 호치민 삼촌(배우 민득 분)이 아직 고등학생이던 시절의 모습을 그린 영화로, 많은 사람들에게 생소했습니다.
이 영화는 응우옌 탓 탄이 후에 국립학교에서 공부하고 나중에 판티엣의 득 탄 학교에서 교사가 된 시기인 후에와 중부 지방을 배경으로 합니다. 그것은 1908년에서 1911년까지의 기간이었습니다. 반면에 이 극히 짧은 기간은 응우옌 탓 탄의 인생에서 매우 중요한 시기였습니다. 그 당시가 애국심과 국가 운명에 대한 인식이 그에게서 뚜렷하게 형성되고 확인된 시기였기 때문입니다. 이 책은 호치민의 전체적인 성격과 영혼을 설명하는 데 도움이 될 것입니다. 그는 국가의 독립과 국민의 행복을 위해 자신의 개인적 행복을 희생할 만큼 대담했던 사람입니다. 영화 작가들은 호치민 대통령처럼 국민과 국가에 헌신한 지도자의 성격을 강조하기 위해 어떻게 시간과 배경을 선택할까요?바다를 바라보며, 우리의 의견으로는 완전히 타당합니다.
이런 선택을 통해 영화 제작자의 일관된 관점은 응우옌 탓 탄이 어린 시절부터 국가, 국민, 국가의 상황을 성숙하게 인식하고 다른 사람들과 다르다는 것을 분명히 보여줍니다. 장면 재구성이 상당히 멀리 떨어져 있기 때문에 이 기간 동안 Nguyen Tat Thanh의 삶을 둘러싼 사실적인 문서는 부족하고 부족하며 영화 제작자 자신도바다를 바라보며주로 상상력에 의존해야 합니다. 시나리오 작가 응우옌 티 홍 응갓은 호치민 주석에 대한 영화를 만든 경험이 많지만, 영화 시나리오를 쓰는 프로젝트를 수락했을 때는 호치민 박물관에서 본 몇 통의 편지와 호치민 주석에 대해 잘 아는 작가 손퉁과 몇 차례의 짧은 만남 외에는 손에 잡히는 것이 별로 없었다고 고백했습니다. 그러한 이유로,현실의 한 조각그녀가 의지할 수 있는 유일한 것은 응우옌 탓 탄이 판티엣 성의 득 탄 학교에서 가르쳤던 시간뿐이었습니다. 그 귀중한 역사적 이정표를 바탕으로, 부차우 감독과 영화 제작진은 영화의 스토리에 "살과 피를 더했습니다."바다를 바라보며애국 청년 호치민의. 후에에서 공부하는 동안 프랑스 식민주의자들의 고세 정책에 항의하는 농부와 상인들을 돕고 참여했던 이야기, Duc Thanh 학교에서 가르치는 동안 애국적인 학자들과 교류했던 이야기, 생선 소스 회사 주인의 딸의 사랑 이야기, 애국적인 청년 Nguyen Tat Thanh의 개인적 감정과 공동의 목표 사이에서의 선택 등 일부 다른 세부 사항은 모두 허구이며 저자가 상상한 것입니다. 여기서 특히 중요한 점은 영화 속 호 삼촌의 이미지에 대한 모든 허구와 상상이 사실적 기반에서 비롯되었다는 것입니다. 그것은 영화가 그럴듯한 허구적 세부 사항 덕분에 가능합니다.바다를 바라보며관객들에게 깊은 감정과 여운을 남기며, 진정한 예술적 효과를 만들어냈습니다.
다시 만나요 사이공이야기의 연속이다바다를 바라보며하지만 시간적으로 볼 때 호 아저씨에 대한 다섯 작품 중에서 이 작품이 가장 먼저 만들어진 영화입니다. 만약에바다를 바라보며그는 고등학생 시절부터 호 아저씨의 이미지를 구축해 왔습니다.다시 만나요 사이공조금 후에, 그는 어른이 되어 성숙해지고 인생의 중요한 문제에 대해 스스로 결정을 내릴 수 있게 되었을 때 시작했습니다. 이 영화를 만들 때 작가들이 겪은 가장 큰 어려움은 당시 우리나라의 영화 산업이 아직 약하고 모든 면에서 부족하다는 점이었습니다. 그때까지 베트남 영화에는 응우옌 아이 꾸옥-호치민을 소재로 한 픽션 영화가 단 한 편도 없었습니다. (반면 세계 영화에는 레닌, 인디라 간디의 삶을 다룬 훌륭한 영화가 많이 있었습니다.) 그리고, 다른 예술 형태(예를 들어, 그림, 음악, 문학...)나 다큐멘터리 영화도 그분에 대한 작품을 아주 일찍부터 성공적으로 만들어냈습니다. 반면, 장편 영화는 인물의 이미지를 표현하는 데 큰 장점이 있는 장르입니다. 특히, 호치민 탄생 100주년을 맞아 그의 이름을 딴 도시인 사이공 당 위원회의 영화 제작진의 결의는 엄청났습니다. 얼마 지나지 않아 이 프로젝트는 공식적으로 시작되었습니다. 작가인 손퉁이 각본을 썼고, 롱반이 연출을 맡았으며, 배우 티엔 호이가 응우옌 탓 탄 역을 맡았습니다. 이 영화는 1895년부터 1909년까지 호치민과 그의 가족이 후에에서 살고 공부했던 시절을 회고합니다. 그 후 그는 판티엣으로 가서 가르쳤고, 그곳에서 혁명 활동에 참여하기 위해 프랑스로 갔습니다. 영화 스토리에 대해서,다시 만나요 사이공몇 가지 회의 컨텍스트가 있습니다.바다를 바라보며. 이는 두 작품 모두 그의 혁명적 삶에서 매우 중요한 순간을 묘사하는 데 초점을 맞추고 있기 때문에 불가피한 일입니다. 그 당시 영화 제작 예산은 극히 제한적이었지만(시나리오 작가, 감독, 촬영 감독조차도 보수를 받지 못했는데, 이는 존경할 만한 정서이며 위대한 인물의 이미지를 만들고자 하는 열망을 보여줍니다), 이 영화는 호치민 삼촌의 이미지를 구축하는 데 있어 사실적, 허구적 측면 모두에서 가장 성공적인 작품으로 여겨집니다. 실제로는 똑같습니다.바다를 바라보며이 기간 동안 역사책에 기록된 역사적 사건은 많지 않습니다. 영화 제작자는 모든 재능, 상상력, 이해력을 동원하여 응우옌 탓 탄의 젊은 시절 모습을 최대한 사실적으로 묘사해야 합니다. 이것 역시 장편영화의 장점으로 여겨진다. 호치민처럼 친숙하고 유명한 역사적 인물을 재창조하더라도, 충분한 재능과 신중함이 없다면 예술가는 쉽게 허구를 양날의 검으로 바꿔버릴 수 있습니다. 그러면 캐릭터의 진정성과 확신이 사라질 겁니다. 다행히도 영화 제작진은다시 만나요 사이공이 함정에 빠지지 않았습니다. "현실적인 영혼"을 바탕으로, 영화 제작자들은 시청자들이 호 아저씨에 대한 실제 인상을 여전히 간직할 수 있을 만큼만 소설화했습니다. 현실성은 항상 보장됩니다. 이것이 호치민의 민족적 독립과 '애국심'에 대한 의지입니다. 응우옌 탓 탄의 모든 행동, 말, 몸짓, 생각은 이 현실의 축에 기초하고 있습니다. 예를 들어, 외모 면에서 지성은 그의 "밝은" 눈을 통해 표현되는데, 배우 티엔 호이는 자신의 노력으로 이를 매우 성공적으로 묘사했습니다. 게다가 국민과 나라를 늘 걱정하는 그의 늘씬하고 마른 외모는 배우에 의해 아주 잘 표현되었다(티엔 호이는 이것이 호치민에 대한 그의 첫 영화 역할이라고 털어놓았고, 최대한의 예술적 효과를 얻기 위해 엄청난 훈련을 거쳐야 했다). 떠나기 전, 응우옌 탓 탄이 사랑하는 어머니의 무덤을 찾아가 깊은 애정을 표현하는 장면이다. 혹은 우트 반(응우옌 타트 탄의 연인)의 가족 식사 장면과 투 돈(우트 반의 아버지)이 청년에게 소녀의 사랑을 청하는 허구의 장면, 그리고 나라를 구원하기 위해 떠나기 전 응우옌 타트 탄의 "내 일은 여기서 멈출 수 없다"는 교묘하고 미묘한 대답은 당시 애국심이 강한 청년의 영혼과 성격의 논리에 완벽하게 들어맞는다. 이 영화는 현실과 허구를 조화롭고 자연스럽게 섞어 호치민 대통령의 이미지를 묘사한 장편 영화 중 하나로 볼 수 있다.
호치민의 혁명 활동을 연대순으로 따라가며 두 편의 영화가 제작되었습니다.홍콩의 응우옌 아이 꾸옥그리고상하이 번드를 건너다작가 협회 영화 스튜디오에서 중국 영화와 협업하여 제작한 이 두 작품은 서로 다른 시기에 제작되었지만 배경과 스토리 진행 방식 면에서 많은 유사점을 가지고 있습니다. 첫 두 영화와 비교했을 때,홍콩의 응우옌 아이 꾸옥그리고상하이 번드를 건너다호 아저씨의 이미지를 둘러싼 현실적이고 허구적인 그림을 재현하는 데 더 많은 장점이 있습니다. 첫 번째 영화로홍콩의 응우옌 아이 꾸옥(호 아저씨 역의 배우 트란 룩)이 1931년 홍콩에서 응우옌 아이 꾸옥(본명 통반소)의 역사적인 재판을 맡았습니다. 두 번째 영화,상하이 번드를 건너다(배우 민하이 분)은 응우옌 아이 꾸옥이 샤먼을 탈출해 상하이를 거쳐 중소 국경 관문을 통과한 후 (구)소련으로 가는 배에 탑승하는 이야기를 담고 있습니다. 이 영화에서는 주인공이 등장하기 위한 배경으로 실제 역사적 인물들이 등장하는데, 그중에는 통 카인 린 부인, 혁명가 응우옌 르엉 방, 작가 타오 응우, 유명한 프랑스 저널리스트 폴 바이앙 쿠튀리에 등이 있다. 작품 전체의 줄거리를 진실의 한 조각으로 고수하는 것은 1933년 후반, 1934년 초에 Nguyen Ai Quoc이 상하이에서 "탈출"하는 것입니다. 위의 두 영화와는 정확히 다릅니다.바다를 바라보며그리고다시 만나요 사이공이 영화는 응우옌 아이 꾸옥과 호치민의 좀 더 먼 배경을 재현했지만, 호치민 삼촌이 아직 유명하지 않았던 베트남을 배경으로 하고 있습니다. 영화가 설득력이 없더라도 이 인물을 허구화하는 것은 대중 여론의 장벽에 부딪히는 경우가 거의 없었습니다.홍콩의 응우옌 아이 꾸옥그리고어퍼 워프를 건너다 바다완전히 다릅니다. 영화의 배경은 주인공이 이미 잘 알려져 있고 수년간 혁명 활동에 참여했던 해외입니다. 영화 속에서 현실과 허구의 조화를 이루며 그를 어떻게 그려낼 것인가 하는 것은 작가들이 풀어야 할 큰 과제이며, 이를 통해 진정성을 부여하고 국내외 관객들을 설득하는 것이기도 하다. 두 영화 모두 호치민의 실제 사건, 즉 1931년 홍콩에서의 재판과 1933년 후반과 1934년 초반 상하이에서 (구)소련으로의 극적인 탈출을 배경으로 하고 있기 때문에 두 영화 제작 그룹은홍콩의 응우옌 아이 꾸옥그리고상하이 번드를 건너다시청자가 현실적인 세부 사항의 "불량한 반복"이 예술가의 상상력을 방해한다고 느끼지 않도록 차이를 만들어야 합니다.
영화와 함께홍콩의 응우옌 아이 꾸옥응우옌 카크 로이 감독은 두 가지 정말로 매혹적이고 역사적으로 중요한 상황에 집중했습니다. 그것은 응우옌 아이 꾸옥 사건(영국 정부가 조작한 사건)과 중국 공산주의자들이 포로 호치민을 구출한 사건입니다. 두 번째 상황도 실제 사건으로, 응우옌 아이 꾸옥의 9차례 재판, 프랑스 비밀 경찰의 사악한 음모, 영국 변호사 로세비의 진심 어린 도움 등이 담겨 있습니다. 중요한 점은 이 두 가지 핵심 사건을 바탕으로 영화 제작자들이 모든 베트남인의 사고방식 속에 항상 일관되게 존재하는 완전한 개성과 영혼을 지닌 호치민의 이미지를 재창조했다는 것입니다. 그는 열렬한 애국자였으며, 국가 해방이라는 대의를 위해 자신의 삶의 모든 즐거움을 희생할 의향이 있었습니다. 그는 또한 삶을 사랑하고, 사람을 사랑하는 사람으로, 매우 위대하지만 동시에 매우 평범한 사람이다. 비교적 일관된 주제를 다룬 정치 영화이기는 하지만, 영화의 흐름이 매우 빠르고, 각 이미지와 프레임이 매우 조심스럽고 날카롭게 편집되었으며, 등장인물의 대사가 매우 날카로워서 관객은 이것이 액션 영화라는 것을 느끼게 됩니다. 배우 트란 루크는 자신의 역할에서 이런 특징을 성공적으로 묘사했습니다. 여기서 우리는 영화에서 티엔 호이의 역할에 이어 배우 트란 룩이 연기한 호 삼촌의 본질을 명확히 하는 일관된 세부 사항을 인용할 수 있습니다.다시 만나요 사이공13년 전만 해도 그 눈은 밝았고, 어떤 상황에서도 "차분하고 침착한" 사람의 "영혼"이었습니다. 정치적인 영화이기 때문에 허구적인 부분은홍콩의 응우옌 아이 꾸옥(같은 주제를 다룬 다른 영화들과 비교하면) 그렇게 대단하지는 않지만, 배우 트란 룩의 능숙한 연기 덕분에 관객들은 애국심 넘치는 청년 응우옌 아이 꾸옥의 삶에서 매우 아름다운 부분을 여전히 느낄 수 있다.
상하이 번드를 건너다홍콩에서 샤먼까지, 상하이를 거쳐 소련(구)으로 가는 길을 찾는 여정을 그린 호치민 주석의 새로운 여정을 그린 영화입니다. 조금 다르다홍콩의 응우옌 아이 꾸옥이 영화를 통해 작가들은 허구와 상상력을 더 많이 펼칠 수 있는 여지를 얻었습니다. 그래서 영화는 더 많은 뉘앙스를 가지고 있습니다. 시청자는 여기에서 찾을 수 있습니다.상하이 번드를 건너다다양한 장르가 섞여 있습니다: 역사 정치 영화, 사회적 감성 영화, 탐정 액션 영화... 따라서 이 영화의 스토리는 정치 영화보다 단조롭고, 딱딱하고, 일차원적이지 않습니다. 프랑스 스파이와 장제스 정부의 추적을 피하기 위해, 응우옌 아이 꾸옥과 그의 경호원 호(가상의 인물)는 샤먼 동네에 있는 친절하고 부유한 중국인의 사저에 일시적으로 피신했습니다(이것은 호 삼촌이 해외에 있는 동안 국제 공산주의 운동과 관련이 있었음을 보여주는 필수적인 허구적 세부 사항입니다). 언급해야 할 또 다른 허구적 세부 사항은 여성 캐릭터인 의사 푸옹 타오(호이안 출신)와 그녀의 어린 시절 잃어버린 오빠 응우랑, 그리고 응우옌 아이 꾸옥 사이의 관계입니다. 응우옌 아이 꾸옥은 프랑스 비밀 경찰과 장제스 정부의 추적을 피해 샤먼에 숨어 있었습니다. 영화 감독은 푸옹 타오의 이미지를 통해 고국에서 멀리 떨어진 해외 베트남 사람들의 호치민 지도자에 대한 무한한 사랑에 대해 이야기하고 싶어했습니다. 영화 제작자는 푸옹 타오의 이미지를 허구화함으로써 (푸옹 타오라는 캐릭터를 통해) 일방적인 사랑을 만들어내고자 했고, 이를 통해 호치민 삼촌의 이미지를 "정상화"하고자 했습니다(안남 순교자의 자녀 11명, 암살자 응우랑, 여의사 푸옹 타오의 친형제에 대한 세부 사항 포함). 그래서 관객은 이 위대한 인물이 다른 모든 일반 베트남인과 마찬가지로 실제로는 매우 평범한 사람이라는 느낌을 항상 받게 되었습니다. 영화에서 현실과 허구의 경계는 다음과 같다고 할 수 있다.상하이 번드를 건너다매우 취약합니다. 하지만 우리는 이것이 장편 영화, 특히 역사 영화에 필요하다고 생각합니다. 호 아저씨와 같은 역사적 주제를 다룬 허구 영화가 성공한다면, 그것은 "창조하는 용기를 가진" 예술가에게만 돌아갈 수 있다는 것을 우리는 확인하고 싶습니다.
가능한 한 빨리 (바로 직후) 완료다시 만나요 사이공) 호 삼촌에 관한 5부작 장편 영화 시리즈에서하노이 1946년 겨울(호 아저씨 역의 배우 티엔 호이)는 현재까지 가장 현실적인 설정을 재현했습니다. 영화 제목하노이 1946년 겨울하지만 이 핵심 사건은 호치민 주석의 인생에서 중요한 순간으로 남아 있습니다. 그가 1945년 8월 혁명을 완수하기 위해 베트남 인민을 이끌었을 때가 바로 그때였고, 얼마 지나지 않은 1946년 겨울, 베트남은 갓 탄생한 국가로 아직 매우 어리고 프랑스 식민주의자들의 침략 위험에 처해 있었습니다. 이 영화는 같은 주제를 다룬 다른 영화들에 비해 역사적 맥락이 최근이기 때문에 호치민의 이미지를 탐구하고 구축하는 데 가장 많은 장점을 가진 영화이기도 합니다. 영화의 작가들은 설정을 만들기 위해하노이 1946년 겨울그다지 어렵지 않습니다. 이 시기의 실제 문서는 많은 역사 교과서와 다른 문서에서 찾아볼 수 있기 때문입니다. 1946년 말, 모든 노력에도 불구하고 호치민과 프랑스 정부 간의 퐁텐블로 회담은 실패로 끝났습니다. 장기적이고 포괄적인 저항 전쟁을 준비하기 위한 병력을 증강할 시간을 갖기 위해 호치민은 프랑스와 평화 협정에 서명해야 했습니다. 이는 베트남 정부, 특히 호치민 주석에게는 매우 어려운 시기였습니다. 이처럼 극도로 치열한 지혜의 싸움을 중심으로, 감독 당 낫 민은 젊은 베트남 국가의 지도자 이미지를 명확하고 두드러지게 묘사했습니다. "우리는 평화를 원하고 양보해야 합니다. 하지만 우리가 양보할수록 프랑스 식민주의자들은 더욱 침략해 옵니다. 그들은 다시 한번 우리나라를 점령하려고 결심했기 때문입니다." "우리는 우리나라를 잃느니 차라리 모든 것을 희생하겠습니다. 우리는 차라리 노예가 되겠습니다." (호치민의 이러한 단호한 어조는 그가 우리 인민을 이끌고 8월 혁명을 수행하기 전에도 그가 말했던 것입니다. "트엉선 산맥 전체를 불태워야 할지라도 우리는 독립을 쟁취해야 합니다." "독립과 자유보다 더 소중한 것은 없습니다.") 그러한 의도로, 호치민의 성격을 강조하고자 당 낫 민 감독은 이 특히 중요한 시기에 주로 그의 국내외 활동에 초점을 맞췄습니다. 그와 다른 캐릭터들 사이의 모든 관계는 그의 영혼과 성격을 명확히 하는 데 도움이 될 것입니다. 호 아저씨는 내부적으로 휴전 협정에 서명하는 데 있어 자신의 어려운 상황을 온전히 이해할 수 있는 조건이 갖춰지지 않은 모든 계층의 사람들을 설득하여 불필요한 손실을 피하는 동시에 국가 원수의 결의를 보여주고 민족 독립을 확인해야 했습니다. 이 "중대한" 상황 속에서 베트남 혁명의 실제 사건이 여러 장면에서 보여진다. 외교 문제에 있어서도, 단호하고 유연한 외교 활동은 이러한 결정적인 역사적 순간에 호치민의 비전과 지성을 확인시켜 주었습니다. 현실과 허구의 세부 사항이 뒤섞여 있어 시청자가 구분하기 어렵지만, 이를 통해 호치민의 영혼의 아름다움과 여유로운 태도가 더욱 부각됩니다. 국가가 "실낱같은 희망"에 매달려 있던 바로 그 시기에, 국가 원수가 여전히 차분하고 여유롭고 침착하며 놀라울 정도로 "평범한" 모습을 유지했다고 상상하기 어려울 것이다. 북궁에서 병상에 누워 있는 프랑스 고등판무관 사이테니의 대표를 맞이하고, 나라의 운명에 대한 불안과 걱정으로 가득 차 있던 바로 그 시기에 화가 한과 자연스럽고, 심지어 유머러스하게 대화를 나누고, 변호사 람의 사생활을 걱정하고, 그의 아내와 자식들의 안부를 묻고, 하노이가 저항 전쟁으로 초토화된 후 하인의 아이를 자신과 함께 비엣박으로 보내는 데 동의하는 것… 이 영화는 또한 호치민 주석의 거의 평생에 걸친 성격을 가장 분명하게 반영하는 정치 영화로 볼 수 있다. 우리는 홍콩의 영화 '응우옌 아이 꾸옥'에서 이런 특별한 스타일을 찾아볼 수 있습니다. 이 경우, 현실적인 요소가 허구적인 요소를 어느 정도 압도하는 모습을 볼 수 있습니다. 그리고 그것은 역사 영화에서도 격려적인 방향입니다.
응우옌 아이 꾸옥-호치민의 이미지 구축에 있어서 허구적 요소와 현실적 요소 사이의 관계를 완전하고 세부적으로 분석하는 것은 베트남 혁명 극영화 몇 편만을 통해서도 어렵다. 위에서 언급했듯이 위대한 사람은 항상 서로 얽히고 얽히기 때문에현실그리고전설호 아저씨처럼 그의 영혼, 성격, 감정의 아름다움을 현실적이고 설득력 있게 재현하는 것은 쉽지 않습니다. 우리는 영화에서 호 삼촌 역을 맡은 배우 트란 룩의 생각에 전적으로 동의합니다.홍콩의 응우옌 아이 꾸옥호 아저씨에 대한 영화를 만들 때는 어떤 상황이든 상관없습니다. "등장인물의 외적 갈등에 대한 세부 묘사가 매우 부족하고, 많은 어려움이 있기 때문입니다. 우리는 위대하면서도 단순한 인물의 성격을 표현해야 한다는 점을 염두에 두었습니다." 하지만 많은 사람에게 친숙하고 사랑받는 실제 역사적 인물에 대한 영화를 만드는 것은 훨씬 더 큰 도전입니다. 이 글의 범위와 요구사항으로 인해 이 문제를 철저히 분석할 기회가 없으며, 특히 장편 영화 장르의 경우 영화에 특화된 다른 예술적 척도(이미지, 사운드, 연기 등)를 탐구할 수도 없습니다. 그러기 위해서는 장기적인 연구가 필요합니다. 이 글을 마무리하기 위해 한 가지 더 언급하고 싶습니다. 호치민과 같은 위대한 인물에 대한 영화를 만드는 것은 어려울 수 있지만, 어렵다는 것이 불가능하다는 것을 의미하지는 않으며, 더욱이 하지 않는 것이 불가능하다는 것을 의미합니다. 호치민 주석처럼 국가적 독립과 국민의 행복을 위해 평생을 희생한 사람에게는 아무리 많은 것을 바쳐도 부족했습니다. 이는 베트남 영화 산업 전체의 책임인 "빚"이며, 특히 7인조 예술인의 책임인 것입니다.