在研讨会上，范泰越副教授指出，除了诸如“什么是美？什么是崇高？美存在于客体还是主体？”等美学基本问题之外，我们还可以提出其他同样重要的问题，例如“我们如何欣赏一件艺术作品？我们为什么会产生这样的感受？”……所有这些相关问题最终都将我们引向社会存在与社会意识之间的关系。这种关系本身具有两个特征：（1）社会存在对社会意识的决定性作用；（2）社会意识的相对独立性，体现在各种社会意识形式之间相互作用并产生各自的发展动力。
范泰越副教授的演讲运用了音乐的这两个特点，表明音乐史就是几个世纪以来美学和潮流的历史。音乐的发展遵循着文学、绘画和建筑等其他艺术形式的脉络，并且往往是社会变迁的产物，源于哲学家、政治家、教会和其他社会领袖思想的转变。总的来说，本次演讲概述了音乐和美学史上的不同时期，帮助听众理解每个时期的独特之处，以及艺术家在音乐表演和欣赏著名画家作品时所关注的重点。
这种对音乐和绘画的探讨方式，不仅吸引了社会科学与人文大学哲学系和文学系师生的极大兴趣，也激发了文化大学、工业美术大学、新闻与传播学院等其他高校师生的热情……
越南外交学院传播与外国文化系副教授兼高级讲师范泰越在研讨会上分享了他的观点。
社会科学与人文大学哲学系主任范黄江博士在研讨会上发言。 研讨会上，与会讲师和学生提出了许多富有洞见且科学性的观点。文化大学的Nghiep Thi Hai讲师探讨了如何欣赏艺术作品。社会科学与人文大学哲学系的Dang Thi Lan副教授提出了一个问题：为什么许多艺术作品在作者去世后才为人所知？社会科学与人文大学哲学系的Nguyen Thi Hoai博士思考，在科技和数字化的背景下，人们对艺术或音乐作品中创造性能量的感知是否会减弱？社会科学与人文大学哲学系的Tran Minh Hieu博士则表达了对公众审美趣味市场趋势的担忧，认为这种趋势可能会削弱人们欣赏艺术作品的能力。研讨会气氛活跃，直至结束，触及了每位参与者（无论线上还是线下）内心深处的情感和审美思考。
本次研讨会吸引了来自河内社会科学与人文大学以及河内其他许多大学的讲师和学生参与，并进行了学术交流。
“音乐与绘画作为社会意识的形式”科学研讨会是越南河内国家大学社会科学与人文学院哲学系定期举办的研究和学术交流活动之一，吸引了校内外研究人员、讲师和学生的参与。
