단순하고 따뜻하지만 과학적인 정신으로 가득 찬, 6월 중순 문학부 주최로 열린 응우옌 바 탄(Nguyen Ba Thanh) 부교수의 시집 "룩 탑(Luc Thap)"에 대한 토론회에 참석한 사람들의 소감은 이러했습니다. 토론회에는 팜 탄 훙(Pham Thanh Hung) 부교수(인문사회과학대학교 문화예술 연구 및 응용 센터 소장)가 참석해 흥미로운 정보를 공유했습니다.
응우옌 바 탄 부교수의 시집 "룩 탑(Luc Thap)" 출간은 문학부의 많은 독자, 친구, 동료들에게 놀라움을 안겨준 것 같습니다. 이 시집은 한 사람의 60년 인생을 요약한 것일 뿐만 아니라, 매우 "숙성된" 나이에 문학을 가르치는 교사의 주저함이나 걱정 없이 솔직하게 털어놓는 진심을 보여줍니다.
많은 사람들에게 "룩 탑(Luc Thap)"은 놀라운 작품입니다. 저는 친구 사이였기에 예순 살의 시인이 "그것"을 출판해야 한다고 생각했습니다. 이 시집은 개인적인 고민을 표현하고, 친구와 동료들의 공감과 나눔을 구하고자 하는 시의 시집입니다. 이러한 순수한 창작 동기 덕분에, 저자가 서정시 전문가이자 문학 연구와 비평에서 "시적 사고" 이론을 창시했음에도 불구하고, 이 시집은 실제적인 작품이라는 흔적을 남기지 않았습니다. 아마도 저자는 시를 쓸 때 이론적인 부분을 제쳐두고, 자신의 과학적 성격을 숨기고, 시가 자연스럽게 울려 퍼지도록 했을 것입니다. 슬플 때는 그의 시는 우울하고, 기쁠 때는 날카롭습니다. 그의 시는 대나무처럼 자연스러워서 바람을 만나면 대나무처럼 흔들릴 수밖에 없습니다! 바 탄 씨의 삶과 경력을 이해했던 많은 가까운 친구들이 그에게 출판을 권했습니다. 특히 그의 시를 사랑했던 두 번째 인생의 파트너(그가 먼저 무엇을 사랑했는지, 시인지, 사람인지도 확실하지 않음)가 그에게 출판을 "강요"했습니다.
시집 표지에는 꽃송이가 듬성듬성 피어난 활엽수 줄기가 그려져 있는데, 언뜻 보기에는 심꽃처럼 보이지만, 저자에 따르면 림꽃이라고 합니다. 그 꽃은 60년에 한 번 핀다고 합니다. 저자는 그렇게 말했지만, 저는 믿지 않습니다(저는 나무와 식물학에 대해 전혀 모르기 때문입니다). 하지만 시에 꽃이 등장하면 모든 것은 상징일 뿐입니다. 시집은 마치 60년 동안 생명의 젖을 모아온 늙은 림나무가 마침내 "익음"에 도달한 것과 같습니다. 숨 막힐 듯 피어나는 꽃처럼 말입니다.
과학적 토론이라고는 하지만, 사람들은 작가와 친구나 동료들이 감정을 공유하는 것 이상의 의미를 보는 것 같습니다. 작가가 "Luc Thap"에서 표현한 내용에 세대 간 공감대가 많이 있는 것 같습니다.
많은 사람들이 "우리는 시보다 사람을 더 많이 만난다"라는 공통된 의견을 가지고 있습니다. 사람들이 토론에 참여하는 가장 큰 이유는 바탄 선생님의 인격과 품성을 존중하기 때문입니다. 그리고 토론에서 시를 논하는 것은 스승님의 삶, 삶의 방식, 사고방식을 논하는 것이기도 합니다.
예를 들어, "다른 스타일"이지만 같은 상황, 즉 두 아내를 둔 시인인 후 닷 부교수님은 무대에서 바탄 작가에 대한 존경심을 표하셨습니다. 그는 시를 쓸 줄 아는 사람이 한 권의 시집에서 "두 권"을 모두 칭찬하는 것을 본 적이 없었기에 존경심을 표했습니다. 이는 감히 꿈도 꿀 수 없는 일이었습니다. 오랜 기간 저명한 문학 평론가로 활동해 온 부이 비엣 탕 교수는 동료 교수(일반문학과 K14)로서 강연했습니다. 그는 1972년 바탄 교수와 팜 지아 람 교수가 학교를 그만두고 소련 바쿠로 가서 로켓 사격을 배워야 했던 일을 떠올렸다. "이상했죠. 사회과학과 인문학을 공부하는 학생들은 로켓을 정확히 쏠 수 없었거든요. 로켓은 가져왔지만 발사하지 않았어요. 미군 비행기들이 모두 귀국해서 쏠 게 아무것도 없었어요. 로켓이 너무 늦게 도착해서 재능을 보여줄 기회도 없었죠. 하지만 오늘 이 세미나에서 바탄 부교수는 진짜 로켓을 발사했습니다. 시 속의 로켓이었죠." 물론 이런 농담은 세미나의 재미를 더하거나, 곁다리 이야기가 아닙니다. 이 이야기들은 독자들이 바탄 시 속 상징들을 해독하는 데 귀중한 정보입니다. 박꾸 여행에 대해 잘 모르니, 당신이 쓴 시를 어떻게 이해할 수 있을까요?나는 손에 AK를 들고 있습니다 / 쌀 10톤의 가격으로…다음에 다시 방문할 때 / AK를 팔아 정미소를 사고 / 레이더 시스템을 팔아 학교를 짓고 / 샘-3 과일을 팔아 천 개의 병상을 갖춘 병원을 짓는 꿈을 꿉니다.
토론 주제는 "룩탑 시집과 현대 베트남 시에 나타난 사생활과 세계관의 영감"이었습니다. 그렇다면 토론에서 전문가들은 오늘날의 삶에서 사생활과 세계관의 시가 차지하는 위치와 역할을 어떻게 평가했을까요?
시집 발간을 맞아 우리 문학부에서는 사생활과 세상사에 관한 시를 논의했습니다. 이는 혁명시 시대 이후 등장한 새로운 시 장르, 새로운 유형의 시라고 할 수 있습니다. 우리나라의 전쟁과 혁명은 시를 무기로, 공동체의 의지를 담은 공동의 목소리로 변화시켰습니다. 평화기에 시의 서사적 울림은 잦아들었습니다. 성벽 꼭대기에서 사람들은 일상의 고민에 직면하기 위해 돌아왔습니다. 그리고 시가 그 뒤를 따랐습니다.
사실, 이것은 이상한 시 장르가 아닙니다. 고대부터, 심지어 중세 시에서도 등장해 왔습니다. 관문 문학의 내궁(內宮)에서도 사생활과 세상사에 대한 영감은 억압되지 않았습니다. 응우옌 짜이(Nguyen Trai)의 국어시, 응우옌 주(Nguyen Du)의 한시, 호 쑤언 흐엉(Ho Xuan Huong)의 시는 모두 사생활과 세상사에 대한 시입니다. 다만 오랫동안 전쟁과 혁명으로 인해 우리는 "공적 삶"의 시에 익숙해져 있었기에, 시가 사생활로 돌아올 때 우리는 낯설게 느낄 뿐입니다.
실제로 오늘날 베트남 시에서는 사생활과 세상사에 대한 시가 주류를 이루고 있습니다. 이러한 흐름은 작가의 다른 흐름과 평행하게 흐를 수 있습니다. 이러한 영감은 시, 즉 시집에서 다른 영감과 엮일 수 있습니다. 응우옌 주이의 시가 전형적인 사례입니다. 중요한 것은 사생활이 모든 사람에게 공통된 이야기가 될지, 자아가 우리 자신이 될지, 아니면 영원히 글을 쓴다는 것이 여전히 고향의 집 구석구석, 인적 드문 골목길에 대한 단편적인 이야기일 뿐인지입니다.
어떤 사람들은 이 시가 "품격 있는" 시가 아니라고 말하며, 조심하지 않으면 이 시의 단어와 아이디어가 "인기"를 얻게 될 것이라고 말합니다.
진정한 시는 고귀함/저속함이라는 구분을 받아들이지 않는 시입니다. 오랫동안 예술계는 관습적인 미학이라는 개념에 등을 돌려왔습니다. "고귀함"이나 도덕적인 시와 예술은 일반적으로 자기파괴적입니다.
개인적인 삶과 시사를 다룬 시는 형식적으로 볼 때 민요에 가깝습니다. 일상적이고 소박한 화법으로, 형식이 화려하지도, 지나치게 수사적이지도 않습니다. 오히려 일상생활의 언어에 가까운 자연스러운 화법을 선호합니다. 작가 뤽 탑은 아버지에 대해 다음과 같이 요약했습니다.반평생 한자 공부 / 혁명이 오면 세상일을 돌보아라 / 당원들은 쉬지 못한다 / 비서, 조장들... 들판에서 두각을 나타내다.
바탄의 시가 단순하다는 소문은 아마도 시인 브엉 쫑의 흔한 조언에서 비롯되었을 것입니다. 유명 시인 브엉 쫑은 작가 바탄(일 년 내내 체스를 두었지만 스승 바탄을 이길 수 없었던)의 친구였는데, 이렇게 말했습니다.'룩 탑'을 읽으면서 저는 두 가지 개념, 즉 놈 나(Nom na)와 단순함(Simplicity)에 대해 고민했습니다. 그렇다면 시는 토속적이어야 할까요, 아니면 단순해야 할까요? 단순함에 도달하는 시는 거장들의 시여야 합니다. 너무 정교하면 더 이상 시가 아니기 때문입니다. 시는 본질, 즉 단순함에 도달해야 하지만, 증류 과정을 거쳐 심오하고도 심오한 단순함에 도달해야 합니다. 단순함과 토속적 사이의 경계는 매우 약합니다. 너무 토속적으로 쓰는 것은 더 이상 시가 아닙니다.".
브엉 쫑 씨는 전문가의 사고방식으로 매우 깊이 있게 말씀하셨습니다. 그는 "뤽 탑"의 작가에게 다소 무리한 조언을 하셨지만, 저는 "뤽 탑"의 구어체적 표현은 의도적으로 구어체적이라고 생각합니다. 작가의 시적 개념에 기인한 것입니다.
개인시와 현대시의 향후 추세를 어떻게 평가하십니까? 개인시와 현대시가 작가의 순수한 감정을 표현하고 표현하는 것을 넘어 훌륭하고 가치 있는 작품이 되기 위해서는 어떤 요소들이 확보되어야 한다고 생각하십니까?
사실, 사생활에서 영감을 얻는다는 것은 단지 전쟁 이후, 특히 도이머이 시대 이후 베트남 시의 주요 흐름이 어떻게 변화했는지를 밝히기 위한 하나의 이름일 뿐입니다. 어떤 시대의 시든, 좋은 시라면 사생활에서, 개인에서 일반 대중으로, 모든 사람의 마음을 두드리는 시입니다. 따라서 세상사에 대한 시를 예측하는 것은 어렵고 어쩌면 다소 중복적일 수도 있습니다. 왜냐하면 그것이 시 창작의 법칙과 같기 때문입니다. 세상사와 사생활은 시의 자연스러운 속성으로 여겨집니다.
물론, 개인적인 삶과 세속적인 일에 대한 시가 영원히 살아 숨 쉬게 하려면 시인 자신이 오늘날 국민과 국가의 모든 기쁨과 슬픔을 온전히 느껴야 합니다. 동료 인간과 국가의 고통을 알아야만 그의 개인적인 고통이 공동의 고통이 될 수 있습니다. 그는 자신의 일에 대해 쓰고 그것을 집단과 공동체의 공동 진술로 전환합니다. 체 란 비엔은 친구들과 자신에게 이 점에 대해 매우 잘 조언했습니다. 응우옌 바 탄 부교수는 체 란 비엔의 시에 대한 전문 논문을 썼습니다.
응우옌 바 탄 부교수의 시집 "룩 탑"이 많은 사랑을 받고 있는 것은 분명합니다. 개인적으로 이 시집에서 가장 가치 있다고 생각하는 부분은 무엇입니까?
탄 씨의 시는 단순함에 도달하기 시작합니다. 가장 가치 있는 것은 이 시가 "시인은 그의 시처럼 우아하다"는 것을 증명하는 시적 산물이라는 것입니다. 그가 삶을 어떻게 사는지, 그의 시는 바로 그런 모습입니다. 탄 씨는 낙관적이고, 유머러스하며, 현실의 고통이 그의 시에 어떻게 드러나는지 보여줍니다. 많은 시가 매우 진지하지만, 대부분은 그저 유쾌한 시입니다. 이 시집 "뤽 탑"에서 가장 가치 있는 것은 진실입니다. 그의 시의 아름다움은 솔직함입니다. 그 아름다움은 진실에서 순수함으로 빛납니다. 그래서 어떤 사람들은 시집을 처음 열었을 때 이것이 가족 앨범인가 싶어 깜짝 놀라곤 합니다. 시 속에는 그의 부모님, 두 손주, 그리고 아들의 결혼식 사진도 담겨 있기 때문입니다. 시를 읽으면서 사진들이 일종의 삽화 역할을 한다는 것을 깨닫게 됩니다. 그에게 정보적 가치가 있는 모든 것, 즉 시, 사진, 대등문은 모두 시적이며, 텍스트 안에서 함께 살아갈 수 있습니다.
문학부는 독특한 개성을 지닌 수많은 아마추어 시인들로 꽤 유명합니다. 하지만 아무도 "전문가"가 되고 싶어 하지 않는 것 같습니다.
이 부분은 즉시 정정하고 싶습니다. 아마추어 시에 대한 의견은 쩐 응옥 브엉 부교수의 조언에서 비롯된 것입니다. 브엉 부교수는 탄 씨에게 전문 시의 경지로 도약하기를 바랍니다. 하지만 제 생각에는 그런 조언은… 어리석은 일입니다. 예순 살에 전문성과 "경쟁"하는 것은 어리석고, 심지어 무례할 수도 있습니다. 게다가 이곳은 전문화할 곳이 아닙니다. 시를 가르치는 것은 시를 가지고 "놀아야" 합니다. "룩 탑"의 아마추어리즘은 의도적인 아마추어리즘입니다. 바 탄 씨에게 시는 그저 놀이일 뿐입니다.
20년 전, 베트남 작가 협회 회원 수가 약 600명이었을 때, 그중 25%가 하노이 국립대학교 졸업생이었습니다. 문학부는 시인들의 요람과 같았습니다. 학교에 남아 가르치고 연구하는 졸업생들은 종종 예술적 자질을 제쳐두고 과학적 사고와 교사로서 성장해야 하는 책임감을 우선시해야 했습니다. 따라서 호앙 쑤언 니, 판 꾸 데, 하 민 득, 응우옌 후이 호앙, 쩐 응옥 브엉, 응우옌 훙 비, 다오 주이 히엡, 후 닷, 응우옌 바 탄 등 시에 등장하는 필명은 모두 다른 기준으로 받아들여졌습니다. 전문 시인이나 아마추어 시인이 아니라, 거장들의 시였습니다.
더욱이 토론 주제에서 분명히 밝혔듯이, 이는 과학적 활동입니다. 많은 시인, 문학 연구소 과학자, 문화 기관, 그리고 동료와 친구들이 토론 도중 발언 우선권을 받지 못해 "분개하며" 자리를 떠났습니다. 토론은 너무 활기차고 흥미진진했습니다. 어느새 정오가 되었습니다. 의장은 작가의 80세 또는 100세 생일을 맞아 청중과 약속을 잡느라 잠시 말을 끊어야 했습니다. 응우옌 바 탄 부교수의 시집은 베트남 현대 시의 여러 쟁점을 제기하며 새로운 학문적, 문화적 분위기를 조성했습니다.