胡达特——一位才华横溢的作家

请试着统计一下，我们国家有多少人既是教师又是作家？其中又有多少人能够创作多种体裁的作品？“仙女挥挥手，就能谱写十首诗。”他的作品涵盖小说、短篇小说、戏剧、散文和诗歌……而且数量庞大（10部长篇小说、2部短篇小说集、5部戏剧、1部越南传统戏曲、1部传记散文集，以及一部颇具分量的诗集），几乎涉猎所有文体。他的戏剧和传统戏曲都曾被搬上舞台演出，他的小说也曾引起公众热议并被改编成电视剧……我想，或许像他这样才华横溢的人并不多见。

胡达特一直以来都以散文创作为重。如今，步入六十岁，经历了人生的悲欢离合、游历四方、身兼多职之后，他决定出版自己的第一部诗集。他作品中丰富的体裁再次展现了他多才多艺的一面。

诗集名为《旅行》，或许胡达特自认为是一位旅行者（他不止一次使用“旅行者”、“游客”和“异国他乡”等词语）。在欧洲和亚洲各地求学、观光或教学期间，他创作诗歌来记录自己的感受、经历、喜悦和悲伤……

诗集中的第一首诗是他的诗歌宣言：“走遍四方，却依然怀念故土，我的心深处渴望着言语。”

可以确定“旅行者”胡达特到访过的“四个地方”，因为它们都在他的诗歌中有所记载。

我去俄罗斯的时候写道：《莫斯科的新年夜》《白花》……抵达法国后，我读到了一首诗：《凡尔赛宫旁》《异国之春》途经比利时：“参观奥特克洛堡”途经荷兰包括：“穿越阿姆斯特丹”……柬埔寨有一首歌"Sa ry ka keo"中国有很多这类歌曲：“东昌站”、“鹤楼码头”、“思念湘江码头”、“过湘江码头”、“追忆崔昊”、“追忆李白”、“龙门城”、“故宫”、“颐和园”……

尤其是在2010年他在上海教越南语的那六个月里，胡达特比以往任何时候都写得更多，他感到悲伤和孤独：“沿着黄浦江漫步”、“参观石龙门”、“参观少林寺”、“漫步街头”

《士兵的场景》、《孤独》、《悲伤的星期天》、《离家之夜》、《秋日情怀》、《上海雨》、《突然醒来》……最悲伤的日子是星期天，因为外国学生放假，老师不再忙于教学工作，只剩下他一个人。“四间冷室/整日寂静无声/仅

我独自徘徊/拍打着翅膀/听着蝙蝠的声音”（悲伤的星期天）带来的是挥之不去的乡愁，对妻子和孩子的思念萦绕在我的梦中。只有那些曾远赴异国他乡，在没有亲友陪伴的情况下长时间生活的人，才能真正理解远离家乡的感受。

无论他走到哪里，他总是想念家乡；即使身处美丽的莫斯科，他仍然感到悲伤。“除夕夜，我的心感到空虚 / 还是绿色的糯米糕 / 还是猪肉香肠和糯米糕 / 但春节还是不像春节 / 缺少家乡的味道 / 春天似乎还没有到来。”在俄罗斯偶遇一根樱花枝时，他突然感到心中一暖流涌起……“春天的气息仍然萦绕在我们国家的某个角落。”在异国他乡聆听越南歌曲，会唤起一种淡淡的乡愁，仿佛家乡就在眼前。听着你歌声中噙满泪水的声音，我突然觉得故乡的影子就在附近。抵达荷兰——一个拥有像大地一样温柔的人民的现代化国家——之后，他想起了自己的祖国，并对祖国产生了深厚的感情。海平面高于城市房屋，但为什么这里不像我的家乡那样发生洪水呢？即使身处亚洲最繁荣的城市之一——上海，他也从未停止过对越南的思念：“我身处遥远的北方，但我的心却只向往南方。”...

胡达特擅长用文字描绘人物肖像。此前，他凭借散文集《文学肖像》而声名鹊起，书中人物形象鲜明生动，笔触细腻，充满爱与幽默，其精彩程度丝毫不逊于曾引起轰动的陈当科的《肖像与对话》。在这部诗集中，胡达特再次描绘了他所爱之人的肖像，例如他的母亲、姐夫、老师和朋友……每一幅肖像都深深触动着读者的心弦……

每位诗人笔下的母亲都以不同的形象、记忆和回忆呈现。胡达特也不例外，他创作了一首关于母亲的诗。请阅读这首诗。“我的母亲”从他身上，我明白了为什么胡达能在节日庆典上或需要生动地阐释戏剧子类型的讲座时演唱感伤的蔡龙戏；我明白了为什么他能创作蔡龙戏，甚至还有戏曲和话剧；我也知道，科学家胡达的艺术天赋遗传自他挚爱的艺术家母亲：……亲爱的母亲，您告别了艺术家的生涯，回归农家。（……）舞台上没有了您，空荡荡的；朋友们失去了您的爱；观众也感到厌倦。没有了您，谁来唱越南传统戏曲？（……）半生未竟的事业，您对我的爱也已消逝。我那时怀揣的梦想，如同皎洁的满月般飘向远方。

在文章中与老朋友重逢作者的悲痛之情传递给了读者一种悲伤之感；读到以下诗句时，我突然感到一阵深深的悲伤：

“几年前你来到俄罗斯/在罗蒙诺索夫大学门口与我相遇/你的头发乌黑亮丽/你的笑容无忧无虑，青春洋溢/几十年光阴转瞬即逝/人生道路曲折蜿蜒/你不再拥有如昔的黑发/你的笑容/随着岁月凋零/你每天读书越来越少/你只能听到/半句话/人生苦短/秋天永远不变/金色的月亮依旧变幻莫测/在你我眼前流转”。

作者没有具体说明这是男朋友还是女朋友，但我认为可能是位女性朋友。如果是女朋友，她会描述头发和笑容，对吧？男朋友的头发是黑是灰并不重要；重要的是女性的头发是灰白的，这就“有问题”了。60岁的男人不算老，但60岁的女人就被认为是老了。40岁的女人可以称呼60岁的男人“哥哥”而不会觉得尴尬，但她不能称呼60岁的女人“姐姐”——必须称呼她“小姐”才算得体（？）。这位朋友，几十年前，或许是罗蒙诺索夫大学一位才华横溢的学生，青春靓丽，拥有一头乌黑的头发和无忧无虑、天真烂漫的笑容……而现在，她已是一位头发花白、笑容黯淡、眼神黯淡的女性：“每天读一点书。”我的耳朵聋了：“我只听到了一些零碎的声音。”……唉，没有什么能抵挡“生、老、病、死”的永恒法则，“人生如影随形”。胡达特以这句哲理结束了这首诗。生命如此短暂/秋天永远不变/金色的月亮总是变幻莫测/从你我眼前掠过。读着这首诗，我突然想起一个老王后的故事。她身患重病，却坚决不肯见国王，也不让他看到自己的容颜，只希望自己年轻貌美的模样仍留在国王的记忆中。那么，人老了，是否应该与昔日的爱人重逢呢？

有些诗人会写诗赞美他们挚爱的嫂子/弟媳，但写姐夫/妹夫却十分罕见。胡达的姐夫/妹夫曾是一名军人，他有着明显的军人气质：“用脚走路，用嘴说话，用手工作。”是人类“简单的”他的人生目标是了解“爱”和我们珍视两个词：活得有尊严。他深受妻子父母的喜爱，也被妻子的兄弟姐妹们视为榜样，就像父母一样照顾着他们的弟弟妹妹。虽然他已经不在人世，但胡达对妹夫的这份情谊仍然令人钦佩。生前，他是我们的姐夫/死后，他化作星辰Khuê/我们的父母已不在人世/他的身影指引着我们前行。这首诗虽然朴实无华，却饱含作者温暖真挚的家庭情感，体现了强烈的归属感。一个和谐的大家庭，拥有深厚的传统和价值观，总能培养出对社会有益的人才。

在他献给老师们的诗歌中，尽管受赠者的名字都用了缩写，例如“谨以此诗献给D.Th.H女士、LHS女士、H.Th.CH女士；谨以此诗献给HTPh先生、NXL先生……”，我们也能轻易猜出他们的名字（即便他没有明确提及）。这些都是声名显赫的教育家，Huu Dat以惊人的精准度描绘了他们，展现了他们美好的品格以及对学生和越南社会科学与人文学科研究的毕生奉献。然而，有些老师的个人生活却充满艰辛……有些老师晚年孤独寂寞，有些老师八十岁高龄仍无家可归，有些老师一生辛勤耕耘却从未获得国家授予的学术头衔（但学生和人民授予的头衔才是真正的荣誉！）。作为一名教师，Huu Dat始终铭记着这些老师。我的老师教导我：“当你享用果实时，要记住种树的人。” 你拥有美好的品格，道德高尚，体贴他人。

文集中以散文形式提及了一些教师：文学肖像诗集中再次提及此事。这表明胡达特深深珍视、尊敬并怀有特殊的感情，感激那些在他求学和教学生涯中对他产生深远影响的老师们。

在文章中有一种信念（谨以此献给HTPh老师），老师的肖像和举止清晰地展现出来，仿佛他是一个有血有肉的人，我立刻认出他是教授、博士、人民的老师——我敬爱和尊敬的老师：

依然拥有青春飘逸的长发 / 依然拥有春日般灿烂的笑容 / 八十岁高龄，依然驱车前往课堂 / 每周两三节课 / 双手如艺术家般灵巧地旋转 / 声音起伏婉转，宛如风筝的哨声 / 双脚轻盈如纤细的仙鹤 / 影子在每节课的教案上飘动……

可以说，“肖像诗”这一体裁，尤其是“教师肖像诗”，是胡达诗歌的“特色”。

胡达特此前已通过本栏目的几篇文章，展现了爱国公民的“自我批评”、“社会警示”或“直面真相”的精神。作者的声音摘自《文学与艺术报》。在这部诗集中，这种精神在描写社会问题的诗歌中得到了强有力的体现：“父亲的话”、“村子在哪里？”、“热爱我们的祖国”等等。

读到以下这些句子，真是令人心碎：

改革后，我的家乡变得荒凉贫困。田地不是全村共享的，而是劳役交换小组每季种两茬。收割的时候，我们能得到的只有一点点红薯。（我的母亲）。

这篇文章村庄在哪里？他深感忧虑和痛心，因为“市场经济”时代“乡村文化”已经消失，乡村气息也逐渐消退。“瓦屋顶”、“水井”生命正在逐渐消失“贫穷但干净”虽然他们工作很努力，但他们也有休闲时光。“站在寺庙门口享受凉爽的微风”如今，农民们变卖土地盖豪宅、买买买、沉迷奢靡生活、赌博，最终失去土地和赖以生存的蔬菜水稻种植业。他们再次变得一贫如洗，被迫流落街头，四处谋生。

……人人都炫耀卖地赚的钱/补偿金，利润瓜分/然后兴高采烈地买房盖房/到处都是别墅豪宅/挥霍无度成了新的习惯/有了这么多钱，谁还想种菜？/(…)一代又一代的年轻人喜欢城市生活/沉迷于赌博/餐馆遍地开花，从街头到街尾/妓女在灯光下摇曳/昔日的村庄已不复存在/许多家庭失去了生计，不得不远走他乡/夜深人静/昔日的百万富翁如今无家可归……

在文章中热爱你的国家当他看到人们不仅饱受战争、风暴、洪水、火灾、交通事故和通货膨胀之苦，还因腐败和低效的项目而遭受不公待遇、生活困苦时，他无法抑制心中的悲痛。但他天性善良，从不喧哗争吵，从不惹是生非，所以即便如此……“我心如刀绞，却依然歌唱情歌”……

他的诗歌之所以优美，并非因为形式上的随意创新，而是因为其真挚的情感和教师严肃严谨的风范。他并非那种追逐超现实主义、后现代主义或象征主义艺术运动的诗人……因此，他许多诗歌的形式创新仍然基于传统的诗歌结构；即使换行有所不同，它们仍然是韵律诗。例如：

已经过去多少个月、多少年了？

在日记里胸部

在细雨蒙蒙的早晨

仍然这

看看这冰冷的石墙。

猪肠吸

我多么想念我的家乡啊！天

（凡尔赛城）

打电话给我

我没看见你。在哪里

听着

抽筋

悲哀痛苦默默

（狂野的雨）…

他的诗歌大量使用了汉越词汇，例如：游客，异国他乡，记忆、凡尘俗世、漂泊、灵性、尘世、故乡、武林女子、宇宙、家族背景、古庙、龙门城、紫禁城、河内……它应该采用正式、复古的配色方案，以契合怀旧和沉思的内容……

虽然其中也有像《老朋友》这样轻松愉快的诗篇，但整部诗集的基调是忧郁、伤感和沉思……

这种深思熟虑体现在诸如以下诗句中所体现的怀疑、质疑、沉思和反省之中：伟人为何如此谦逊？难道这就是千年来所取得的全部成就吗？（参观奥特克洛堡）千年古堡崩塌，诗歌历经万年依然能唤起悲伤？（反射）全世界的人们啊，为什么我在人生的道路上处处看到苦难？（走在广灵街）我孤身一人，孤身一人 / 在这浩瀚的天空下，我一事无成。（独自的），当你坐在成堆的钞票上时，你会怎么想？随着时间的流逝，你的父母已不在人世。（父亲的话）连接两人的命运之线已断/这伤痛能否被治愈？（苦味蔬菜）……

在诗集《旅行》中，许达特非常注重形式的创新，创作了许多形似杯子、弓箭、水塔、叠塔、菱形叠塔、箭矢等的诗歌。这些也曾是许多新老诗人的实验。此前，陈焕章也曾在他的诗作中尝试过三角形诗歌。黑暗的从1936年起，阮维尝试创作菱形和锯齿形诗歌，以及许多其他新颖形式的诗歌，例如：阵雨、日落、寺庙钟声……但或许只有胡达特的诗歌才使形式主义诗歌达到了顶峰，而且似乎在每一种创作形式背后，每首诗也都包含着一些隐藏的内容，一种独特的诗歌信息。

胡达特主要创作散文，但他在诗歌领域也取得了显著成就。他的小说对话犀利有力，而诗歌语言则优美柔和……

他的诗歌之美不在于形式上的标新立异，而在于触动人心的共鸣。当胡达特动情时，读者也会为之动容；当胡达特颤抖时，读者也会随之颤抖；当他的诗句触及读者的记忆、怀旧、沉思和焦虑时，他就成功了。我喜欢这样的诗……紫薇花，在老城区，怀念着老学校，秋风拂面，郊区的满月之夜这些台词非常浪漫。“在月圆之夜，我渴望被爱 / 被月亮、被风 / 以及所有琐碎的事物……”

或许是由于受到新诗运动和革命诗运动中某些诗人的影响和推崇，他的诗歌节奏有时反映了前人的节奏。例如：我的灵魂就像桉树花/芬芳馥郁，却又令人着迷。（……）总是让我想起这句话：我的灵魂就像野花/在一个刮着风的午后，它们依偎在你的裙子上。（阮平）或：你——就像悬崖上的一朵野花，四季都在汲取夜露。它总是让我想起以下这种节奏模式：我将成为山顶上的一朵花 / 我的花瓣将永远芬芳，四季常青。（武曹）……我们在许多其他同类型诗人的作品中也发现了这一点。

他后期的诗作，反而更加出色了……

我认为他完全配得上这个称号。一位才华横溢的老师或者 ”一位多才多艺的副教授兼博士。“……我相信即使是最挑剔的人如果我这么说，也会同意我的观点！”