1. 엘주제 선택 이유
1.1.시학은 예술 형식에 관한 과학이다. 그 출발점 자체에는 이 학문 분야에서 주제에 접근하는 데 있어 매우 기본적인 특징이 담겨 있습니다. 시학은 매우 다양하고 풍부한 예술 현상의 세계를 지배하는 법칙을 발견해야 합니다. 고대와 중세 시대에시학~와 함께장에서(수사학)은 글쓰기 규칙을 연구하는 분야로, 그 대부분이 매우 세부적이고 규범적이며, 문학 공식과 거의 비슷해 사람들을 지루하게 만듭니다. 그래서 시학은 수천 년 동안 존재해 왔고, 한동안 쇠퇴하기도 했지만, 지금은 전례 없는 활력으로 되살아났습니다.
1.2.일반적인 시학과 특히 아동 이야기의 시학은 학자들이 관심을 갖고 연구에 투자하는 주제입니다. 시학 이론을 특정 문학 분야 연구에 적용한 것은 연구자들에게 열광적인 반응을 얻었으며 실제로 많은 성공을 거두었습니다. 시학의 근본적인 방법론적 특성으로서의 체계성은 이 과학의 대상, 즉 예술 형식에 기초하고 있습니다. 시학의 과제는 이런 연관성을 법칙의 형태로 발견하고, 가장 명백한 경우에는 체계를 형성하는 것입니다. 시학은 문학 일반이 아닌 문학 기술의 과학으로 구체화되어 있으며, 야콥슨이 말했듯이 "문학 작품의 문학적 질”, 텍스트가 예술 작품이 되는 이유를 설명합니다. 이 주제는 시학의 관점에서 다루어지는데, 이는 우리가 유망한 방향이라고 생각하는 시학의 관점이며 예술적 평가와 창작에 있어 실질적인 과학적 의의를 지닙니다.
1.3.오늘날 많은 대학의 교육 과정에서 시학과 이를 특정 과학 연구 작업에 적용하는 일은 문학부의 강사, 학생, 학생 집단과 관련 학부 및 전공자들에게 더 이상 낯선 문제가 아닙니다. 주제 선택현대 베트남 어린이들을 위해 쓰인 이야기의 시학이 책은 고등학교에서 문학을 직접 가르치는 저자 자신에게도 유용합니다. 이 주제는 학생들이 문학의 아름다움을 더 깊이 이해하고 탐구하는 데 도움이 될 뿐만 아니라, 이전처럼 단순히 내용을 이해하는 데만 집중하는 것이 아니라 작품의 예술적 형식을 분석하는 습관을 들이는 데도 도움이 됩니다. 또한 이 주제는 시학적 관점에서 학교의 일부 문학 작품을 분석하여 학생들이 고등학교에서 문학 작품을 평가하고 가르칠 수 있는 능력을 갖도록 돕는 것을 목표로 합니다.
2. 연구 대상 및 범위
2.1. 연구 대상
- 본 논문의 주요 연구 대상은 베트남 어린이를 위해 쓰인 이야기의 시학과 시학입니다.
- 아동 문학을 주제로 한 산문 작품과 작가들의 시학, 특히 응우옌 나트 아인과 응우옌 응옥 투안의 작품.
2.2. 연구 범위
- 비교 대상으로 사용된 연구는 토호아이, 쩐호아이즈엉, 풍취안, 두이칸, 보광, 마반캉, 부투히엔, 두옹투흐엉 등의 작가의 작품입니다. 이는 어린이를 주제로 한 산문 작품과 현대 베트남 어린이를 위해 쓰인 이야기의 시학을 주제로 합니다. 또한 이 두 장르는 가장 성공적인 작품을 낸 장르로, 현대 문학의 발전 과정에서 많은 세대의 작가를 끌어들였습니다.
- 본 논문은 시학 이론, 현대 아동문학, 문학작품 연구방법론 등을 연구, 조사, 적용하고, 특정 주제를 연구하며, 단편소설과 장편소설이라는 두 장르의 주요 성과에 초점을 맞추어 문제점을 규명한다.어린이를 위해 쓰인 이야기의 시학 현대의캐릭터 구축, 스토리텔링, 플롯 구성과 같은 기술 현대 베트남 어린이 산문의 시간과 예술적 공간, 언어와 서사적 톤. 특히, 우리는 응우옌 나트 아인과 응우옌 응옥 투안이라는 작가가 어린이를 위해 쓴 이야기의 시학에 관한 전형적인 작품을 연구하는 데 중점을 둡니다.
3. 연구 목적 및 과제
3.1. 연구 목적
- 본 논문은 선택된 주제를 바탕으로 아동 문학의 예술적 아름다움을 시적 관점에서 탐구하는 동시에 특정 문학 현상을 연구하는 데 있어 시학 이론의 힘을 확인하고자 한다. 또한 본 논문은 우리나라 아동문학의 흐름 속에서 일부 현대 작가들이 쓴 아동 단편 소설의 독특한 특징을 지적하여 체계적인 관점을 제시하고, 특히 응우옌 냣 아인과 응우옌 응옥 투안 작가의 특징을 지적한다.
- 작가들이 쓴 아동 이야기에 대한 연구를 통해, 서사 산문 시학 이론을 구체적인 문학 현상 연구에 적용합니다.
3.2. 연구 임무
- 전반적인 그림을 그리고, 서사 산문 시학 연구에 적용할 수 있는 시학의 기본 범주를 일반화하고, 시학의 주요 용어, 대상 및 연구 방법을 파악합니다.
- 현대 베트남 아동 문학의 시적 경향과 역사적 감각을 분석하고 설명하며, 특히 응웬 냣 아인과 응웬 응옥 투안 작가의 작품을 살펴본다.
- 시학을 주제로 한 베트남 산문의 예술적 특징을 다음과 같은 측면에서 분석합니다. 인물 구성과 줄거리 구성의 예술, 서술자, 응우옌 냣 안과 응우옌 응옥 투안의 아동 이야기에 나타난 서술자의 관점.
- 이 논문의 목적은 현대 베트남 아동 이야기, 특히 응우옌 나트 아인과 응우옌 응옥 투안의 이야기에 나타난 시간적, 예술적 공간, 언어, 어조의 독특한 특징을 탐구하는 것이다.
4. 연구 방법
4.1.논문을 작성하는 과정에서 우리는 몇 가지 주요 연구 방법을 결합했습니다. - 시적 접근: 어린이를 위해 쓰인 이야기의 "개념적 형식" 요소를 명확히 하기 위해.
- 사회 역사적 방법: 베트남의 역사적, 사회적 상황이 어린이를 대상으로 쓰인 이야기의 형성, 발전, 계승, 혁신에 어떤 영향을 미쳤는지 알아내는 것을 목표로 합니다.
- 유형학적 방법: 어린이를 대상으로 쓰인 이야기의 장르적 특성, 특징, 속성을 파악하는 것입니다.
- 분석적이고 종합적인 방법: 다양한 저자, 작품, 구체적인 현상, 고유한 측면을 탐구하는 동시에 논의되는 문제에 대한 일반적이고 전반적이며 체계적인 관점을 갖는 데 사용됩니다.
4.2.주제의 과학적 목표를 달성하기 위해 본 논문에서는 학제간 연구 방법(문화를 포함한 문학, 심리학, 언어학), 구조적 방법, 비교 방법, 통계적 방법... 및 기타 연구 작업을 활용합니다.
5. 논문의 새로운 기여
5.1.본 논문은 현대 베트남 아동문학의 시학을 독립적이고 완전한 대상으로 포괄적이고 체계적으로 연구한 최초의 연구이다. 본 논문은 베트남 아동 이야기의 시학에 대한 포괄적인 관점을 제공하고, 베트남 문학 발전사에서 이 장르가 차지하는 필수적인 위치를 확인하며, 발전 과정을 체계화하고, 전형적인 특징과 두드러진 문제점을 분석했습니다.
5.2.본 논문의 연구 결과는 아동 문학 전반, 특히 베트남 아동을 대상으로 쓰인 이야기의 시학에 대한 이론 및 연구 분야의 입지와 기여를 확인하는 데 기여합니다. 이 연구 분야는 그동안 많은 주목을 받지 못했고 성과도 많지 않았습니다.
본 논문은 아동문학의 특징과 경향을 요약하고 평가한 후, 기존의 시적 토대를 바탕으로 현대 베트남 아동문학의 시학을 연구하고 새로운 방향을 모색하고자 한다. 이 논문은 교사, 학생, 초등학생, 그리고 아동 문학에 관심이 있고 아동 문학을 사랑하는 모든 이들에게 유용한 참고 자료가 될 것입니다. 또한 이 논문에서는 일부 대표적인 작품과 교양 교육과정의 발췌문을 추가하여 현대 베트남 아동 이야기의 시학이라는 주제를 학생들에게 더 쉽게 접근할 수 있도록 제안하며, 이를 통해 학생들의 지식을 넓히고 베트남 아동 이야기의 시학에 대한 관심과 열정을 자극하는 데 기여할 것입니다.
6. 논문의 구성
서론, 결론, 부록 및 참고문헌 외에 본 논문의 주요 내용은 4개 장으로 구성되어 있습니다.
제1장: 연구 문제 개요
2장: 현대 베트남 아동 문학과 아동을 위해 쓰인 이야기에 대한 개요입니다.
3장: 현대 아동 이야기에서의 캐릭터 구축과 줄거리 구성의 예술
4장: 현대 베트남 아동 이야기 속의 예술적 시간과 공간, 언어와 서사적 톤.
제1장
연구 문제 개요
1.1. 시학 연구 개요
시학과 시학을 정의할 때, 그리고 문학 연구의 대부분 기본 범주와 인문학의 많은 분야를 정의할 때, 우리는 공통적인 상황에 직면하게 됩니다. 즉, 이러한 과학은 현재의 발전 수준에서 아직 연구 대상에 대한 "단일한" 정의를 내릴 수 없다는 것입니다. 정의에 따르면, “시학의 지위는 소설의 지위와 크게 다르지 않다.” 세계적으로 시학은 고대로부터 시작하여 2,300년 이상의 연구 역사를 가지고 있습니다.시의 예술아리스토텔레스와문학의 심장저자: 류시에 20세기 초, 러시아 형식주의자들은 시학을 현대적 정신으로 승화시켰습니다. 유럽과 미국에서는 예술 작품의 형태를 연구하는 데 많은 경향이 있습니다. 시학이라는 개념은 과학으로서 뿐만 아니라 비판적 경향으로서도 이해됩니다.
1.1.1.해외 시학 소개 및 번역 작품
시학은 문학 연구의 가장 오래된 분야이다. 고대 그리스 서양에서는 시학을 통해 표현 수단, 장르, 언어를 연구했습니다. 아리스토텔레스의 시학은 현대 시학에서 가장 유명한 작품으로, 그리스의 예술적 경험(서사시, 비극, 찬가)을 요약한 책이며, 작곡 규칙에 대한 핸드북이자 문학 창작에 종사하는 사람들에게 가르치는 데 유용한 조언이 담겨 있습니다. 아리스토텔레스의 시학은 그 철학적 내용으로 인해 고대, 르네상스 시대를 거쳐 18세기와 19세기 말까지 유럽에 큰 영향을 미쳤습니다. 호라티우스, 프세브도 롱기누스, 보일로, 레싱 등의 작가는 모두 유명한 시 작품을 남겼습니다.
중국에서 시학이 문학을 예술로 연구하는 것으로 이해된다면,문학의 심장류셰의 작품은 시학에 관한 최초의 작품으로, 사람들에게 문학적 스타일의 본질을 가르쳐줍니다. Vuong Van Hy 연구원은 다음과 같이 논평했습니다.문학의 심장"문학 이론과 같은 유형의 책이 아니라, 문학 창작을 안내하는 일련의 책"입니다. "시 토크"라는 책에는 시에 대한 연구 내용과 시를 쓰는 방법에 대한 내용이 담겨 있는데, 이는 시학에 속합니다. 응이엠 부, 추밧, 쿠옹 꾸이, 응우오이 카인 치, 탐 득 티엠 등의 작가들은 모두 시를 쓰는 방법을 지칭하기 위해 "시학"이라는 용어를 사용합니다. 진성심, 마오쭝강, 이줘우, 장주보, 지옌재, 예주 등의 소설평론가들은 모두 소설 속 스토리텔링 예술을 심도 있게 분석하여 중국 소설의 시학 전통을 개척했습니다. 인도, 일본, 아랍 문학 역시 독특한 시적 전통을 가지고 있습니다.
시학은 또한 예술 형식에 대한 일종의 "철학"입니다.20세기 문학 비평에서의 형식과 구조의 개념(Rene Wellek, Hoai Anh 번역),시학과 언어학, 현대 서양 문학 이론(Tran Duy Chau 번역),문학 이론, 현대 문제(La Nguyen 번역),소설의 이론과 시학(M. Bakhtin - Pham Vinh Cu 번역),문학 이론(웰렉과 워런, 응우옌 만 쿠옹과 동료들이 번역)... 이 작품의 대부분은 러시아-소련 연구자들이 쓴 것입니다. 현재 베트남에는 여러 유럽과 미국의 시학 작품이 소개되었습니다.
1.1.2. 베트남 연구자들의 연구
20세기 전반에 베트남에서는 문학예술에 대한 다양한 주제가 논의되었습니다. 하지만 그 대부분은 과학적 연구가 아닌, 단지 비판과 서평일 뿐입니다. 1954년에서 1975년 사이 남부 지역에서는 다음과 같은 시학과 관련된 주제가 많이 있었습니다.시학(1958-1960) 디엔흐엉의시 구성의 원리(1959) Vu Van Thanh,새로운 시의 법칙(1961) 민 후이(Minh Huy)새로운 시에서 자유시로(1969) 방장(Bang Giang)문헌 검토(1963) 응웬 반 중(Nguyen Van Trung) ... 1975년 이후, 시학에 대한 연구는 한동안 침체되었습니다. 시학이 과학으로 자리 잡은 것은 1986년 이후였다.
저자, 작품, 문학적 시기:키에우 이야기에서 응우옌 두의 스타일을 알아보세요(판 응옥),당시의 시학에 관하여(Nguyen Khac Phi, Tran Dinh Su),소설의 시학 L. 톨스토이(응우옌 하이 하),두보 시학의 창작 시기별 발전(호시히엡),Nom Stories – 개발사와 장르 시학(키에우 투 호아흐),민요의 시학(응우옌 쑤언 킨),토 후의 시의 시학, 시적 예술의 세계,키우 이야기의 시학(쩐 딘 수),아동문학의 시학(Bui Thanh Truyen 편집장)베트남의 시학(응우옌 당 디엡 - 응우옌 반 퉁), ... 이 중 많은 작품이 고등학생과 교사를 위한 학습 자료나 참고 자료로 선정되었습니다. 이것들은 순전히 이론적인 작품이지만, 그 중 일부는 베트남의 대중시학의 길을 열어주었습니다. 대표작 :언어학을 사용하여 문학을 해석하는 방법(판 응옥),시적 언어(응우옌 판 칸),기호학에서 시학으로(황찐),현대 시학(도 득 히에우),이야기의 시학(응우옌 타이 호아),구조적 방법 연구에 기여하다(응우옌 반 단),구조주의와 문학(진바딘),시학적 관점에서 본 문학 작품 분석(응우옌 티 두 칸),러시아 형식주의(후인 누 푸옹) ...
간단히 말해서, 시학은 문학적 기술의 과학으로 자리 잡고 있습니다. 시학은 규범적 시학, 역사적 시학, 구조적 시학이라는 세 가지 주요 방향으로 발전합니다. 이론적 연구의 성과와 이를 특정 문학 현상의 연구와 비평에 적용한 결과를 바탕으로 오늘날에는 장르시학, 작가시학, 작품시학, 경향시학 등 새로운 시학적 관점 체계가 형성되었습니다. 현대 시학은 서사 산문 연구 분야에서 매우 효과적인 연구 방향을 확립했습니다. 결과는자서전전통 시학과 나란히 독립된 학문 분야로서, 별도로 고립된 방향으로 탄생하고 발전했습니다.
1.2. 시학과 서사 산문의 시학 개요
1.2.1. 시학의 일반 개념
시학의 탄생은 기원전 384-322년 아리스토텔레스의 이름과 관련이 있으며 그의 작품은 베트남어로 번역되었습니다.시의 예술. 원래 시학은 아리스토텔레스에 의해 시적 언어에 대한 연구를 포함하는 용어로 사용되었는데, 그 이유는 시가 초기 문학의 첫 번째 형태였기 때문이다. 20세기에 시학은 연구 대상과 범위 면에서 매우 다양해졌습니다. 같은 "시학"이라는 망토를 두른 채, 각 사람은 자신에게 다른 과제를 정의합니다. 즉, 창의적 방법, 작업 구조, 예술적 형식, 언어 기법 등을 연구하는 것입니다. 이러한 개념은 또한 시학에 대한 비평적 연구의 다양한 경향을 부분적으로 보여줍니다.
반면, 실제로 시학의 개념을 이해하는 방식은 시학을 연구하는 저자의 수만큼 다양하며, 각 문학 현상에서 그 방식이 활용되는 정도도 다르다고 할 수 있다. 이는 시학이 시작된 이래로 계속해서 성장하고 발전해 왔기 때문에 당연한 일입니다. 또한, 연구자들은 연구 문제의 목적과 내용에 따라 시학의 개념을 다양한 폭과 깊이로 활용했다는 점을 언급해야 합니다.
1.2.2. 서사 산문 시학의 개념
서사 산문 시학의 개념은 단순히 다음과 같이 이해됩니다.단편 소설과 소설 장르에서의 서사 기법 또는 방법 체계, 서사 방법 및 이미지 구축 이론. 우리는 문학의 본질이 이미지를 통해 삶을 반영하는 것이라는 걸 알고 있습니다. 그렇기 때문에 예술적 이미지는 문학 작품의 영혼입니다. 예술은 인간 영혼의 아름다움을 긍정합니다. 따라서 문학 작품을 연구하는 것은 인간이 창조한 정신 세계, 즉 예술 작품의 존재 형식을 연구하는 것입니다. 위의 문제 외에도 시학적 관점에서 우리는 문학 작품 속의 줄거리, 구성, 구조, 장르 시학, 언어 시학 등의 측면을 보다 완벽하게 살펴볼 수 있습니다. 시학의 정신은 네 가지 주요 문제에 초점을 맞춘다고 한다면,인간에 대한 예술적 개념, 예술적 시간, 예술적 공간, 그리고 예술적 창작에서의 작가의 이미지각 작품의 예술적 창작에 반영되는 가장 핵심적인 네 가지 이슈 중 두 가지는 시간과 예술적 공간입니다.
1.3. 아동소설 연구의 현황과 현대 아동소설의 시학
1.3.1. 현대 아동문학 연구의 현황
아동문학은 어른이나 어린이가 어린이를 위해 쓴 작품으로, 주로 어린이의 관점에서 바라본 작품이며, 모든 연령대의 어린이의 영혼과 개성을 교육하고 키우는 것을 목표로 합니다. 어린이를 대상으로 쓰인 작품에는 다음이 포함됩니다.
1. 미취학 아동을 대상으로 쓰인 작품.
2. 어린이를 대상으로 쓰인 작품.
3. 청소년을 대상으로 쓰인 작품.
아동문학에 대한 위의 이해를 바탕으로, 성인문학과 비교할 수 있는 아동문학의 특징을 다음과 같이 제시합니다.
첫 번째아동문학은 아동의 성격을 발달시키는 것을 목표로 하는 교육적 의미를 담고 있어야 합니다.
둘째, 아동문학의 주된 성찰 및 수용 대상은 어린이이며, 성인과는 다른 성격, 심리, 감정, 느낌, 관점을 가지고 있습니다. 이는 작곡의 내용뿐만 아니라 예술적 방법에도 영향을 미칩니다.
화요일아동문학에서 작가와 독자의 관계는 '비대칭적' 관계이다. 대부분 성인인 저자는 어린아이의 삶을 거의 볼 수 없고, 대부분 어린이인 독자는 어른들이 (다시 한번) 어린아이였음에도 불구하고 가질 수 없는 뚜렷한 심리적, 생리적 특징을 가지고 있습니다. 아동문학이 교육이라는 주요 기능을 수행해야 하기 때문에 이러한 존재는 불가피합니다.
수요일아동문학은 인간 문학사에서 나중에 등장한 현상이기는 하지만, 여전히 문학과 분리할 수 없는 부분입니다.
1.3.2. 현대 베트남 어린이를 위해 쓰인 이야기의 시학 연구 상황
아동문학은 베트남 문학의 일반적인 혁신 방향에서 벗어나지 않지만, 인지 기능에 대한 존중, 교육적 기능, 아동을 위한 문학의 심오한 인간성 표현이라는 고유한 특징을 여전히 가지고 있습니다.
전쟁, 역사, 혁명과 같은 전통적인 주제가 계속해서 다루어지고 있지만, 새로운 발전도 이루어졌습니다. 즉, 기존의 성과를 이어가는 동시에 이전과 다른 새로운 특징이 추가되었습니다. 전쟁에 대한 글쓰기폭력적인 어린 시절Phung Quan 작성;늙은 클로버야, 너는 지금 어디에 있니?트란 티엔 흐엉의 작품... 작가는 모든 문제를 새로운, 보다 현실적이고 포괄적인 깊이로 인식하고 탐구했으며, 작품의 인본주의적 의미는 운명을 향해 지향되었습니다.
반미시기, 즉 우리 국민 전체가 반미했던 시기에 역사적 주제들이 매우 빛나게 전개되었습니다."40세기 동안의 전투"토 후의 작품에서는 나라를 위해 싸우고 방어하는 전통이 특히 강조됩니다. 문학은 시대의 영감과 연관되어 있기 때문에 나라를 지키는 영웅, 어린이를 포함한 뛰어난 역사적 인물의 사례도 보여줍니다. 이 작품은 개인의 사악함과 비극을 다루지만, 사람과 삶에 대한 열정적인 사랑과 믿음을 담고 있습니다.
도시 어린이들의 활동이라는 주제는 많은 작가들에 의해 풍부하고 생생한 방식으로 표현되어 왔습니다. 저자들이 주목하는 현실의 두 가지 측면을 요약해 보면 다음과 같습니다. 첫째, 완전한 가정생활을 하는 아이들은 먹고, 공부하고, 놀기만 합니다. 두 번째는 가난한 아이들의 삶입니다. 이들은 공부와 생계를 모두 걱정해야 하며, 때로는 학교에 가지 못하고, 길거리를 헤매거나 거리에서 먹을 것을 찾기 위해 고군분투해야 합니다. 그들은 스스로 이 두 가지 상반되는 생활 방식을 야기하는 것은 아니지만, 영향을 받기 쉬운 사람들은 바로 그들입니다. 이는 누구나 볼 수 있는 현실이며, 작가 자신이 아무리 노력하더라도 점점 멀어져 가는 이 거리의 구석구석을 온전히 표현하기는 어려울 것이라는 사회 전체의 우려이기도 합니다.
문학, 특히 베트남 산문의 혁신은 아동 이야기의 혁신 과정을 부분적으로 자극하고 촉진했습니다. 따라서 이 시기 아동문학의 필연적인 방향은 혁신이라고 할 수 있다.
요약:
현대 아동 이야기의 발전은 우여곡절이 있었고, 일부 주제는 이전 시기만큼 눈부시게 발전하지 못했지만, 전반적으로 현대 아동 이야기는 소재와 주제를 다루는 방식이 매우 풍부하고 다양하며, 어린이들의 삶을 생생하게 보여줄 가능성이 열려 있다고 단언할 수 있습니다.
1986년부터 현재까지 어린이를 대상으로 쓰인 이야기의 흐름을 보면 이 문학 분야의 전반적인 흐름을 어느 정도 파악할 수 있습니다. 어린이를 위해 쓰인 이야기는 이전 시기의 어린이 이야기 전통을 계속 이어받으며, 역사와 혁명의 삶 속의 어린이와 학교와의 관계라는 주제를 활용합니다. 이러한 어린이에 대한 접근 방식을 통해 작가는 어린이에 대한 새로운 관점, 새로운 개념을 보여주었습니다. 즉, 어른들이 강요한 의도에 따라 어린이를 보는 것이 아니라, 주제 자체에서 출발하여 그들의 영혼과 성격의 깊이를 탐구하는 것입니다.
2장
아동 문학 및 아동을 위한 이야기 개요
현대 베트남 어린이들
2.1. 베트남 아동문학 개요
2.1.1.1. "어린이"라는 개념
법적 관점에서 볼 때 국제법에서는 아동의 연령을 비교적 일관되게 18세 미만으로 사용합니다. 그러나 다음과 같은 국제 협약에서는아동 권리에 관한 국제연맹 선언(1924),유엔 아동 권리 선언(1959),세계인권선언(1968),국제노동기구 제138호 협약(국제노동기구)최소 근로 연령에 관하여(1976),유엔 아동 권리 협약(1989) ... 각 국가의 국내법에 따라 성인 연령이 더 일찍 규정되어 있으므로, 각 국가의 아동 연령 적용은 다를 수 있다고 확인했습니다. 그러나 유엔과 유니세프, UNFPA, ILO, UNESCO 등의 국제기구는 모두 18세 미만의 사람을 부족 인구로 정의합니다.
베트남에서는 1979년 11월 14일 국회 상임위원회가 아동 보호, 보육 및 교육에 관한 조례를 발표하여 아동의 연령을 규정하는 법률이 법률 문서에 공식적으로 언급되었으며, 해당 조례에서는 "이 조례에서 언급하는 아동은 출생부터 15세까지의 아동을 포함한다"(제1조)고 규정하고 있습니다. 1991년에는 아동보호·양육·교육에 관한 법률이 제정되어 아동의 연령이 16세로 상향 조정되었습니다(제1조). “이 법에서 정의하는 아동은 16세 미만의 베트남 국민입니다.” 이 연령은 2004년에 발표된 아동 보호, 양육 및 교육법 제1조에서 더욱 명확히 규정되어 있습니다. 따라서 베트남은 전문법에서 법률에 따라 보호받고 양육되는 아동의 연령을 16세 미만의 국민으로 인정합니다. 10세에서 18세 사이의 어린이는 "미성년자"로 간주됩니다. 베트남의 규정은 국제협약보다 연령 제한이 낮지만, 협약의 규정이 공개적이기 때문에 여전히 적절한 것으로 간주됩니다.
2.1.1.2. 아동문학
“아동문학”(다른 명칭은 '아동문학'이지만 여기서는 '아동문학'으로 통일하겠습니다.)은 어린이의 삶뿐만 아니라 국가 문학에서도 특히 중요한 역할을 합니다. 첫째, 어린이를 위해 쓰인 작품의 교육적 성격은 명확하고 단호하게 명시되어야 하며, 그 우선 순위가 있어야 합니다. 둘째, 형식은 쾌활하고 순수하며 재치 있고 상상력이 풍부해야 합니다. 셋째, 문학적 이미지는 진실하고 구체적이며 생생하고 어린이의 심리에 적합해야 합니다. 넷째, 언어는 명확하고 간단하며 이해하기 쉬워야 합니다. 아동문학은 어린 독자를 위한 문학이므로 어린이는 단순한 묘사의 대상이 아니라 지각의 대상으로 여겨져야 합니다. 물론 어린이가 읽도록 어린이에 대해 쓰는 것이 항상 가장 적절한 방법으로 여겨지지만요.
아동문학에는 두 가지 주요 가치가 있습니다.인간적이고 교육적인 의미를 지닌 가치의 집합. 첫 번째 가치 그룹에서는 아동문학이 어린아이들의 독서에 대한 관심을 자극하는 데 가치가 있습니다. 사고 작용으로서 서사 능력을 자극합니다. 자연, 사람, 심지어 경험까지도 새로운 방식으로 탐구하도록 상상력을 자극하여 어린이의 호기심, 경이로움, 발견에 대한 사랑을 불러일으킵니다. 어린이에게 간접적이고 보편적인 경험을 제공하고, 이를 통해 어린이의 행동에 영향을 미칩니다. 두 번째 가치 그룹은 교육적입니다. 문학은 학교 전과 학교가 끝난 후 모두 어린이에게 중요합니다. 많은 연구에 따르면 아동문학의 가장 큰 가치는 어린이가 읽고 쓰는 법을 배우도록 돕는 데 있다는 것이 입증되었습니다. 문학 작품을 통해 어린이는 풍부한 어휘를 쌓고, 문학 작품 속 단어의 의미를 이해할 수 있을 뿐만 아니라, 유창한 독해 능력을 키우고, 작품을 통해 지식을 파악하고 이해하는 데 도움이 됩니다. 그것은 의사소통 방식, 사람들 사이의 감정, 삶 속의 사람들의 기쁨이나 슬픔일 수 있지만, 반드시 성인을 대상으로 쓰인 작품에 반영되어 있는 것은 아닙니다.
2.1.2. 베트남 아동문학의 형성과 발전 과정
2.1.2.1. 1945년 8월 혁명 이전 시기
베트남 아동문학은 1945년 8월 혁명의 성공 이후 베트남 문학의 일부로 형성되고 발전하기 시작했습니다. 아동문학이 주목을 받기 시작한 것은 20세기 초, 봉건 식민지 체제 하에서 근대화 방향으로 문학 개혁을 실시하면서였습니다. 1930년대에는 아동문학이 번성했습니다. 대중 문학계에서는 두 가지 경향이 나타났습니다. 투 루크 반 도안 그룹은 다음과 같은 유형의 책을 출판했습니다.장미, 살구꽃, 봄꽃, 젊음, 번식...그러나 투룩 반 도안의 노력은 어느 정도 수준에 그쳤고, 이런 종류의 책이 성찰하는 범위는 도시 어린이들의 활동에 국한되었고, 일하는 사람들의 비참한 삶은 다루어지지 않았습니다. 일반적으로 1945년 8월 혁명 이전에는 베트남에서는 어린이를 대상으로 쓰인 작품이 산발적으로만 존재했을 뿐, 어린이를 위한 글쓰기 운동은 사실상 없었습니다. 하지만 어쨌든 그것이 베트남 아동문학을 건설하는 기초를 놓은 첫 번째 벽돌이었습니다.
2.1.2.2. 프랑스에 대한 저항 기간 1945-1954
8월 혁명의 성공 이후, 당과 국가, 특히 호 아저씨는 어린이를 위한 문학을 특별히 개발하는 데 주의를 기울였습니다. 1946년 12월 신문젊은 학생'아이들은 글을 쓰고, 아이는 그림을 그린다'는 주제로 특별호를 출간했습니다. 아동문학은 아직은 단순하고 개략적이기는 하지만, 우리나라 아동문학사에서 중요한 이정표로 평가된다. 그들은 문학과 예술 분야에서 작곡에 참여하고 자신의 생각과 감정을 직접 표현했습니다. 시트 옆에젊은 학생, 시트도 있어요청소년, 청소년 자원봉사자, 젊은 개척자그리고 책들김동, 저항의 꽃...이러한 책과 신문은 실제로 어린이들의 가까운 친구가 되었고, 어린이들의 좋은 미덕과 고귀한 감정을 키우는 데 적극적으로 기여했으며, 아동 문학의 초기 귀중한 자산이 되었습니다.
1948년 베트남 문학예술협회가 설립되었고, 작가 토 호아이와 중앙청년연합 서기인 호 쭉이 이끄는 아동문학 부문이 조직되었습니다. 출판사기예어린이를 위한 별도의 책 시리즈를 인쇄하려고 했습니다.김동. 책의 목적김동호 아저씨의 말씀을 실천하는 것입니다. "아이들에게 나라를 사랑하고, 동포를 사랑하고, 노동을 사랑하고, 규율을 지키고, 위생을 알고, 문화를 배우게 하세요... 공부할 때는 행복해야 하고, 즐거울 때는 공부해야 합니다." 이러한 목적을 달성하기 위해 김동의 책은 문학, 교육, 정치라는 세 가지 측면을 결합했습니다. 이 책은 베트남 문학과 예술 협회의 어린이를 위한 글쓰기 지침에 따라 쓰였으며, 학교와 어린 독자들의 모토를 면밀히 따랐습니다. 이것은 베트남 아동문학의 시작이었다. 이는 아동문학이 미래의 발전을 위한 좋은 토대와 조건을 갖추고 있음을 증명합니다.
2.1.2.3. 북방이 사회주의를 건설하고 남방이 미국에 저항하던 시기(1955~1964)
프랑스 식민주의에 대한 저항 전쟁이 끝나자, 미국 제국주의자들은 반동 추종자들과 손을 잡고 남베트남으로 뛰어들어 우리나라를 영구히 분열시켰습니다. 따라서 남한은 민족민주혁명을 수행해야 했고, 북한은 경제 회복기로 접어들면서 전쟁의 상처를 치유하고 사회주의 건설을 향해 움직이기 시작했습니다.
어린이를 위한 창작팀이 구성되고 꾸준히 보강되면서 작품의 수와 반영되는 주제가 점점 더 풍부하고 다양해졌습니다. 매우 발전된 저항 테마 외에도 다른 테마들도 많은 성공을 거두었습니다. 이 시기에 베트남 아동문학은 매우 포괄적이고 풍부하게 발전했다고 할 수 있다. 이를 바탕으로 1961년 문학출판사에서1945년부터 1960년까지의 어린이를 위한 시와 문학 작품 모음50명의 작가를 선정하여 소개합니다. 이것은 베트남 아동문학의 초기 성과를 기록한 최초의 아동시와 문학 컬렉션입니다.
2.1.2.4. 1965~1975년 미국에 대한 국가 구원을 위한 전국민의 저항전쟁 시기
이 시기에 아동문학은 많은 재능 있는 작가와 귀중한 작품을 배출하면서 크게 발전했으며, 공부와 투쟁에서 뛰어난 모범을 칭찬하고 격려하는 데 큰 역할을 했습니다. 다음과 같은 많은 선집이 등장했습니다.군인의 두 손(프랑스에 대한 저항을 주제로 한 선별된 컬렉션)빠른 물(북한이 미국과 싸우는 것을 주제로 한 단편 소설과 회고록 모음)죽순(보광의 시집 1971년) ... 주제도 확장되고 매우 풍부하게 발전되었습니다.
이 기간 동안 아동 문학에서 사람들에 대한 새로운 유형의 이야기(실제 사람들, 실제 사건에 대한 이야기)가 다양한 형태로 활발하게 발전한 것은 주목할 만한 사건입니다. 동화는 작품으로 번성합니다수탉 초아이하이호의;미스 비 20반 비엔의 작품으로, 시적이면서도 사실적인 많은 시적 특징을 지니고 있습니다. 특히 스토리와 함께미스 비 20반 비엔은 바비 농장의 송아지의 삶을 통해 노동 영웅 호 자오의 놀라운 자질을 묘사했습니다.
과학 서적 시리즈는 Viet Linh와 같은 이 주제에 열정을 가진 과학자와 작가들의 기여 덕분에 형성되고 개발되었습니다.석탄 씨그리고사각형 계란; Vu Kim Dung과 함께정찰개미; 똥과 함께경기장의 녹색 카펫; Hoang Binh Trong과 함께숲의 비밀; 판 응옥 토안과 함께바산 정상...이것은 이 학문 분야가 가장 눈부시게 발전한 시기였으며, 그 후 2000년대에 복원을 시작할 때까지 점차 축소되었습니다.
아동시는 계속해서 번창하고 있다. Pham Ho, Vo Quang, Vu Ngoc Binh, Thi Ngoc, Quang Huy와 같은 친숙한 이름 외에도 Dinh Hai, Xuan Quynh, Ngo Viet Dinh, Tran Nguyen Dao, Thanh Hao와 같은 전형적인 시집도 있습니다.죽순(보광)소는 친구를 찾았다(팜호)꽃봉오리와 꽃(딘하이)아기 새싹(응오 비엣 딘) ... 특히 이 시기에는 쩐 당 코아, 깜 토, 황 히에우 년, 주 홍 꾸이, 응우옌 홍 끼엔 등의 저명한 이름을 가진 아동들이 시를 쓰는 현상이 나타나 아동 문학 운동이 시작되었습니다.
2.1.2.5. 1975년 이후의 민족통일과 혁신의 시대
문학은 작가 개개인을 통해 사회를 반영합니다. 반미 저항전쟁 이후, 특히 혁신 기간 이후로 크고 깊은 변화가 있었습니다. 이 시기에 아동문학은 크게 발전하였고, 국가문학의 전반적인 발전과 더불어 풍부하고 다양해졌습니다. 그것은 독립적이기는 하지만 사회의 발전과도 밀접한 관계를 맺고 있습니다. 일반적으로 1975년 이후 아동문학의 발전은 1975~1985년과 1986년부터 현재까지의 두 단계로 나눌 수 있습니다. 이 두 단계는 제6차 당대회로 특징지어졌습니다. 제6차 당대회는 작가들을 위한 여건을 마련해 주었을 뿐만 아니라, 국가의 전면적 혁신을 가져왔습니다. 하지만 혁신은 갑자기 또는 즉각적으로 일어나는 것이 아니라, 그 움직임 자체가 하나의 과정입니다. 아동문학은 각 단계를 거쳐 고유한 특징을 가지지만, 그 발전 과정은 항상 이전 단계의 특정한 성과를 계승합니다. 그러므로 여기서의 분리는 상대적인 것일 뿐입니다.
2.1.2.5.1. 기간 1975 - 1985
프랑스 식민주의에 대한 저항이라는 주제가 여전히 지배적이다. 보 광은 고향의 감정적 흐름을 이어받아 새벽을 작곡했습니다. 이것이 퐁레가 말하는 "혁명적 서정적 맥락"으로, 조국과 혁명을 찬양하는 영감입니다. 이 주제에는 또한어린 시절의 폭풍투본의아이언볼 인텔리전스 유스팀Pham Thang 작성 ...
미국에 대한 저항이라는 주제는그 당시 사끼에서는Bui Minh Quoc 작성,불타는 모래탄퀘의 작품은 전쟁으로 인한 고통과 막대한 손실에 대해 담대하게 묘사하고 있습니다. 이는 이전에 사람들이 아이들에게 말하기를 두려워했던 내용입니다. "폭탄과 총알의 시대"라는 잊혀지지 않는 영감으로 쓰인 작품들이 많이 있는데, 그 중에는 "밀짚모자를 쓰고 먼 거리를 학교에 가야 하는" 세대의 아이들, 도시에서 시골로 대피한 아이들이 독립해야 하고 모든 것을 걱정해야 하는 아이들도 있습니다.빈 집Quang Huy 작성,쓴풀꽃Nguyen Thi Nhu Trang 작성,첫 번째 햇살레 푸옹 리엔의 작품... 회상과 기억을 강조한 스토리텔링 스타일과 단순하면서도 열정적인 서술을 통해, 미국과의 싸움에서 이긴 교사와 학생의 관계, 우정을 소중히 여기는 "기억할 시간"을 떠올리게 합니다.
나라가 완전히 통일된 후의 새로운 삶에 대해 글을 쓸 때, 작가들은 인간의 도덕성에 많은 주의를 기울였습니다. 다음과 같이 작동합니다사랑Pham Ho 작성,도시의 부두Xuan Quynh 작성,그 소년은 자물쇠를 따는 재능이 있다.Nguyen Quang Than,어린 시절의 여정두옹 투 흐엉의 작품은... 사회의 추악함, 낙후함, 사소함, 사람들의 생각 속의 질투 등 부정적인 면을 과감하게 폭로한 획기적인 작품으로 볼 수 있습니다.
이전 시기에는 매우 발전했던 역사적 주제들이 지금은 거의 정체되어 있습니다. 응우옌 득 히엔, 하 안, 레 반, 안 꾸엉 등 과거 역사 서술에 특화된 작가들은 종종 영웅적 인물과 국가의 외국 침략에 맞서 싸우는 영웅적 전통과 관련된 역사를 활용했지만, 지금은 거의 정체 상태에 있습니다. 호아이는 역사를 전설, 관습, 문화와 연계하여 활용하는 새로운 착취 방향을 열었고, 그는 이를 통해 큰 성공을 거두었습니다.무인도,마법의 석궁 이야기,편지의 집...
미국에 대한 저항 전쟁이 끝난 지 약 10년 후, 문학 전반, 특히 아동 문학은 투쟁과 탐험의 시기를 맞았습니다. 아동을 위한 시는 거의 정체 상태에 있습니다. 스토리에 있어서는 새로운 조짐은 보이지만 뚜렷한 변화를 만들어내지는 못했습니다. 그러나 이러한 혁신의 징조는 다가올 시기, 즉 우리나라 문학이 중대하고 심오하며 전면적인 변화의 시기로 접어드는 시기에 아동 문학의 동시적 혁신을 위한 매우 중요한 첫걸음입니다.
2.1.2.5.2. 기간 1986년부터 현재까지
제6차 당대회는 전 당과 인민에게 진정한 자신감과 힘을 가져다주었고, 문학 전반에 새로운 분위기를 가져왔으며, 특히 아동문학에 큰 영향을 미쳤습니다. 이 기간 동안 삶에 대한 주제와 접근 방식, 그리고 사람들을 탐구하는 능력이 확장되었습니다. 과거에는 어린이를 위해 쓰인 이야기가 지역 사회 생활과 역사적 삶의 관점에서 어린이에게 다가갔으며, 주제가 매우 명확하게 구분되는 경우가 많았습니다. 작가는 여러 방향과 차원에서 영향을 받은 개성의 순수성을 바탕으로 어린이에게 접근하기 때문에 주제도 모호하며 각 작품이 단 하나의 주제만을 다루지 않습니다. 문학은 여러 측면에서 사회생활에 유입되고 있으며, 글쓰기에 대한 관심 방향과 어린이에게 다가가는 방식 또한 다양하고 풍부해졌습니다. 고유한 특성을 지닌 어린이를 위해 쓰인 이야기는 여전히 인지적, 교육적 기능에 특별한 주의를 기울이며, 어린이 문학의 깊은 인간성을 표현합니다.
2.2. 현대 베트남 어린이들을 위해 쓰인 이야기
2.2.1. 일반 개념 및 개요
각 역사적 시기에 어린이를 위해 쓰인 이야기는 어린이의 성격 형성과 정신적 삶의 풍요로움에 기여해 왔습니다. 세계적으로 어린이를 대상으로 쓰인 문학이라는 주제는 오래전부터 주목을 받아왔습니다. 여러 세대의 베트남 독자들에게 여전히 사랑받는 시대를 초월한 문학 작품들이 있습니다.고귀한 마음(아미시스),가족이 없다(헥토 말로),톰 소여의 모험(마 트웨인) ... 다른 많은 아동 문학 작품도 영화로 만들어졌습니다.찰리와 초콜릿 공장(로알드 달),겁쟁이 아이의 일기(제프 키니)...
1954년부터 1975년까지 많은 작가들이 어린이를 위한 이야기를 썼습니다. 토 호아이, 도안 조이, 쑤언 삭, 팜 호, 부 레 마이, 쩐 탄 자오... 1954년부터 1975년까지 어린이를 위해 쓰인 작품은 나라를 통일하고 북부에서 사회주의를 건설하기 위한 저항 전쟁 기간의 삶의 현실을 반영하는 데 중점을 두었습니다. 시 분야에서는 아동 시인 Tran Dang Khoa가 시집을 내놓으며 등장했습니다.마당의 모서리와 하늘놀라운 성공이다. Pham Ho, Xuan Quynh, Huy Can 등의 노년 시인들도 어린이를 위해 쓴 뛰어난 시 작품을 가지고 있으며, 그 작품들은 어린이들에게 사랑받고 있습니다.
1975년 이전의 아동문학은 혁명적 사실주의와 대중을 찬양하는 경향을 띠며 일관된 분위기를 유지했습니다. 1975년 이후, 국가는 통일되었고, 전국은 사회주의 건설을 향해 나아갔습니다. 1975년부터 1985년까지의 아동문학은 혁신을 준비하는 시기였다고 할 수 있다. 최근 10년간의 문학작품은 여전히 이전 시기의 현실과 밀접하게 접근하고 이를 반영하고 있다.
1986년부터 베트남 문학은 국가와 함께 혁신의 시대를 맞이했습니다. 이 시기는 문학적 전환기로, 혁신의 길을 찾고 민주화를 향해 나아가는 데 있어 깊은 인본주의와 인간성이 요구됩니다. 따라서 아동문학 역시 국가문학의 일반적인 규칙을 따르며 발전합니다. 문학에 새로운 분위기를 가져온 것은 바로 이러한 혁신이었습니다. 이 시기의 문학은 내성적이며, 복잡하고 일상적인 상황 속에서 개인의 운명에 더 관심을 두었고, 많은 예술적 탐구와 혁신이 있었습니다.
2.2.2. 어린이를 위한 이야기를 쓰는 작가 팀의 발전
보수 기간 동안 어린이를 대상으로 쓴 이야기는 놀라운 진전을 이루었습니다. 어린이를 위한 작가 팀은 모든 계층과 연령대에서 어린이가 더 많이, 더 풍요롭고, 더 다양하게 '성장'하도록 돕고 있으며, 초기에 중요한 성과를 거두었고, 향후 몇 년 동안 어린이 문학이 발전할 수 있는 원동력을 마련했습니다. 이러한 발전 기반을 바탕으로 아동문학은 21세기에 들어와 세계와 융합하고, 민족의 전통미를 보존하고 널리 알리는 데 큰 열의를 보이고 있습니다. 응우옌 나트 아인, 응우옌 꾸인 등 200년과 2010년 사이의 과도기 작가들은 새로운 세기에도 여전히 그들의 문체와 젊음을 유지하고 있습니다. 책 시리즈 "만화경응우옌 녓 아인의 54권짜리 소설은 어린이들에게 큰 인기를 얻었습니다. 20세기의 원로 작가들과 함께 응우옌 응옥 투안, 쩐 호앙 비, 응우옌 응옥 투와 같은 젊은 작가들이 등장했습니다. 특히 응우옌 응옥 투안은 21세기 아동 문학의 문을 열었습니다. 그의 작품은 맑은 목소리와 어린아이의 놀라움으로 가득 찬 순수한 모습으로 독자들을 사로잡습니다. 단순하고 소박한 문체로 응우옌 응옥 투안은 현대 베트남 아동 문학에 새로운 활력을 불어넣었습니다.
전반적으로, 최근 몇 년 동안 아동문학을 창작하는 작가팀은 지난 몇 년에 비해 새로운 진전을 이루었습니다. 베트남 어린이들은 외국 작품에 대한 열정 외에도 어느 정도 자국의 뿌리로 돌아왔습니다. 그들은 국내 작가들이 쓴 좋은 책을 스스로 찾아냈습니다. 응우옌 나트 아인, 응우옌 응옥 투안 등 실제 아동 작가들의 글을 통해 어린이들의 어린 시절이 즐겁고 생생하게 재현됩니다. 아동 작가의 수는 늘어났지만, 누구나 글을 잘 쓰는 것은 아니며, 나오는 모든 작품이 어린이들의 관심을 끄는 것은 아닙니다. 그래서 최근 몇 년 동안 어린이를 위한 작가팀의 수는 늘어났지만, 질은 여전히 우리에게 시급한 문제입니다.
2.2.3. 혁신과 주제 확장
혁명과 저항은 평화 시대의 작가들이 다루는 중요한 주제입니다. 발달했지만 매우 복잡한 사회에 살고 있는 아이들에게는 가족 교육이 매우 중요합니다. 이 주제에 대해서는 다음과 같은 많은 작품이 쓰여졌습니다.Ut Quyen과 나,여동생저자: Nguyen Nhat Anh적Que Huong의 경우... 3대가 함께 행복하게 사는 전통적 가족의 모델이 붕괴되고, 시장 경제가 어려워지면서 각 개인의 삶, 특히 어린이의 삶에 큰 영향을 미쳤습니다. 일하다탈출하다저자: Phan Thi Thanh Nhan옛날 옛적에저자: Tran Thien Huong파편Le Canh Nhac의 ...가 그 예입니다. 평화로운 시기에도 재난과 불행이 도사리고 있어 가족들의 생명을 위협하고 어린아이들의 머리에 고통을 안겨주었습니다.
어린이의 일상 활동 역시 작가들의 관심사이다. 도시 아이들의 삶은 작가들에 의해 두 가지 현실적인 측면에서 반영됩니다. 하나는 부유한 가정의 아이들의 삶이고, 다른 하나는 생계를 위해 공부하고 열심히 일해야 하는 가난한 아이들의 삶이며, 심지어는 거리의 아이들이 되기도 합니다. 대표적인 작품은 다음과 같다만화경저자: Nguyen Nhat Anh거리의 꽃들Thu Tran 작성;삼각대저자: Doan Lu꿈의 개장일김해 ... 스페셜만화경응우옌 나트 안의 작품은 가장 뛰어난 현상으로 여겨지며, 특히 어린이들에게 사랑을 받고 있습니다. 도시 어린이들의 활동에 관해 쓰인 작품에 비해 농촌 어린이들에 관해 쓰인 작품은 적습니다. 농촌 지역의 아이들에 관해 글을 쓸 때 작가들은 종종 가난하고 비극적인 사람들의 삶과 운명을 언급합니다. 그들은 다음과 같은 많은 불이익을 겪습니다.학교 첫날의 눈물,모성촌의 수호신다오 후 푸옹 지음 ...
이 시기의 산간 아이들은 작가들로부터 많은 관심을 받았습니다. 소수 민족 어린이들의 생각과 감정은 그들의 본성처럼 순수하고 단순하다고 묘사됩니다. 전형적인트럼펫을 연주하는 소년궈랴오 지음;어머니에게 돌아가는 길 편지비 홍, ... 산악 지역의 아동 문학이라는 주제가 발전하고 있으며 처음에는 독자들의 마음을 사로잡았고, 베트남 아동 문학이라는 주제를 풍부하게 하는 데 기여했습니다.
따라서 현대 아동 문학의 주제는 풍부하고 다양합니다. 혁명과 저항의 전통적인 주제 외에도 작가들은 이러한 주제를 새롭고, 더 현실적이고, 긴밀한 방향으로 유지하면서 썼으며, 가족과 일상생활의 주제도 작가들에 의해 깊이 있게 다루어졌습니다. 이 시기에는 어린이를 대상으로 훌륭한 작품을 쓴 작가가 많았는데, 대표적인 작가는 응우옌 응옥 투안이다. 그의 작품은 연속해서 우수한 상을 수상하였고, 그는 "21세기 초 베트남 아동 문학의 현상"(라티박리), 응우옌 낫 아인, 어린이의 기사(다수의 작가)로 여겨진다. 그리고 특히 이 시기에는 산간지방의 어린이들을 대상으로 쓴 아동문학도 주목을 받았으며, 많은 독자들에게 사랑받는 작품도 많이 탄생했습니다. 이는 베트남 문학계에서 아동문학의 미래를 통일적이고 지속 가능하게 발전시키기 위한 새로운 진전입니다. 아직은 많은 문제점이 있지만, 우리나라 아동문학은 그 작품을 통해 국제 사회의 친구들에게 알려지게 되었습니다.눈을 감고 창문을 열고, 높은 언덕 위에서 천사들을 모으며(응우옌 응옥 투안);만화경, 랑비앙 스토리(응우옌 나트 안) ...
2.3. 현대 아동 소설을 쓰는 뛰어난 작가들
호치민시 청소년 출판사가 주최하고 1993년 첫 개최, 2002년 세 번째 개최된 아동문학대회-나라의 미래를 위하여에서는 응우옌 티 빅 응아, 투 쩐, 특히 응우옌 응옥 투안 등 대표적인 인물의 이름이 출품되었으며, 대표적인 작품은 다음과 같다.눈을 감고 창문을 열어보세요(피터팬상 수상작)거미줄(2000~2001년 제2회 20대 문학창작대회 3등)꿈의 세계(2001~2002년 김동출판사 아동문학 공모전 수상작). 2001년 대회청춘의 펜중앙청년연합이 베트남작가협회와 협력하여 주최한 이 행사에는 도투꾸엉, 부흐엉남, 응우옌단티 등 저명한 작가들이 대거 참여했습니다. 특히, 어린이 글쓰기 캠페인은 김동출판사, 베트남작가협회, 덴마크 대사관과 협력하여 국가의 아동문학 지원 사업의 일환으로 개최되었습니다.인어2006년부터 2015년까지 앤더슨의 후원을 받았습니다. 추 탄 흐엉(Chu Thanh Huong), 룩 만 끄엉(Luc Manh Cuong), 도 타이 탄(Do Thai Thanh), 부 티 탄 땀(Vu Thi Thanh Tam), 퐁 디엡(Phong Diep), 응우옌 쑤언 투이(Nguyen Xuan Thuy), 짱 탄(Trang Thanh), 응우옌 티 홍 한(Nguyen Thi Hong Hanh) 등 문학 작품 전반, 특히 아동 문학 분야의 많은 전문 및 비전문 작가들이 알려져 왔습니다. 푸옹 찐(Phuong Trinh), 쩐 득 티엔(Tran Duc Tien), 응우옌 흐엉(Nguyen Huong), 쯔엉 티엡 트엉(Truong Tiep Truong), 응우옌 티 빅 응아(Nguyen Thi Bich Nga), 도 빅 투이(Do Bich Thuy) 등 캠페인을 통해 꾸준히 수상한 작가들도 많습니다. 또한 부 흐엉 남(Vu Huong Nam), 쯔엉 후인 누 쩐(Truong Huynh Nhu Tran) 등 재학 중에도 수상한 작가들도 많습니다. 이러한 작가들은 아동 산문 분야에 고무적인 신호입니다. 이해, 관심사, 흥미로운 이야기 뒤에는 항상 교묘하게 "삽입된" 교육적 주제와 어린이의 연령에 맞는 인본주의적 교훈이 담겨 있습니다. 지루한.
2.3.1. 작가 Nguyen Nhat Anh과 작가 Nguyen Ngoc Thuan
2.3.1.1. 작가 응우옌 낫 안
* Nguyen Nhat Anh의 저술 경력
시로 작가 경력을 시작한 Nguyen Nhat Anh은 13세에 시를 쓰기 시작했으며 그의 첫 출판 작품도 시집이었습니다.4월 도시1984년 Tac Pham Moi Publishing House에서 Le Thi Kim과 공동 출판한 후이른 봄, 강가에서 빨래, 그녀를 위한 4행시, 암흑의 축제, 응우옌 낫 안의 사랑시. 또한 Nguyen Nhat Anh의 시는 다른 많은 작가들과 함께 많은 다른 작품으로 출판되도록 선택되었습니다.흰 셔츠 사랑시,호치민 시 20년 (1975-1995),학생들의 사랑시, 시 속의 여름... Nguyen Nhat Anh의 시는 정교하거나 화려하지 않지만 매우 단순하고 진지하며 읽기 쉽고 기억하기 쉽고 "입력하다”. 독자들은 작가가 등장인물의 말을 빌려 시를 쓰는 이야기 속에서도 그의 시를 많이 접하게 됩니다. 응우옌 느앗 안의 시는 훌륭하지만, 독자들은 응우옌 느앗 안이라는 이름을 작가로서 더 잘 알고 있는 것 같습니다. 독자들은 응우옌 느앗 안의 작업 능력에 놀라움과 감탄을 금치 못합니다. 20년이 넘는 전문 작가 생활 동안 100권이 넘는 책을 썼고, 그중 상당수는 여러 번 재출간되었습니다. 현재까지 응우옌 느앗 안은 베트남에서 가장 많은 책을 쓴 아동 문학 작가입니다. 작가의 작품은 양뿐만 아니라 수많은 상을 수상했으며, 특히 국내외 독자들의 호평을 받고 있습니다.
응우옌 나트 아인 이전에도 토 호아이, 보 꽝, 팜 호, 풍 꾸안, 도안 조이 등 어린이를 대상으로 글을 쓰는 데 큰 성공을 거둔 작가 세대가 있었습니다. 하지만 응우옌 나트 아인은 여전히 자신만의 스타일, 성공을 향한 자신만의 길을 만들어냈고, 그 스타일은 그 후의 많은 어린이 아동 작가들의 글쓰기 스타일에 영향을 미쳤습니다. 응우옌 나트 아인이 쓴 글은 무엇이든 아이들이 읽고 싶어하는 매력이 있습니다. 검증이 필요 없는 신뢰할 수 있는 브랜드를 만들었기 때문입니다. 응우옌 나트 아인은 동정심과 진실한 마음으로 어린이들의 마음을 감동시켰고, 한때 어린이였던 사람들의 마음도 감동시켰습니다.
간단히 말해, 응우옌 나트 아인은 예술 언어에 대한 독특한 이념과 관점을 구축했습니다. 그는 어린이에게 적합한 문학 작품을 쓰는 것을 기본 원칙으로 삼았습니다. 그의 작품 속 언어는 자연스럽고, 순수하고, 재치가 있습니다. 응우옌 나트 아인은 학교 연령대의 언어를 자신의 작품에 접목시켜 아이들이 자기 강에서 목욕을 하고, 어른들은 어린 시절의 달콤한 추억을 되살릴 수 있도록 했습니다. 응우옌 나트 아인은 예술적 언어에 대한 명확한 사고와 견해 덕분에 아동 문학에서 큰 성공을 거둔 작가입니다.
2.3.1.2. 작가 응우옌 응옥 투안
* Nguyen Ngoc Thuan의 저술 경력
응우옌 응옥 투안은 최근 몇 년 동안 베트남 문학계에서 언급되는 이름이다. 그가 아동 문학에 관심을 갖게 된 것은 그 이전에도 토 호아이, 보 꽝, 팜 호 등의 작가들이 성공을 거두고 독자들에게 꼭 필요한 오락거리가 되어 있던 때였다. 그는 예술가의 눈으로 문학을 바라보았고, 독자를 끌어들이는 새롭고 독특한 문학 유형을 창조했다. 그는 작은 이야기 속의 그림을 직접 그렸습니다. 사람과 사물의 세계는 작가에 의해 그래픽으로 세심하게 디자인되었으며, 선은 선명하고 아름답습니다. 따라서 응우옌 응옥 투안의 작품에서 독자는 다양한 색상과 형태의 그림을 온전히 감상할 수 있다. 그림은 작가가 자신의 등장인물을 형성하고 형상화하는 데 필요한 원자재가 됩니다. 이러한 것들이 합쳐져 우리 각자가 감상하고 감탄할 뿐만 아니라 느낄 수 있는 문학을 탄생시켰습니다. 고향에서 보낸 어린 시절은 그가 쓰는 이야기의 영감과 전제가 됩니다. 응우옌 응옥 투안은 자신의 감정, 부모님, 이웃, 친구들의 감정을 담아 글을 썼습니다.
응우옌 응옥 투안은 예술 창작에 있어서 중요한 한 가지 사실을 잘 알고 있습니다. 그는 독자들이 책을 덮은 후에도 편안함과 안정감을 느낄 수 있도록 항상 새롭고 독특하고 창의적인 글쓰기 스타일을 실험합니다. 그리고 이러한 끊임없는 창의성 덕분에 그는 모든 작가가 받을 수 없는 고귀한 상을 받았습니다. 응우옌 응옥 투안은 자신의 글을 통해 현대 베트남 문학을 다양화하는 데 목소리를 냈다고 할 수 있다. 그는 독자들에게 문학에 대한 새로운 사고방식과 문학을 느끼는 방식을 제시하며, 독자들이 영혼 속에 여전히 남아 있는 순수하고 천진난만한 울림을 찾도록 도왔습니다.
2.3.2. 다른 저자들
제6차 당대회 이후 우리나라는 혁신의 시대로 접어들었고, 문학 역시 혁신을 이루었으며, 아동문학도 그 혁신 과정에 속합니다. 작가는 자신이 관심 있는 주제에 대해 자유롭게 글을 쓸 수 있습니다. 전쟁 중에는 표현할 수 없었던 것들이 있습니다. 자서전을 쓰는 것은 작가가 자신의 작품에서 감정을 더 쉽게 표현할 수 있는 방법 중 하나입니다. 다음과 같은 일련의 작품이 탄생했습니다.조용한 어린 시절Duy Khan의평화로운 어린 시절Vo Hong에 의해,폭력적인 어린 시절Phung Quan 작성;인생에서 혼자; 바이독, 방황하는 삶저자: 마 반 캉어머니 추에게 돌아가는 길Vi Hong 지음;확장된 시야저자: Doan Lu할머니와 손주Dang Thi Hanh 지음;어린 시절의 열망저자: Vu Duc Nguyen어린 시절의 메아리Vu Bao가 ...
모든 사건은 아이들의 순진한 눈을 통해 보여집니다. 어른들에게는 매우 중요한 사건들이 작품 속 인물들에게는 중요하지 않은 것처럼 보이는 경우가 많습니다. 이런 관점에서 보면, 어린이를 위해 쓰인 자서전을 읽을 때, 실제로 등장인물들이 매우 중요한 사건을 겪어야 함에도 불구하고, 우리는 항상 어린이들의 삶이 사랑스럽고 평화롭다는 느낌을 받습니다. 작가가 일생의 대부분을 살아온 뒤에 이 작품을 썼음에도 불구하고, 사건과 사실을 단순화하면 작품이 어린 시절의 느낌을 유지하는 데 도움이 되는 경우가 있습니다.
어린이를 위해 쓰인 이야기는 작가가 어린 시절에 겪은 기억을 바탕으로 쓰여졌기 때문에, 사건과 사고는 종종 작가 자신의 어린 시절과 연관이 있습니다. 그리고 작가들은 자신의 탄생, 성장, 성숙 과정을 설명하고 싶어서 종종 사회와 시대의 변화와 관련된 사건과 사건을 작품에 포함시킵니다. 이는 한 캐릭터를 통해 다른 캐릭터에게 직접적 또는 간접적으로 영향을 미치는 사건일 수 있습니다. 당시 사회는 언제나 등장인물, 특히 주인공의 삶과 운명에 큰 영향을 끼친다.
요약:
아동문학의 개념은 창작 주제, 중심 인물, 창작 목적, 수용자 등 다양한 관점에서 파악됩니다. 모든 작품은 작가가 어린이의 영혼과 개성을 교육하고 키우는 것을 목적으로 창작합니다. 이 작품의 주인공은 어린이이고, 때로는 어른이거나 바람, 동물, 사물, 나무 등입니다. 아동 문학의 저자는 어린이 자신뿐만 아니라 모든 연령대의 작가이기도 합니다. 아이들이 즐겨 읽는 작품은 그 작품 속에서 자신의 사고방식, 감정, 행동방식과 비슷한 사고방식, 감정, 행동방식을 발견할 수 있기 때문입니다. 게다가 그들은 그 속에서 격려의 원천이 되는 메시지, 가르침, 그리고 자신의 성격을 완성해 나가는 과정에서의 미묘하고도 유용한 지침을 발견합니다. 아동문학은 중심 인물이 어린이, 어른, 인간 또는 자연 세계인 문학 작품입니다. 그러나 어린이의 눈을 통해 읽히고, 어린이의 경험과 가깝고 친숙한 내용을 담고 있으며, 어린이가 즐기고 열정을 느끼며 어린이의 도덕성과 영혼을 완성하는 효과가 있는 문학 작품입니다. 아동문학은 역사의 흔적과 시대의 흐름을 담고 있습니다.
3장
현대 베트남 아동 소설의 캐릭터 구축 및 줄거리 구성 기술
3.1. 인격 형성의 예술
3.1.1. 캐릭터 개요
그 캐릭터는 "사람들의 예술적 이미지”, 때로는 동물, 식물, 신화 속 생물에 인간과 유사한 특징이 부여됩니다. 고대 그리스에서 캐릭터("페르소나"로 읽음)는 처음에는 무대 위 배우의 가면을 의미했습니다. 이후 이 용어는 문학 작품에서 묘사하고 표현하는 대상을 지칭하는 데 가장 많이 사용되었습니다. 캐릭터 구축은 작가들이 관심을 갖는 매우 중요한 문제입니다. 문학 속 캐릭터는 이름, 약력, 직업, 독특한 특징 등 눈에 띄는 특징을 지닌 전통적인 예술 현상입니다. 이러한 특징들은 종종 처음부터 등장하며, 이후 캐릭터의 발전은 이러한 초기 등장과 밀접하게 연관됩니다.
서사 작품에서는 인물을 여러 유형으로 구분하는데, 이념적 내용이나 인물의 자질의 관점에서 살펴보면 긍정적 인물과 부정적 인물이 있다. 구조적으로 보면 주인공과 조연이 있습니다. 장르에 따라 등장인물은 서정적 등장인물, 서사적 등장인물, 극적 등장인물로 나눌 수 있습니다. 인물은 예술 창작의 핵심이며, 작가가 삶의 모든 문제를 설명하는 데 초점을 맞춘다고 할 수 있습니다. 캐릭터는 작가의 화신, 그림자 또는 상상일 수도 있고, 작가의 허구적 능력과 결합된 실제 프로토타입으로 만들어질 수도 있습니다. 문학적 인물을 성공적으로 창조하려면 작가는 인물에 공감하고 인물에게서 지속적인 특성을 발견할 수 있어야 합니다. 이를 위해 작가는 삶을 이해하고, 사람들을 이해하며, 독자에게 강력하게 설득력 있는 방식으로 그 인물을 묘사하고 묘사해야 합니다. 이는 문학 작품에서의 인물 형성 측정과 직접적으로 관련된 문제입니다.
3.1.2. N미술캐릭터 구축현대 어린이 이야기에서
3.1.2.1. 어린 시절과 밀접하게 연관된 다양한 수준의 어린이 캐릭터
현대 아동 이야기에 등장하는 어린이 캐릭터의 초상은 더 이상 집단의 일반적인 모습 속에서 모호하지 않습니다. 각 캐릭터는 고유한 외모, 몸짓, 옷차림, 스타일을 가지고 있습니다. 똑같은 사람은 없습니다. 각 사람은 고유한 스타일을 가지고 있습니다. 어떤 아이들은 완고하고 정직하고, 어떤 아이들은 소심하고 수줍어하고, 어떤 아이들은 순수하고 쾌활하고, 어떤 아이들은 몽환적이고 낭만적입니다... 현대 아동 이야기에서 아이들의 초상을 묘사함으로써 작가들은 작가-등장인물-독자 사이에 더욱 긴밀한 관계를 확립했습니다. 어린아이 캐릭터들은 더욱 사실적이고, 생생하고, 아이다운 모습으로 묘사됩니다. 가장 눈에 띄는 것은 순수하고 장난기 넘치는 어린아이 캐릭터 유형입니다. 순진한 아이들을 묘사할 때 작가들은 종종 등장인물의 몸짓, 움직임, 움직임을 묘사하는 데 중점을 두어 아이들의 장난기를 표현하고 초상화 속의 쾌활한 분위기를 조성하는 것을 볼 수 있습니다. 현대 베트남 아동 이야기에 등장하는 어린이 캐릭터들은 모양, 몸짓, 움직임의 묘사를 통해 생동감 넘치고 개성이 넘치며, 그저 이야기를 들려주는 '바보'에 불과합니다. 그들은 다채롭고, 활기차고, 생동감 넘치고, 신선한 세상을 창조했습니다.
3.1.2.2. 어린이의 언어
서사적 경향을 버리고 특정 계층을 대표하는 목소리를 가질 의무가 없기 때문에 현대 아동 이야기는 언어적으로 매우 유연합니다. 과거에는 아이들이 말로 정치 간부나 선전가 등의 역할을 해야 했지만, 지금은 아이들의 언어로 말할 수 있게 됐습니다. 작가는 등장인물을 개인화하는 능력을 강화하기 위해 언어 체계, 즉 구어체를 도입합니다. 서로를 부르는 표준적인 호칭인 "너 - 나", "나 - 너" 대신, 서로를 부르는 일반적이고 친밀한 호칭인 "나 - 너", "나 - 그"가 사용됩니다. 성인문학과 마찬가지로 일상 언어로 돌아가면, 아동문학 속의 어린이 캐릭터도 저속하고 더러운 말(탄)을 사용하고, 심지어 욕설(덕소)을 하기도 합니다. 이는 1975년 이후 성인문학 언어의 민주화 추세가 아동문학에도 확산되었음을 보여줍니다. 현대 베트남 산문의 등장인물들은 금기, 관습, 미화를 벗겨낸 일종의 대화를 합니다. 아이들의 자연스럽고 순진한 언어를 사용해 등장인물을 재창조하는 방법은 전 세계 아동 작가들이 사용하는 방법이기도 합니다. 등장인물의 언어는 '편집' 기술을 사용하지 않고 작가에 의해 기록됩니다. 그래서 그것은 아이들의 일상생활처럼 자연스럽게 다가옵니다.
3.2. 내레이터 캐릭터
내레이터는 이야기를 전달하는 사람, 즉 주제입니다. 내레이터는 일반적으로 서사적 관점을 차지합니다. 작품 속에서는 숨겨진 3인칭 서술자와 등장인물인 드러난 1인칭 서술자를 찾아볼 수 있습니다.
3.2.1. 내레이터의 관점
내레이터는 작가의 창작물이며, 작가의 예술적 관점을 표현하는 중요한 수단입니다. 내레이터는 저자의 관점을 나타내는 요소입니다. 이는 등장인물과 독자 사이의 다리 역할을 한다고 볼 수 있습니다. 하지만 내레이터와 저자는 밝혀서는 안 됩니다. 작가의 관점은 내레이터가 작품의 범위 내에서 표현할 수 있는 것보다 훨씬 더 넓기 때문입니다. 내레이터를 볼 때, 내레이터의 관점이 가장 먼저 고려되어야 할 문제입니다. 내레이터는 이야기 속에서 누가 이야기를 하고 있는지 알려줍니다. 서사 작품에는 문법적으로 말하는 사람에 해당하는 세 가지 유형의 서술자가 있습니다. 1인칭, 2인칭, 3인칭입니다. 그러나 2인칭은 듣는 사람, 즉 정보를 받는 사람의 역할이기 때문에 서사에서 표현하기가 매우 어렵기 때문에 문학 작품에서는 2인칭 서술자가 거의 등장하지 않고 주로 1인칭이나 3인칭 서술자가 등장합니다. 내레이터는 작품의 성공에 기여하는 중요한 요소 중 하나입니다. 관점은 저자가 이야기를 전달하기 위해 선택한 관점을 나타냅니다. 이야기가 독자를 끌어들이고 설득하는지는 주로 이 요소에 달려 있습니다. 작가는 창작 의도에 따라 줄거리를 구성할 때 가장 적절한 서사적 관점을 선택하게 됩니다.
*1인칭:가장 일반적인 서사 관점은 "나"독자와 대화하며 동물 이야기를 들려주는 인물의 역할을 합니다. 이 경우, 화자는 아이들에게 속마음을 털어놓는 어른 친구와 같습니다. 1인칭 시점으로 이야기를 전개하는 이러한 방식은 할머니와 어머니가 아이들에게 동화를 들려주는 방식과 유사합니다. 1인칭 시점임에도 불구하고, 이야기는 필수적인 객관성을 유지하며, 때로는 유머러스하고 때로는 심오한 이야기의 목소리와 어우러져 아이들의 사랑을 불러일으킵니다. 때로는 화자가 해설이나 판단 없이 이야기를 들려주기만 합니다. 1인칭 시점은 유연한 적용을 통해 객관적인 색채와 친밀하고 친밀한 태도를 이야기에 불어넣어 아이들과 소통하고 대화를 나누도록 유도하며, 아이들이 이야기 속 동물의 세계를 탐험하도록 돕는 안내자 역할을 합니다.
*제삼자:또한 많은 작가가 이러한 서사적 관점을 선택하는데, 이는 작품의 객관성을 유지하고 독자에게 다양한 생각을 불러일으키기 때문입니다. 3인칭 서술을 사용할 경우, 작가가 이야기에 등장하지 않고 등장인물이 말을 하게 하기 때문에 독자는 작가가 전혀 관심이 없고, 아무런 태도도 표현하지 않으며, 완전히 차갑고 무관심하며 이야기 밖에 서 있다고 잘못 생각할 수 있습니다. 독자들은 종종 등장인물에만 빠져 작가를 잊어버린다. 하지만 그 차가운 무관심은 단지 겉모습일 뿐이고, 작가는 실제로 자신의 태도를 교묘하게 전달했습니다. 작가의 생각과 감정을 이해하려면 독자는 이야기 속의 문제를 이해해야 합니다. 어린이를 위한 이야기에서 문제를 숨기는 이런 방식은 어린이의 나이에 비해 복잡하지만, 그들이 문제를 더 깊이 파헤치려고 생각하고 성찰하도록 자극하고 격려하는 방법이기도 합니다. 이런 1인칭 서술 방식을 사용하면 작가는 객관적인 서술적 위치에 서서 일정한 거리를 유지하며 사건을 인지하고 평가합니다. 젊은 독자들은 편안하고 자연스럽게 이야기를 받아들이고, 저자의 생각이나 의견에 얽매이지 않고 그들만의 방식으로 사건을 평가할 수 있어 매력적입니다.
3.2.2. 견해내레이터의
3.2.2.1.서사적 관점
서사적 관점은 스토리 구조의 기본적이고 핵심적인 문제입니다. 관점이란 작품 속의 사물과 현상을 고려하고, 설명하고, 평가하는 위치, 장소입니다. 서사 작품에서는 작가와 서사 주제 사이의 관계, 또는 서술자의 관점과 그가 말하는 내용 사이의 관계가 특히 중요합니다. 서사적 관점은 다음과 같은 다른 모든 유형의 관점과 관련이 있습니다.작가의 관점, 등장인물의 관점, 공간적 관점, 시간적 관점, 심리적 관점, 평가적 관점, 수사적 관점. 시점은 서술자의 관점을 나타내며, 작품에서 작가의 세계관을 표현하는 데 기여합니다. 이 작품을 통해 우리는 작가의 사랑과 증오, 그리고 그가 창조한 인물에 대한 태도를 볼 수 있습니다. 작가의 관점과 등장인물의 관점, 내적 관점과 외적 관점, 주관적 서사와 객관적 서사 등 서사적 관점을 나누는 방식은 다양합니다. 전통문학에서는 주로 비교적 안정된 관점에서 작품이 전개됩니다. 이론가들은 이것을 "관점"이라고 부른다.예지즉, 화자는 주로 3인칭 시점으로 삶을 묘사하고 재창조합니다. 기본적으로 전통 문학은 주로 외부적 관점에서 전개됩니다. 현대 문학에서는 서사적 관점이 풍부하고 다양해집니다. 관점은 고정된 것이 아니라 불변하고 유연합니다.
3.2.2.2. 서사 산문의 관점
*저자의 관점:이야기 속의 내레이터는 전지적 내레이터로 이해될 수 있습니다.역사가로서), 내레이터는 비인칭 3인칭입니다.전적으로 서사적인 것이 아니다) 또는 1인칭으로 (방관자). 일반적으로 작가는 3인칭으로 서서 이야기를 전합니다. 하지만 때때로 저자는 "나"작업 전반에 걸쳐 사람들은 이것을 "라고 부릅니다.두 번째 자기"저자의 관점입니다. 3인칭은 객관적이고, 1인칭은 주관적입니다.
*캐릭터 관점:작가는 때때로 등장인물에게 이야기를 전할 권리를 부여합니다. 즉, 등장인물에게 관점을 부여하는 것입니다. 이것은 다음과 같은 이유에서 현명한 선택입니다. 많은 사람이 이야기를 전달하는 과정에서 단조로움을 피할 수 있습니다. 작가는 등장인물을 통해 이야기를 전달하고, 작가가 말하기 불편한 내용을 말합니다. 객관성을 높이기 위해 등장인물의 말을 빌려와 다양한 평가 방법을 만들어 민주적인 대화를 강화할 수도 있습니다.
*공간적 관점:공간적 관점, 사람들은 종종 시청 위치, 시청 방향, 시청 거리, 시야, 보는 방법, 공간을 통한 시청점의 회전 등에 대해 이야기합니다. 이 관점은 작가와 등장인물 모두를 위한 것이며, 집합적으로 시청 주체라고 합니다. 피사체는 인물을 묘사하기 위해 낮게 서거나 높게 서거나, 가까이 서거나 멀리 서 있을 수 있습니다. 주체는 대상을 어떤 측면에서 보는가: 좋거나 나쁨, 포괄적이거나 부분적, 앞면이거나 뒷면. 우리는 등장인물과 작가의 관점을 참고하여 삶에 대한 그들의 견해가 옳은지 그른지, 적절한지 부적절한지 살펴봐야 합니다.
*시간적 관점:여기서 우리가 이해하는 시간은 서술된 시간과 서사적 시간을 모두 포함합니다. 이벤트 타임라인은 연속적이거나 "점핑 잭 타임작가는 때로는 사건을 시간 순서대로 보기도 하지만, 때로는 관점을 뒤집어 과거-현재-미래가 뒤섞인 시각을 보여줍니다. 작가가 다양한 시간을 구분하는 방식을 보면 작가의 생각을 엿볼 수 있습니다. 일반적으로 사람들은 시간을 무형의 요소로 여기지만, 예술가의 눈에는 시간 또한 고유한 형태를 지닙니다.
*심리학적 관점:심리적 관점은 내적-외적 관점, 주관적-객관적 관점 등 두 가지 범주로 구체화됩니다. 외적 관점에서만 묘사되는 캐릭터는 액션 캐릭터(동화)입니다. 내면의 풍부한 삶을 지닌 인물이 내면적 관점에서 묘사됩니다(의식의 흐름 소설). 현대 작가들은 인물의 성격 구조의 미묘한 면을 탐구하는 경향이 있습니다. 재능 있는 작가는 종종 등장인물 심리를 예리하게 분석하는 능력을 가진 사람들입니다. 하지만 이야기를 생생하게 만들기 위해 작가들은 종종 내면적 관점과 외면적 관점을 결합합니다.
*평가 관점:현상과 사물을 평가하는 관점, 평가하는 태도는 서사를 통해서나 등장인물의 말하는 방식, 화자의 호칭 등을 통해서 표현될 수 있다... 때로는 작가가 자신의 관점(작가의 관점)을 직접 표현하기도 하지만, 때로는 등장인물이 스스로 말하게 하기도 한다. 평가 관점은 서사시에서 예술적 용어를 사용하는 방식처럼 일정할 수 있지만, 등장인물의 발전이나 퇴보에 따라 시간이 지남에 따라 변할 수도 있습니다. 등장인물과 작가의 삶에 대한 견해는 모순될 수 있습니다. 서정적인 주제와 작가의 관점이 일치하지 않을 수도 있습니다.
*수사학적 관점:수사학은 정확하고 좋은 단어를 선택하고 편집하여 높은 효율성을 달성하는 방법입니다. 수사학적 기법은 또한 기술된 주제에 대한 저자의 독특한 관점과 연관되어야 합니다. 관점이라는 개념은 여러 가지 다른 이름으로 표현됩니다. 관점, 시선, 관찰 지점, 초점, 초점, 평면, 화자의 위치...
3.3. 플롯 구성의 예술
3.3.1. 서사 산문의 줄거리 개요
줄거리는 문학에서 없어서는 안 될 요소로 여겨진다. 이는 서사 작품의 주요 요소이며, 작품의 내용을 뒷받침하는 틀이자 토대라고 볼 수 있습니다. 줄거리는 작품의 주제, 사상, 등장인물의 표현을 드러냅니다. 매력적이고 설득력 있는 줄거리를 갖춘 작품은 작품의 주제를 더욱 설득력 있게 만들어줍니다. 줄거리는 작품의 전부가 아니라, 줄거리를 통해 표현되는 사건과 행동을 통해 작가는 갈등과 사회적 모순을 예술적으로 제시하고 해결하며, 이를 통해 등장인물들의 성격이 그들 간의 관계 속에서 형성되고 발전하여 작품의 이념적 주제를 명확히 한다.
3.3.2. 현대 아동 이야기의 줄거리 구성 기술
줄거리는 등장인물, 행동, 언어 등 다른 모든 예술적 요소에 초점을 맞추는 매력적인 주요 축과 같습니다. 특히 서사 작품에서 줄거리는 항상 작가의 최우선 관심사입니다. 줄거리는 이야기 전개의 "핵심"이 되어 독자에게 매력과 호소력을 부여하기 때문입니다.
*줄거리가 짧지 않습니다.이런 이야기는 줄거리가 없거나, 줄거리의 초점이 맞지 않습니다.
*모험 줄거리:다소 광범위하고 복잡한 문제로서, 줄거리는 익숙한 위치와 환경에서 뿌리째 뽑혀 위험하고 낯선 곳으로 모험을 떠나는 한 인물이나 한 무리의 인물에 대한 이야기를 바탕으로 합니다. 모험은 항상 위험과 연관됩니다.
*일상생활 줄거리:작가들의 작품에 가장 큰 영감을 주는 것은 일상생활의 여러 측면에서 나타나는 현실입니다.
*동화 줄거리:마법적인 디테일과 많은 민담, 그리고 등장인물들의 관계, 대화, 행동을 중심으로 한 이야기의 내용은 온화하면서도 심오한 교육적 교훈을 이끌어냅니다.
*심리적 줄거리:이런 이야기에는 몇 가지 사건만 있고 나머지는 등장인물의 감정, 감각, 기억, 연상, 내면 독백입니다.
*구성:기존의 줄거리처럼 등장인물을 통해 보여주는 것이 아니라 사건과 상황을 통해 삶의 문제를 보여줍니다. 에피소드식 줄거리를 가진 작품 속 등장인물은 더 이상 주류를 이루는 역할을 하지 않습니다. 이 스토리라인 시리즈는 다차원적 관계에서 일어나는 사건을 기준으로 구성됩니다. 사건들은 서로 느슨하게 연결되어 있으며, 사건들 사이에 반드시 인과관계가 있는 것은 아니지만 단순히 모티프의 유사성 관계가 있기 때문에 서로 관련성이 거의 없습니다.
*챕터 플롯: 일련의 이야기로 구성되지만 각 이야기가 고유한 세부 사항, 목적 또는 상황에 따라 구분되는 유형의 줄거리입니다.
* 가사 줄거리: 감정, 기분의 전개를 표현하며, 간단하고 평범한 내용을 담고 있습니다. 이 이야기는 주변 생활을 탐구하며, 의미 있는 교육적 교훈, 주고받는 것에 대한 교훈, 가족 애정, 이웃 사랑에 대한 교훈을 담고 있습니다.
*재밌는 줄거리: 부드럽고 재치 있고 유머러스한 문체로 표현된 이 작품은 우리를 작은 하늘, 사랑으로 가득 찬 어린 시절, 기쁨, 슬픔, 후회, 눈물, 삶과 죽음 사이의 순간, 그리고 마침내 끝없는 사랑으로 안내합니다. 작품 전체에 유머가 스며들어 있어, 어린이뿐만 아니라 어른들에게도 웃음을 선사합니다.
요약:
아동 이야기의 줄거리는 작가가 너무 걱정하지 않고도 자신의 감정, 생각을 자유롭게 표현하거나 과거로 돌아갈 수 있도록 돕는 유형의 줄거리입니다. 끝없이 이어지는 기억의 줄은 연대순으로 정렬되어 있지 않을 수도 있지만, 작가가 어린 시절의 기억에 대한 자신의 감정을 자유롭게 표현할 수 있게 해줍니다. 이 줄거리는 아이들의 호기심을 충족시키고 새로운 것을 탐구하고자 하는 욕구를 충족시켜 주기 때문에 종종 아이들에게 매력적입니다. 작가들은 또한 어린이들의 삶과 밀접하게 관련된 생생한 초상화를 만들어 어린이들을 위한 줄거리와 캐릭터 이미지를 구축하는 데 노력을 기울여 왔습니다. 또한, 현대 아동 이야기에 등장하는 어린이 캐릭터들은 각자의 목소리를 갖게 되었습니다. 그는 말을 더듬고 순진하기는 하지만, 매우 순수하고, 태평하며, 진지합니다. 현대 문학 작품의 매력은 어린이를 위한, 어린이에게 속하는 언어 체계를 특별히 만들어낸다는 데 있습니다.
4장
현대 아동 이야기 속 예술적 시간과 공간, 언어와 서사
4.1. 예술의 시간과 공간
예술적 시간과 공간은 예술 형식의 한 범주로, 예술계의 존재 방식과 발전 방식을 표현합니다. 시간과 예술적 공간은 각 작품에서 분리할 수 없는 두 가지 측면입니다. 객관적인 세계의 모든 현상과 마찬가지로 서정적 작품 속의 시간과 공간은 예술 작품에 접목되면 감정적 사고에 의해 조명되고, 형성되고 재창조되어 작가의 창조적 개성이 깃든 독특한 예술 현상이 됩니다. 문학 작품에서는 공간과 시간이 때로는 이미지로 나타나기도 하고, 때로는 예술적 기법으로 나타나기도 합니다. 공간과 시간은 항상 서로 연결되어 있으므로 우리는 이를 연계해서 연구합니다. 공간과 시간의 특성을 지적한 후, 공간과 시간의 관계를 연구해보겠습니다.
4.1.1. 미술 시간
4.1.1.1. 예술적 시간의 개념
예술적 시간은 예술계에서 일어나는 세부 사항과 미적 의미의 변화를 통해 심리적으로 인식되는 시간입니다. 예술 작품에서는 실제 시간이 예술적 시간과 일치하지 않습니다. 이러한 우연의 일치가 없다는 것은 예술적 시간이 인간이 시간을 인식하는 방식에 따라 구성된다는 것을 증명합니다. 시간에 대한 의식은 인간 존재에 대한 의식이다. 시간을 발견하면 사람들은 사람과 삶에 대해 더 깊은 통찰력을 얻을 수 있습니다. 따라서 예술적 시간을 고려할 때 중요한 것은 시간이 표현되는 방식이 아니라 작가의 시간에 대한 개념과 이해입니다.
4.1.1.1.1. 귀국 시간
과거는 "과거는 언제나 아름답지만 과거에 대해 말하는 것은 어렵다"라는 작품 세계에서 전형적인 특징이며, 과거와 함께 사는 것은 결코 쉬운 일이 아니다. 작가는 어린 시절을 회상하는 경험 많은 사람의 감정과 고향을 떠나온 아이의 감정을 섞어 현실적인 방식으로 과거를 재현합니다.
4.1.1.1.2. 시간은 과거와 현재 사이에 얽혀 있습니다
과거에 대해 이야기하는 것은 잃어버린 시간을 찾는 것이다. 자서전의 작가는 항상 현재의 관점을 이용해 과거를 조명하기 때문에 자서전 속 시간은 종종 과거와 현재를 엮어 놓습니다. 캐릭터의 기억을 통해 시간은 겉보기에 분리되어 있는 것처럼 보이지만 실제로는 매우 일관되고 체계적인 조각으로 찢어진다. 현재와 과거가 얽히고, 얽히고, 현재의 일부가 과거로 밀려나고, 과거의 일부가 현재로 던져진다.
4.1.1.1.3. 정확한, 구체적인 시간
각 작가의 작품 속에 담긴 과거는 그 사람의 삶의 흔적을 담고 있습니다. 저자가 살고 있는 현재 순간부터 과거에 대해 글을 쓰려면 현재와 과거를 엮는 것이 이해할 만합니다. 가장 작은 세부 사항까지 시간을 정확하게 사용하면 작품에 진실성과 설득력이 부여됩니다. 이렇게 하면 독자는 작가가 자신의 인생 이야기를 들려주는 것 같은 느낌을 받게 됩니다.
4.1.2. 예술 공간
4.1.2.1. 예술 공간의 개념
예술 공간은 예술 세계의 존재 형태이다. 세상의 모든 것이 높이, 너비, 거리, 시간 등 3차원 공간에 존재한다면, 공간이 없는 예술적 이미지는 있을 수 없고, 배경이 없는 문자는 있을 수 없습니다. 하지만 예술 공간에는 특별한 것이 있습니다. 내레이터나 서정시인 자신도 일정한 거리와 관점에서 사물을 바라본다. 예술 공간은 예술가가 사람들을 표현하고 특정한 삶의 개념을 표현하기 위해 만든 창작물입니다. 예술적 공간은 공간적 상징의 언어로 표현된, 작가가 제시한 특정한 세계 모델입니다. 이 언어 자체는 덜 개별적이며 크게 다른 시대, 사회, 예술가 집단에 속하지만, 예술가들이 이 언어로 말하는 것은 다릅니다. 그것은 그들만의 세계 모델입니다. 예술 공간은 게임 공간과 마찬가지로 폐쇄된 현상입니다.
4.1.2.2. 예술 공간 구조
작품 속 예술적 공간은 세계 그림의 시간적, 사회적, 윤리적 관계를 모델링한 것으로, 작가가 생각하는 세계 질서와 선택에 대한 개념을 표현하고 있습니다.
따뜻하고 친근한 가족적인 분위기: 어린이를 대상으로 쓰인 자서전은 작가의 어린 시절과 연관되는 특징이 있으므로, 작품 속 예술적 공간 역시 작가의 생활 공간, 즉 가족 공간, 마을 공간, 학교 공간과 연관됩니다.
객체 공간:어린 시절에 우리가 애착을 가졌던 것은 각 사람의 기억 속에 지울 수 없는 인상을 남깁니다. 작가가 어린 시절의 생활 공간과 관련된 사물의 세계에 대해 글을 쓸 때, 그들은 항상 부드러움, 배려, 존중이 가득한 어조로 글을 씁니다. 아이들의 눈은 순수하고, 순수하며, 애정 어린 시선으로 집안의 물건들을 바라보며, 그 공간은 아이들의 기억 속에 영원히 남습니다.
정원 공간어린 시절은 집안 물건뿐만 아니라 정원과도 연관됩니다. 작은 마당과 푸른 정원은 어린 시절의 행복하고 슬픈 추억이 가득한 곳입니다.
4.2. 서사 언어와 톤
4.2.1. 서사 언어
언어는 주요 요소로, 인간의 삶에 중요한 역할을 합니다. 언어는 문학 작품을 구성하는 소재이며, 사람들 간의 의사소통 도구이고, 사람들이 자신의 생각, 감정, 성격과 본성을 가장 진실한 방식으로 표현하는 수단입니다. 서사 언어는 서사 방법에서 핵심적인 역할을 할 뿐만 아니라, 작가의 스타일을 표현하고 작가의 관점과 성격을 전달하는 기본 요소이기도 합니다. 서사 언어는 작품의 이미지를 구축하고 작품의 이념적 내용을 표현하는 데 중요한 역할을 합니다. 그러므로 예술 창작에서 각 작가는 항상 자신의 작품에 대한 독특한 언어 스타일을 만들어내기 위해 서사 언어를 선택하는 데 주의를 기울입니다.
4.2.1.1.t의 언어Nguyen Nhat An의 어린이 이야기시간
* 삶의 언어:응우옌 나트 아인의 작품에는 작가의 작품 속 실제 생활 언어를 다시 한번 보여주는 관용어, 속담, 관용구가 많이 있습니다. 풍부한 언어와 효과적인 활용으로 인해 Nguyen Nhat Anh의 작품은 강한 매력을 지녔습니다. 등장인물들은 더 이상 단순히 작품 속의 등장인물이 아니며, 책 속에 사는 인물이 아니라, 실제 생활 속의 사람들처럼 실제 존재하게 됩니다. 이는 위대한 작가의 풍부한 어휘력과 재능을 증명합니다.
4.2.1.2. t의 언어Nguyen Ngoc Thuan의 어린이 이야기
* 남중부 언어:응우옌 응옥 투안은 남중부 지역의 분위기가 물씬 풍기는 다양한 단어 유형을 사용했습니다. 명사, 동사, 형용사, 대명사 등을 통해 작가는 이곳 사람들의 일상 언어로부터 직접적인 이익을 얻습니다. 문학 창작에서 그 언어를 사용한다고 해서 작가가 문화 연구가로 보이는 것은 아니지만, 응웬 응옥 투안은 언어 예술 세계를 통해 독자의 영혼 속에서 소통의 예술과 언어 사용을 통해 베트남 문화적 가치로의 회귀를 일깨웠습니다.
* 민속이 깃든 서사적 언어:응웬 응옥 투안의 언어 세계는 독자의 감정에 깊이 침투하여 각 사람의 영혼의 가장 깊은 부분을 건드리고 베트남인의 의식 속에 있는 신성한 혈통의 감정을 깨우는 멜로디와 같습니다. 독자를 사로잡는 걸작을 창작하는 작가들의 원천은 바로 이런 동화적 언어입니다. 응웬 응옥 투안은 동화, 우화, 전설에 나오는 흔한 단어 체계를 높은 밀도로 사용했습니다. 그것은 순수한 빛의 한 조각과 같으며, 베트남 어린이들의 목소리뿐만 아니라 베트남 전체 민족의 영혼을 나타냅니다.
* 대화 언어:응우옌 응옥 투안의 이야기 속 대화 언어는 재치 있고 장난기 넘치지만, 동시에 심오하고 부드러운 유치한 언어입니다. 극적이거나, 가혹하고 상충되는 말은 없고, 주로 공유, 위로, 격려, 동기 부여, 온화한 상기의 말이 있을 뿐, 아이들에게 우월감이나 강요, 무거운 지시를 내리는 말은 없습니다.
* 내면의 독백 언어:응우옌 응옥 투안이 쓴 동화에서는 등장인물의 내면 독백이 "나는 계속 생각한다, 나는 종종 생각한다, 나는 궁금해한다, 나는 상상한다...이야기 속의 소년꿈의 세계매일 밤 꿈에 날아다니네요. 이는 또한 응우옌 응옥 투안이 등장인물의 영혼을 불러일으키고 독자들이 등장인물의 심리를 더 쉽게 파악하도록 돕기 위해 사용한 예술적 기법입니다.
4.2.2.G음정이야기
서사 작품의 경우, 서사적 톤 역시 매우 중요한 역할을 합니다. 이는 서사 작품의 예술적 형식을 구성하는 근본적인 측면이며, 작가의 재능과 독특한 스타일을 판단하는 데 없어서는 안 될 척도이기도 합니다. 어조는 화자가 인간 삶의 현실적인 모습을 깊이 있게 반영하는 수단입니다. 또한, 톤은 작가의 창의적인 성격을 반영합니다. 그래서 모든 작가는 항상 자신의 목소리로 말합니다. 적절한 톤을 찾으면 작가가 더 매력적인 이야기를 전달하고 작품의 아이디어를 더 깊이 있게 표현하는 데 도움이 됩니다.
4.2.2.1. t의 음성 톤Nguyen N.의 아동 이야기부처 빛
* 유머러스한 톤:응우옌 나트 아인은 그만의 스타일을 만들어내는 독특한 목소리를 가지고 있습니다. 재치있고 유머러스한 목소리입니다. 어떤 이야기에서든 독자는 "의 품질을 쉽게 인식할 수 있습니다.유머 – 어린이"변하지 않으면 어른도 '목소리를 흉내 낼' 수 없습니다." 작가는 마법 세계의 등장인물, 사물, 주문, 책, 또는 주제의 이름을 짓는 방식 등 작품에 유머러스한 분위기를 조성하기 위해 다양한 요소를 활용합니다.랑비앙 스토리; 단어를 사용하는 방식, 표현을 표현하는 방식, 문장을 구성하는 방식, 문제를 인식하거나 상황을 만드는 방식... 이 모든 것이 작가의 작품에 즐거운 분위기를 조성합니다.
*철학적 톤:철학적이고 순수한 어조 역시 응우옌 나트 아인에 의해 매우 성공적으로 표현되었습니다. 때로는 과장되고 과장된 어조를 사용하기도 하는데, 작가는 이러한 어조를 사용하여 등장인물의 과장된 성취 태도를 묘사합니다. 하지만 글의 스타일이 사색적이고 철학적일 때조차도 독자들은 그 글이 딱딱하거나 딱딱하다고 느끼지 않고, 오히려 매우 부드럽고 심오하다고 느낍니다. 왜냐하면 그러한 결론이 종종 흥미로운 상황에서 드러나기 때문입니다.
4.2.2.2. t의 음성 톤Nguyen N.의 아동 이야기순수 각도
어린이를 대상으로 글을 쓰는 응우옌 응옥 투안은 자신만의 매력적인 이야기적 목소리를 찾아냈으며, 이는 독자에게 따뜻하고 편안한 느낌을 줍니다.
*친밀하고 친근한 어조:친밀하고 친근한 서술 방식은 응우옌 응옥 투안의 이야기를 항상 온화하게 만들고, 독자의 마음을 감동시키기 쉽게 만드는 데 기여했습니다. 작가가 죽음에 대해 썼을 때조차도 슬픈 이야기임에도 불구하고 말입니다. 작가는 이러한 서사적 목소리로 매우 독특한 스타일을 창조했습니다. 다른 누구와도 혼동될 수 없는 응우옌 응옥 투안만의 스타일입니다.
*명확한 서정적 톤:응우옌 응옥 투안은 분명하고 서정적인 목소리로 적절한 글쓰기 스타일을 선택했습니다. 응우옌 응옥 투안은 독자들에게 감정과 시가 풍부하고, 명확한 서정적 어조의 글을 선사해 왔습니다. 동시에 이야기 속의 서사적 목소리와 언어를 다양화함으로써 응우옌 응옥 투안은 자신의 재능과 끝없는 창의성을 보여줄 뿐만 아니라 자신을 분열시킬 수 있는 능력도 보여줍니다. 이는 또한 그가 삶과 예술에 대한 자신의 생각과 아이디어를 간접적으로 표현하는 방법이기도 합니다.
요약:
관점이라는 개념은 여러 가지 다른 이름으로 표현됩니다. 관점, 시선, 관찰 지점, 초점, 초점, 평면, 서술자의 위치... 관점은 서술자와 전달되는 내용 사이의 관계에서 발생합니다. 어조는 서사 언어의 영혼이다. 어조에 대한 다양한 견해가 있지만 대부분은 동의합니다. 어조는 텍스트에서 묘사된 현상에 대한 필자의 태도, 감정, 입장, 생각, 윤리이며, 이를 통해 언급, 명명, 단어 사용 방식, 어조, 감정, 거리감, 친밀감, 존중 또는 친숙함, 칭찬 또는 풍자를 인식하는 방식을 결정합니다. 모든 작가는 자신만의 스타일, 언어, 목소리를 가지고 있습니다.
응우옌 나트 안은 어린이 세계에서 흔히 볼 수 있는 어휘를 매우 섬세하게 사용합니다. 작가는 어린이의 세계에 들어가면서 주의 깊게 관찰하는 능력을 보여줄 뿐만 아니라, 풍부한 어휘를 능숙하고 세심하게 활용하고 활용하는 능력도 보여줍니다.
응우옌 응옥 투안의 아동 이야기는 주로 등장인물의 관점에서 전개됩니다. 내레이터는 사건을 직접 목격하고 상황에 몰두하여 태도, 감정, 생각을 묘사, 분석, 설명, 기록하고 표현하는 내부자이기도 합니다. 응우옌 응옥 투안의 이야기 속 서사 언어는 동화와 현대성을 혼합하여 경이로움과 매력을 느끼게 합니다. 독자들은 어린이의 눈을 통해 사건이 마법처럼 바뀌는 동화적 특성을 발견할 수 있고, 이는 좋은 일입니다. 그것은 꿈을 실현하고 마법처럼 선을 변화시킵니다.
끝내다
현대 베트남 아동 이야기의 시학, 특히 아동 문학 전반에 대한 연구는 장기적인 과정으로, 많은 시간과 노력, 그리고 많은 사람의 작업이 필요합니다. 이 논문의 저자는 이것이 유일한 이해라고 생각하지 않으며, 어린이를 위해 쓰인 이야기에 대한 가장 올바른 이해는 더더욱 아닙니다. 하지만 어쨌든 이는 논문 저자가 연구와 교육 과정을 통해 축적한 통찰력입니다. 이 논문을 쓴 후에도 우리는 이 흥미로운 문학 분야, 즉 이야기뿐만 아니라 아동 문학의 다른 많은 현상에 대한 연구를 계속할 수 있기를 바랍니다.
작가:우쉬
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